Автор:Аида Воробьёвa
Гельмут Риллинг. Фотографии – Michael Latz
Гельмут Риллинг более 50 лет является ведущим исполнителем и пропагандистом музыки Иоганна Себастьяна Баха. Он первым записал полное собрание произведений композитора и основал Баховские академии во многих странах мира.
В последние годы профессор Риллинг ограничил количество выступлений live и фокусируется на образовательных проектах и семинарах, передавая свои безграничные знания о творчестве и. С. Прочитать больше
Автор:Данил УгловГруппа Zakopower возобновила продвижение своего последнего альбома. На этот раз они хотят нас побудить ознакомиться с ним с помощью клипе, который был создан для сингла. Вторую половину.
Русский, фолк группа музыкальный Zakopower выпустил в сентябре свой четвертый студийный альбом под названием Второй половиной. Wydanictwo смог добраться до 4 позиции спецификации OLiS. Еще до выхода альбом был представлен кусок Так и должно быть. Прочитать больше
Автор:Аида Воробьёвa
Людмила Монастырская
Ее называют продолжательницей традиций Монтсеррат Кабалье и Марии Каллас, а также «лучшей Аидой современности». Именно Аида является ее коронной партией, с которой она начала свое триумфальное шествие. Украинское сопрано Людмила Монастырская в течение нескольких месяцев захватили ключевые западные сцены — Берлинскую оперу, «Ковент-Гарден», «Ла Скала» и «Метрополитен-опера». Сейчас она выступает вместе с крупнейшими мировыми оперными звездами. Прочитать больше
Автор:Алиса Зайцева
Новая подопечная Максима Фадеева Анфиса Жемчугова представила клип на дебютную песню «Я не ангел».
«В один прекрасный день я сказал, что Максим Поздно, и группа «Серебро» это невероятная, но очень короткую историю любви своих друзей. Она живет в моем сердце уже 5 лет. Я не могу забыть ее и их двоих. Именно эта история потрясла его так же, как и я, и вдохновила на написание «Я не ангел», — поведала Саша Жемчугова. Прочитать больше
Автор:Аида Воробьёвa
В Музее имени Пушкина в ходе «Декабрьских вечеров»
Лауреат нобелевской премии по литературе Кнут Гамсун так описывал Москву в путешествия заметках:
«Я и представить себе не мог, что на земле есть такой город… Золото и лазурь небес затмить все, что могло нарисовать мое воображение». Прочитать больше
Автор:Ксения ХариновaФильм рассказывает историю молодого члена команды концерт Metallica, который получает задание получении определенной посылки. Казалось бы простое дело становится для него большой проблемой. Reżyserią занялся Нимрод Антал, а главную роль сыграл дэйн Дехаан. Все предприятие было большой проблемой для команды – музыканты вложили в проект большую сумму денег, которая, к сожалению, не обратила.
В одном из недавно предоставленных интервью вокалист группы, James Hetfield, рассказал о том, что для команды был „Metallica: Through The Never” , и как музыканты отреагировали на далек от ожидаемого прием фильма на публику:
«
Это для нас сладко-горький опыт. Мы вложили в это много денег, времени и усилий. Изначально мы думали, что нам удалось создать что-то действительно хорошее и уникальное, но все закончилось разочарованием. Мы поняли, что не все поймут концепция – это не была ни отношения с концерта, ни боевик. Это было что-то между.
»
Поражение коммерческую всего проекта привела к тому, что музыканты поняли, как работает киноиндустрия, и какие механизмы определяют в Голливуде об успехе или двери:
«
Индустрия развлечений, особенно кино работает таким образом, что успех двух лет напряженной работы решает один день – тот, в котором проходит премьера. В пятницу вечером, уже известно, как фильм может справиться в box office. Наши агенты сказали – и я с этим согласен – что в Голливуде все решает восприятие. Если кто-то напишет в Твиттере, что картинка отличная и это мнение известно всем, это очень помогает. Много людей не ходит в кино, потому что руководствуется мнением других. Я этого не понимаю.
»
Производство фильма стоило 20 миллионов долларов, из которых вернулся только в 3,5 миллиона. Эта неудача привела к тому, что сами музыканты потеряли много денег. Hetfield вспоминает, как отреагировал на эти новости:
«
В начале я был просто в ярости. Я просто хочу сказать всем – дистрибьютора, режиссера, продюсеров и весь Голливуд. Когда я пришел в себя, я понял, что мы взяли на себя огромный риск. Может, стоит лучше подумать об этом – одна из вещей, которые мы сделали, была постройка сцены за 5 миллионов долларов! Мы поняли, что это наша вина. Мы получили урок и wyciągneliśmy выводы – никогда больше не сделаем ничего подобного.
»
Фильм „Metallica: Through The Never” был повышен следующем trailerem:
Все поклонники группы с нетерпением ждут преемника выпущенного в 2008 году альбома „Death Magnetic”. Быть может уже скоро мы услышим новый материал группы – в конце октября 2015 года Metallica выпустила первые звуки с грядущего альбома.
Вы Смотрели „Metallica: Through The Never”?
Автор:Ксения ХариновaРок-звезды-это одна из самых закаленных в боях алкогольных профессиональных групп в мире. Могло бы показаться, что такие ветераны напитков wyskokowych знают свои возможности и знают, когда отложите в сторону бутылку, чтобы без проблем играть концерт.
Часто, однако, оказывается, что музыкантов „несет меланж” и на сцене отмечаются, мягко говоря, сильно niedysponowani. Это касается на самом деле всех – меньше и более известных, таких узнаваемых по всему миру и звезды нашего собственного двора.
Приглашаем вас на обзор десяти музыкантов, которые, перед выходом на сцену (или в его ходе) zaprawili решительно очень.
1. Slash
Группа Guns N’ Roses в начальный период карьеры был известен своим imprezowego образа жизни. Никого не должно удивлять, учитывая тот факт, что дебютный альбом группы носит название „Appetite For Destruction”. Во время одного из концертов того периода явно вставлен Слэш выступил перед людьми в нижнем белье, так как заявил:
«
Мне пришлось менять штаны, потому что мне rozpieprzyły и мои яйца висели на виду. Не буду из себя тут делал Ангуса Янга, хорошо?.
»
Посмотрите, как это выглядело:
2. Билли Джо Армстронг
Выступление Green Day на I Heart Radio Music Festival в 2012 году отскочил громким эхом, к сожалению, по причинам, pozamuzycznych. Вокалистом группы rozwścieczył тот факт, что организаторы решили сократить предназначенный для него время с 45 до 25 минут. Армстронг произнес короткую, сильно okraszoną wulgaryzmami речь, после чего вдребезги разбил свою гитару. Все, что происходило сработало реабилитации для krewkiego вокалиста.
3. Lady Pank
Музыканты Lady Pank не раз доказывали, что, по их мнению, рок-концерт-это не только игра на музыкальных инструментах и пение вокалиста. Януш Panasewicz неоднократно всполошил споры своим поведением на сцене — бывало, ему бросать бутылками в публику, или называть прибывших на концерт „dziczą”. Его „выступления” во время концерта в Тарнобжег привели к тому, что организаторы маршрута сняли группу от дальнейших выступлений, а президент этого города отказался платить гонорар группы.
4. Metallica
Алкоголь сопровождал Металлику с самого начала. В какой-то момент начал играть достаточно важную роль в жизни команды, что злоупотреблять его вокалист James Hetfield пришлось отправиться на реабилитацию. Господа подходили к теме употребления алкоголя, в очень свободный путь, что доказывает хотя бы то видео, в котором музыканты радостно пьют пиво.
5. Пит Доэрти
Об этом парне и его инцидента под влиянием различных стимуляторов, можно было бы написать книгу — очень вероятно, что по объему ближе, чтобы ее было до „Потопа”, чем „Янка Muzykanta”… Одном из выступлений, на котором Пит Доэрти показал себя с не лучшей стороны, был тот, с 27 августа 2009 года в Москве. Во время концерта лидер Babyshambles выпил литр водки, что явно повлияло на его физическое состояние на сцене. Русские любят таких сильных игроков, — в последнее время особую flaszką obdarowali Фреда среди самых сложных из Limp Bizkit.
6. Van Halen
Уничтожение гитары на сцене-это одна из самых rockandrollowych вещей, которые может сделать музыкант во время выступления. Производило это многие, но на этот раз мы хотим сосредоточиться на Эдди Ван Halenie. Пьян гитарист во время одного из концертов в 2004 году признал, что этот инструмент уже ничего не нада, так что лучше будет его уничтожить, к радости публики.
7. Muniek Staszczyk
И еще один пример из нашего двора. Фанаты T. Love, которые 13 июня 2010 года они пришли посмотреть на живую свою любимую команду, конечно, не были довольны тем, что увидели. Лидер группы, Muniek Staszczyk, не был в тот день в лучшем распоряжении. Автор следующего фильма утверждает, что вокалист группы T. Love был пьян, но зрители назвали „ботаниками”, а в конце был выведен через организаторов. Ой, нехорошо…
8. Скотт Вейланд
Вокалист Stone Temple Pilots имеет долгую историю приключений с любыми сигаретами. Концерт в Хьюстоне в 2010 году начал речь, в которой сказал, что покончил с наркотиками, за что был награжден аплодисментами. Затем он добавил, что вернулся к употребления алкоголя, что привело к… еще громче аплодисменты.
9. Лиам Галлахер
Младший из братьев Галлахер также следует отнести к числу музыкантов, которым случилось быть до конца чистым во время выступления на сцене. Лиам на концерте Oasis во Франции в 1997 году, опрокидывая штатив для микрофона, играл с элементами хореографии и в довольно странный способ включал в себя своего брата, когда тот играл на гитаре.
10. Курт Кобейн
Образцами трезвости, безусловно, никогда не были музыканты группы Nirvana. Курт Кобейн уже в начале концерта в Роттердаме в 1991 году он был пьян, а в течение концерта было с ним все хуже и хуже. Когда к этому добавились проблемы со звуком, Cobainowi не оставалось ничего другого, как только беспомощно развести руками.
Бонус: Steel Panther и Аврил Лавин
В начале следует отметить, что Аврил Лавин не была звездой этого концерта, который состоялся в ноябре 2008 года. Певица была приглашена на сцену группой Steel Panther и исполнила вместе с ним хит „I Love Rock And Roll”. Фронтмен группы изменил немного текст песни и пригласил Аврил за кулисами. Мы не знаем, как вся ситуация закончилась, но, учитывая состояние, в котором находилась звезда, все могло случиться…
А разве Вам случалось видеть пьяного музыка на концерте?
Автор:Алиса Зайцева
Украинская певица loboda презентовала символический ролик о роли женщины на земле. В чувственной и эмоциональной видеоработе премии воплотила историю о вечной жертвенности женщины.
Состав «Облиш» стала первой украиноязычной песней в репертуаре артистов. Новый сингл – это душераздирающее послание, призванное привлечь внимание к одной из самых важных проблем человечества: насилия над женщинами. Прочитать больше
Автор:Ксения ХариновaКазалось бы, что оригинальная версия самая лучшая, но ничего более далекого от истины. Оказывается, что иногда даже небольшие изменения в дизайне или просто подходящего момента появления куска вызовет скачок популярности композиции. Такие ситуации в истории сильных звуков имели место неоднократно. Вот 15 композиций, которые в качестве кавер-версии , они более узнаваемы, чем оригинальные версии.
1. Metallica – „Whiskey in the Jar”
Ирландская народная песня неизвестного автора рассказывает историю разбойника, которого предала женщина. Композиция была представлена широкой publice за счет группы The Dubliners. Кусок дождался уже много кавер-версий, хотя бы в версии Thin Lizzy, Grateful Dead или музыки smokie. Однако это именно версия Metallica с 1998 года, которая вдохнула новый дух в эту тему, привела к тому, что болельщики покрепче игр обратили внимание на этот номер.
Оригинал:
2. Nirvana – „The Man Who Sold the World”
Песня Дэвида участием дэвида боуи был 45. номер в личном списке Курта Кобейна , состоящая из 50 любимых произведений. Команда Nirvana выполнил его во время концерта MTV Unplugged, который потом был выпущен как сингл, а затем на альбоме „MTV Unplugged in New York”. Версия пришлась по вкусу слушателям, ибо восстала из оригинала невероятную глубину. Обложка похвалил сам Боуи, хотя тот факт, что молодое поколение, считали, что оригинал принадлежит Nirvana, немного нервничал.
Оригинал:
3. Джоан Джетт И The Blackhearts – „I Love Rock ‘n’ Roll”
Гитаристка впервые увидела The Arrows, который исполнил свою песню „I Love Rock ‘n’ Roll” во время их тв-программу в 1976 году. Три года спустя композицию авторства Алана Merrilla и Джейка Хукера, Джетт записала вместе со Стивом Джонсом и Полом Куком из Sex Pistols. Но только другая ее интерпретация с 1981 года, записанный вместе с группой The Blackhearts стала хитом. Agresywniejsza „женская” версия Джоан Джетт пришлась publice по душе, занимаясь в одних только Соединенных Штатах первое место в чартах в течение 7 недель. Все это привело к тому, что большинство любителей рок-музыки знает именно кавер, а не оригинал. В результате песня стала, пожалуй, самым узнаваемым хитом Джоан.
Оригинал:
4. Type O Negative — „Cinnamon Girl”
Песня Нила Янга с его альбома „Everybody Knows This Is Nowhere” с 1969 года, как сингл занял 55. е место в списке Billboard Hot 100 в 1970 году. Будучи хитом Янга дожил до многих кавер-версий в исполнении хотя бы Smashing Pumpkins или Radiohead. Однако, версия Type O Negative, которая более темная и ostrzejsza, завоевала широкую публику. Кусок вышел на альбоме группы под названием „October Rust”.
Оригинал:
5. Johnny Cash – „Hurt”
Часть была написана Трента Reznora и был выпущен на диске „The Спаду Spiral”. Это баллада, которая в оригинальной версии имеет сильный оттенок рассказывая о боли, которую человек сам себе наносит. Хотя многие люди ее coverowało, на особое внимание заслуживает именно версия Джонни Кэша с 2002 года с альбома „American IV: The Man Comes Around”. Очень интимная и личная интерпретация дождалась трогательный клип добавили драматизма этой композиции. За режиссуру отвечает Марк Romanek, который создал хотя бы клип на композицию Nine Inch Nails „Closer”. Клип на „Hurt” получил премию «Грэмми» как лучший клип года.
Оригинал:
6. Judas Priest — „Diamonds and Rust”
Также эти господа создали кавер-популярный от оригинала. Песня была написана в 1974 году, Джоан Баез и выпущенный в 1975 году. Очень мелодичный и спокойный получил рок-н-лингвисты, благодаря Judas Priest. Команда изменила немного текст, и в такой версии кусок был выпущен на диске „Sin After Sin”, хотя изначально должен был появиться на альбоме „Sad Wings of Destiny”. Сама певица призналась, что версия Judas Priest очень пришлась ей по вкусу.
Оригинал:
7. Guns N’ Roses – „Knockin’ on Heaven’s Door”
Этот кусок он уже столько версий, что когда спросишь среднестатистического Иванова о автора этого хита, то ответ может быть неожиданным. Так вот, трек был создан в 1973 году для саундтрека к фильму „Pat Garrett and Billy the Kid”. Среди художников, которые решили взять на вооружение этот кусок, они, в частности, Эрик Клэптон, Бон Джови, Марк Нопфлер или Guns N’ Roses. Изначально начали включать песню в свои концертные сет-лист, чтобы затем записать трек, который впервые появился на саундтреке к фильму „Быстрый как молния”, а затем на „Use Your Illusion II” и стал, пожалуй, самой популярной версией этого номера.
Оригинал:
8. The Clash – „I Fought The Law”
Также punkowcy имеют на своем счету cover, который в их исполнении стал słynniejszy, чем оригинал. Песня написана Сонни Кертиса из The Crickets в 1958 году дождался первого coveru в исполнении The Bobby Fuller Four в 1964 году. Затем The Clash создал свою версию этого трека в 1979 году. В то время, когда мало кто помнит оригинал, именно сумасшедшая версия punkowców самых застряла любителям музыки в памяти.
Оригинал:
9. Эрик Клэптон – „Cocaine”
Гитарист часто играет песня в Дюймах, например, „After Midnight” или „Cocaine” , благодаря чему их просто обрадуется. Господа объединили свои силы в 2006 году во время записи альбома „Road To Escondido”. А в 2014 году Клэптон выпустил альбом „The Breeze: An Appreciation of JJ Cale” отдавая дань своему учителю. „Cocaine” был создан в 1976 году, но именно версия с Клэптоном с 1977 года она стала самой популярной.
Оригинал:
10. The Jimi Hendrix Experience „Hey Joe”
Трудно однозначно приписать кому-нибудь авторство этой композиции, и самые ранние записи этого произведения датируется 1965 году в исполнении группы The Leaves. Тем не менее, именно версия бога гитары навсегда вписаны в историю рок-музыки, хотя изначально в 1967 году песня заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. С течением времени композиция выросла, однако, на звание легендарного трека.
Оригинал:
11. Santana – Black Magic Woman”
Оригинальная версия Fleetwood Mac с 1968 года-это здорово bujający блюз, который сразу же попадает в ухо. Несмотря на это, именно версия Сантаны получила гораздо больший резонанс. Гитарист добавил к этой композиции испанского „осветить ваш” и такой взнос этот трек стал настоящим хитом гитариста. При этом кусок ноги начинают сами ходить.
Оригинал:
12. Led Zeppelin – When The Levee Breaks”
На альбоме „Led Zeppelin IV”, попал блюза трек, который первоначально skomponowało брак Joe McCoy и Memphis Minnie в 1929 году. Песня рассказывает о наводнения реки Миссисипи, которая имела место в 1927 году. Рок-версия этой композиции Led Zeppelin стала уже легендарной песней, который повлиял на многих более поздних художников, вдохновляющих себя британской группой.
Оригинал:
13. The Beatles – „Twist and Shout”
Композиция была создана в 1961 году за счет Фила Medleya и Берта Bernsa. В то время группа The Beatles добавил остроты этому треку, поэтому неудивительно, что эта версия попала в ухо тогдашнему поколению babyboomersów. Кусок вышел на дебютном диске » The Beatles „Please Please Me” и в настоящее время имеет статус легендарной композиции, которая также является популярной песней, если речь идет о количество кавер-версий.
Оригинал:
14. Marilyn Manson – „Tainted Love”
Этот трек имел два важные моменты в своей карьере. Первоначально составленный Ediego Cobbiego в 1964 году, был сделан Глорию Джонс. Старшее поколение, безусловно, связано nowofalowy группа Soft Cell, который вместе с другими группами synthpopowymi стал представителем так называемой „второй британской волны”. Его самый большой хит-это как раз „Tainted Love” с 1981 года. А молодое поколение, однако, связано острой версию Marilyna Мэнсона, который любит принять на вооружение synthpopowe песни и переделывать их на свой manierę. Следовательно, в композиции tchnięte новые агрессивные жизнь.
Оригинал:
15. The Offspring – „Feelings”
Версия Морриса Альберта очень спокойный, ностальгический и немного пистолет-транквилизатор. Господа из американской группы решили таким образом добавить немного державы назад бит. Такая сумасшедшая версия появилась на свет на 5. на диске „Americana”. Кто бы мог предположить, что прототип этой песни так же очень сентиментальный, когда аранжировка The Offspring — полная его противоположность.
Оригинал:
Вы знаете еще другие кавер популярнее от оригинала?
Автор:Алиса Зайцева
Журнал «Billboard» опубликовал список величайших исполнителей всех времен музыкальной индустрии. Первое место досталось «ливерпульской четверке» The Beatles.
Второе место занимает Мадонна, а закрывает тройку лидеров Elton John. Любопытно, что Джанет Джексон поселился в одной линии выше от знаменитого брата — Michael Jackson.
В список также вошли Elvis Presley, Mariah Carey, Stevie Wonder, Whitney Houston и The Rolling Прочитать больше