Автор:Аида Воробьёвa
Газета «Музыкальный обзор» № 10 (389, 390)
В номере:
IV Санкт-Петербургский международный культурный форум пройдет с 14 по 16 декабря.
«Золотая Маска» объявила номинантов. Советы экспертов завершила работу. Среди кандидатов — Дж. Ноймайер, Д. Вишнева, В. Самодуров, Р. Поль, А. Титель, Х. Герзмава, Т. Курентзис. Прочитать больше
Автор:Алиса Зайцева
Дима Билан представил свой новый хит «Смерть».
Автор музыки, известный продюсер и композитор Денис Ковальский отметил, что песня оказалась искренней, потому что в стихах расположенный мировой философской мысли.
«Песня «Смерть» родилась из стихотворения Михаила Гуцериева «коралловое платье». Читая это произведение, я практически сразу написал мелодию. Прочитать больше
Автор:Аида Воробьёвa
Николай Цискаридзе. Фотографии любезно IV Санкт-Петербургским международном культурном форуме
14 декабря в Санкт-Петербурге откроется четвертый Международный культурный форум, в котором примут участие художники, политики и предприниматели из разных стран. Среди них будет и российский танцор, ректор Академии русского балета имени » Николай Цискаридзе.
«Лента.<url>» поговорила с художником о предстоящей работе на форуме, а также его учеников и культурного образования в России. Прочитать больше
Автор:Юрий ЩербаковМузыканты EODM осмелились рассказать о страшных событиях с 13 ноября. Прочтите его фрагменты по-русски, и посмотрите, все на английском языке.
Анонс шокирующее интервью с Eagles of Death Metal мы уже несколько дней назад. Джесси Хьюз рассказал тогда, почему, по его мнению, – столько людей погибло и что случилось с людьми, которые спрятались в раздевалке команды. Портал vice.com показал лицо этого крепкого разговора.
Голос они забрали и остальные участники группы: гитарист Eden Galindo, басист Мэтт McJunkins, барабанщик Джулиан Dorio и член их бригады концертного зала, который, когда началась атака, он стоял сзади, у входа. Первый из них рассказал, как это все началось:
В начале мы не знали, что происходит. Когда уже поняли, мы не знали, что они в нас целятся. Человек из нашей команды увидел пустую обойму, крикнул „Бежим!” и мы спустились со сцены. Мы побежали к гардеробу Джоша, чтобы найти Tuesday, но ее там не было. А потом снова быстро мы были внизу, потому что наверху тоже кто-то стрелял.
В побеге помогали им болельщики, которые указывали дорогу к выходу. Басист некоторое время оставался в ловушке в здании.
Когда началась стрельба, я бросил бас, я спрятался за занавеской, за оборудованием. Люди ворвались на сцену. (…) Я должен был принять решение, или бежать через сцену, или наверх, в комнату. К счастью, я выбрал номер. (…) Мы ждали 10-15 минут, пока перестрелка закончится. Когда закончилась, это было облегчение. Но опять началось. Был какой-то взрыв.
Это самоубийцы odpalali бомбы. Когда это закончилось, в конце концов, ему удалось уйти.
А что с вашей ударных видел Джулиан Dorio?
Первые выстрелы были настолько громкими, что я сразу понял, что происходит что-то плохое. Я почувствовал порох. Я посмотрел через барабанную установку и потом началась вторая серия. Я увидел впереди двух мужчин – и это самое худшее, что стала когда-либо, – которые безжалостно стреляли в публику. Тогда я начал ползти со сцены направо. Когда Бут сказал другим, что можно бежать, я встал и сбежал со сцены вместе с ними.
Фронтмен Джесси Хьюз искал еще своей девушки, Tuesday. К счастью, довольно быстро ему удалось найти ее и бежали из здания вместе.
Потрясающая история nagłośnieniowca, который видел, как именно все это началось. Видел падающих на землю мертвых и раненых, видел тоже жестокая радость бомбардировщиков. Его чудом пули обошли стороной.
Во второй части разговора к команде присоединился его основатель, Josh Homme, которого не было в Париже. Когда написал к нему Джесси, не мог поверить в то, что происходит. Ни одна телевизионная станция тогда еще не сообщала о событиях. Хотя и не пережил того, что другие, для него это тоже был шок.
Слова не могут передать того, что случилось, может, это и хорошо. Может так и должно быть.
Быстро включился в помощь. Сначала речь шла о привлечении музыкантов домой. Сейчас его фонд Sweet Stuff собирает деньги для семей погибших, между прочим, знакомый с группой Ника Александра и трех сотрудников студии музыкальной: Томаса, Ayada, Мари Mosser и Ману Pereza.
Несмотря на эти травматических переживаний музыканты уверяют, что Eagles of Death Metal не перестанет существовать. Клуб Батаклан откроется снова, и они хотят там играть первыми. Фронтмен обеспечивает:
Не могу дождаться, когда мы вернемся в Париж… Наши друзья пришли, чтобы послушать рок-н-ролла и умерли. Я собираюсь туда вернуться и жить.
Несмотря на то, что прийти в себя и понимание того, что произошло (если вообще это можно понять), это может занять некоторое время.
Короткое сообщение вместе с фотографией Собора Нотр-Дам в Instagram опубликовал недавно Джулиан Dorio, барабанщик EODM. Как и другие, прежде всего, благодарен, что он жив.
Автор:Ксения ХариновaДжон Аллен Хендрикс, родился в Сиэтле. В возрасте 15 лет взялся за акустическую гитару и понял, что это его призвание. Вдохновение для него составляли такие bluesowi создатели, как B. B. King, Muddy Waters, Howlin’ Wolf или Бадди Холли. Henrix посвящал много часов на тренировки игры на инструменте, подражая своих кумиров.
Начало музыкальной карьеры
Первой командой музыка была The Velvetones. В 1961 году попал в армию и в это время он основал группу The King Casuals. После короткой службы в американской армии, Хендрикс и продолжил музыкальную карьеру, создавая свои команды и сотрудничая с такими артистами, как Isley Brothers или Little Richard.
Посмотрите, как выглядела сотрудничество гитариста хотя бы с Бадди & Stacy:
The Jimi Hendrix Experience
Период великой славе, он, однако, еще впереди. Менеджер «музыка» стал басист The Animals — Чейз Чандлер. Вместе с Митчем Mitchellem и Ноэлом Reddingiem гитарист создал в Лондоне The Jimi Hendrix Experience.
Коллектив дебютировал в 1967 году альбомом „Are You Experienced”. В последующие годы были выпущены альбомы „Axis: Bold as Love” и „Electric Ladyland”, которые прославили музыка.
„Hey Joe”
Одним из самых популярных песен группы является рассмотрен в течение Хендрикса номер „Hey Joe”. Трудно однозначно указать создателя этого folkowego куска. Однако известно, что самые ранние записи этого номера приходит с 1965 года. Выполнила его, то группа The Leaves.
Трек только прославился благодаря интерпретации Хендрикса, хотя первоначально в 1967 году часть заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. Только с течением времени были оценены версию Хендрикса.
Послушайте, этого легендарного произведения:
Горящие гитары
Музыкант прославился тем, что был свой инструмент во время выступлений. Первый такой инцидент имел место в 1967 году во время лондонского концерта в Финсбери-Парк. Гитара марки Fender Stratocaster был спустя годы нашлась и была продана на аукционе за 280 тысяч фунтов.
Посмотрите, как музыкант был свой инструмент:
Праздник хиппи
В августе 1969 года прошел 3-дневный фестиваль Вудсток под лозунгом „Peace, Love and Happiness”. Во время этого события на сцене продемонстрировали такие звезды, как Сантана, Дженис Джоплин, The Who или Crosby, Stills, Nash & Young.
В качестве последнего, утром 18 августа 1969 года играл Джими Хендрикс со своей тогда новой командой, который он назвал Gypsy Sun & Rainbows. Случилось так, ибо отношения в The Jimi Hendrix Experience значительно ухудшились, и команда распалась в 1969 году.
Концерт Хендрикса во время фестиваля длился 130 минут и собрал в сравнении с более ранних художников, гораздо менее многочисленную аудиторию.
Несмотря на это, выступление было важным событием во время о господи, детка, а его исполнение американского гимна, кажется, в истории рока:
Sex, drugs & rock & roll
Музыкант, как на типичного хиппи и подобает, не воздерживался от алкоголя, наркотиков и секса. Доходило до таких нелепостей, что, когда команда Хендрикса, узнал, что гитарист хочет играть, будучи абсолютно чистым, отказался от выступления.
Гитарист славился также с эротических эксцессов. Увидел свет порнофильм, в котором игра якобы Хендрикс, что, правда, подрывает подруга музыка Кэти Etchingham.
Посмотрите, как выглядит гипсовый слепок члена гитариста, который исполнила Синтия „Plaster Caster” Albritton известный как „Пенис de Milo”:
фото: pinterest.com, Hirnungah Mancandy
„Клуб 27”
18 сентября 1970 года девушка гитарист нашла тело покойного Хендрикса в отеле Samarkand в Лондоне. Принял 9 таблеток usypiających и было это в 18 раз больше, доза от рекомендуемой. Музыкант подавился своей блевотиной.
Есть также теории, что гитарист был убит, ибо вскрытие показало, что его живот был наполнен красным вином, которого музыкант не имел привычки выпивать. Это вызывает предположение, что кто-то виноват в смерти гитариста.
Хендрикс умер в возрасте 27 лет. Художник присоединился к так называемому „клубу 27” – группы талантливых музыкантов, которые ушли именно в этом возрасте. В этом кругу находятся такие рок-знаменитости, как Джим Моррисон, Брайан Джонс из The Rolling Stones, Дженис Джоплин или Курта Кобейна. Совпадение возраста, в котором были музыканты в момент смерти, привело к созданию теории о том, что над выдающимися создателями висело судьба.
Джими Хендрикс вечно живой
Художник издал после смерти больше записей, бутлегов и все записывать сессии, чем во время его жизни и является одним из самых высокооплачиваемых мертвеца.
Сам гитарист еще при жизни шутил с тем, что смерть все-таки приносит некоторые преимущества:
«
Когда ты умрешь, ты настроен до конца жизни.
»
Хотя бы по случаю Black Friday, который пришелся в 2015 году на день рождения музыка, выдано „Burning Desire” – двойной винил, на котором прозвучали инструментальные импровизации в студии звукозаписи и демо, возникшие в период 1969-1970.
Посмотрите, как выглядит это издание:
фото: материалы пресс-релизы
В 2015 году был создан также документальный фильм „Джими Хендрикс: Electric Church”, который сосредоточился на выступлении гитариста на Atlanta Pop Festival в 1970 году. В фильме высказываются такие музыканты, как Кирк в фильме про ли Пол Маккартни.
Русский памятник Хендрикса
В году 1990 года в Домброве Гурничей zamierzono уничтожить памятник Героям Красных Знамен, однако жители они покрасили постамент и zadedykowali его… Jimiemu. Таким образом, памятник просуществовал до 2006 года.
Посмотрите, как выглядел этот памятник:
фото: Bastet78, CC-BY-SA-3.0
Надпись с доски, находящейся в хожове был переведен на скамейку Хендрикса, который стоит недалеко от этого места.
Кавер
Хендрикс имеет на счету пару песен других авторов, которые в его исполнении стали słynniejsze от оригинальных версий. Не иначе дело было с номером „All Along the Watchtower” — песня skomponowanym Боба Дилана 1967 года.
Многие производители приняли на вооружение куски, которые в основном связаны с Hendrixem. В серии научной фантастики под названием „Звездный крейсер Галактика” композитор Bear McCreary устроил песню „All Along the Watchtower”, который был использован в третьем сезоне. Герои przytaczali фразы с этого номера, а в финальной сцене появился кусок в интерпретации Хендрикса.
Послушайте, как звучала версия этой песни из фильма „Battlestar Galactica”:
Жизнь Jimi Hendrix это красочная история прямо из фильма и все еще появляются новые интересные факты, касающиеся его личности.
А Вы за что вы цените американского гитариста?
Автор:Алиса Зайцева
Экс-участница группы «ВИА Гра» Ольга Романовская презентовала клип на песню «Держи меня крепче».
Режиссером новой видеоработы выступил известный украинский клипмейкер Евгений Тимохин.
«Основная идея песни «Держи меня крепче» — это призыв не молчать, если речь заходит о дорогих для вас отношения. Очень часто мы забываем сказать нашим любимым три основных слова, заставляя их сомневаться в наших чувствах и испытывать невероятные душевные муки. Прочитать больше
Автор:Ксения ХариновaАнтитеза-это цикл, в котором мы представляем спорные плиты известных и уважаемых художников. После нескольких лет вы можете взглянуть на него в новом свете, с более широкой перспективы, без неблагоприятных обстоятельств. Если это действительно неудачные альбомы? Мы постараемся взглянуть на проблему с разных сторон и противопоставить их отпуска tezom.
Перенесемся в то время, в 1992 году. В Железной Девы не было тогда лучше. Команда была только что после двух довольно обычных дисках. Хотя „Fear of the Dark” иногда упоминается среди лучших достижений Iron Maiden, это в первую очередь заслуга заглавной песней (и характерной обложки).
Остальная часть материала raziła неравенства. Четкие вдохновение AC/DC и Judas Priest могли нравиться, но сокращение всего межпозвонкового диска на несколько песен, было бы ему только на пользу. Iron Maiden отчаянно нуждался в изменениях и новую идею для себя.
Прекрасно, казалось, это понял, Брюс Дикинсон, который именно отсутствие этих изменений и ожидания Стива Харриса пойти в другом направлении, приведу в качестве основной причины своего ухода. Тем самым Железная Дева избавилась от своего самого важного столба. Однако не будем забывать, что команду уже покинул Эдриан Смит, а после „Fear of the Dark” на пенсию ушел многолетний производитель Maidenów, Martin Birch.
Статус группы был, так что не позавидуешь. В еще более тяжелой ситуации был возможен, заместитель Брюса Dickinsona. Были рассмотрены кандидатуры Doogiego Уайта, Дамиана Уилсона и Blaze’а Bayleya. Как мы знаем, команда решила на последнего, но не обманывайте себя: каждый бы в этой ситуации в дерьме.
Болельщики сегодня были удивлены, что направляло Iron Maiden, когда принимал это решение. Блэйз Бэйли не было раньше большого опыта в качестве вокалиста (пел в малоизвестной Wolfsbane), кроме того, располагает гораздо меньшим масштабом, чем голос Дикинсона. И кажется, что про это речь шла, прежде всего, группы Харриса: чтобы новый вокалист был самым отличается от предыдущей.
Вопреки распространенному мнению Бэйли вовсе не поет плохо. Вы можете убедиться в этом с более поздних концертов, на которых исполнял przearanżowane песни Maidenów, или даже еще один альбом Железной Девы, на которой не хватало уже материала, подобранного специально под возможности его голоса. Такие песни, как „Sign of the Cross” были, по-видимому, созданные еще для Dickinsonie — что и доказал DVD „Rock in Rio”.
Брюс Дикинсон, он хотел изменений, но эти, как ни парадоксально, произошли только после его ухода. Вовсе не потому так, что на „The X Factor” поменялся только вокалист. Также сам материал значительно отличается от более ранних достижений Iron Maiden. Стив Харрис был тогда в процессе развода, что явно повлияло на мрачном характере музыки.
Конечно, большинство любителей его творчества ожидала последующих, скачущих хитов — отсюда и возникло распространенное разочарование культурой, благоприятным темами, которые заполонили десятый альбом Maidenów. Показательно, что единственный более живой трек — singlowy „Man on the Edge” — это одновременно и единственный, при котором не давал Харрис.
Музыкант, который ранее создавал песни, вдохновленные литературой или историческими событиями, решил в этот раз сосредоточиться на собственных чувствах и мыслях. Харрис имел также решающее слово в производстве „The X Factor”, что делает этот диск, вероятно, самый личный в его карьере.
Несмотря на это, не хватает здесь совсем памятным мелодий: достаточно послушать хоров „Lord of the Flies” или „Judgement of Heaven”. Janick Gers имеет к ним другой подход, чем Адриан Смит, но по сравнению с его повторяющиеся композиции „Fear of the Dark” (выделялся „Wasting Love”), здесь, очевидно, он начал действовать. За своеобразное продолжение balladowego направлении можно считать „2 A. M.” с полным разочарования текстом:
«
Here I am again
Look at me again
Here I am again
On my own
Trying hard to see
What there is for me
Here I am again
On my own
»
Слушая сегодня эту песню, можно только согласиться Bayleyowi: „это ты накаркал, старый”. После того, как с Iron Maiden вокалист сам оказался на жизненном повороте, и неоднократно возвращался на подобные мелочи уже под сольным псевдонимом. Примером пусть будет песня „Regret” с диска „Blood & Вера” с 2004 года. Падают там же горькие слова:
«
И все-таки боев, И still breathe
I’m not the man I could be
The hole here, in my chest
Is filled with all of these жалеет
»
Бейли прекрасно зарекомендовала себя не только в депрессивном материале, но и вообще в более интимных моментах. Выделяется, прежде всего, эпическая история войны „Fortunes of War” или мощный „Blood on the World’s Hands”. Последний привлекает внимание уже специфическим правом на бас-гитаре.
В свою очередь, flirtujący с шотландским до фолка „Look for the Truth” доказывает, что Maidenom не хватало на этом диске идей. Эта проблема посетил их только на „Virtual XI”, где в отчаянии вынуждены спасаться повторное хоров в бесконечность.
На „The X Factor”, группа смело показала себя с более развитой, серьезной стороны. Часть поклонников, привыкла к pogowania на „Run to the Hills” или „2 Minutes to Midnight”, была не в состоянии принять такого меньше развлечений рассчитывает. Для этого пришла проверка нового фронтмена, в течение которого на концертах нужно было бросать, например, „The Trooper”, что отнюдь не приносит ему сторонников…
С сегодняшней точки зрения десятый альбом Железной Девы-это, прежде всего, безумно интересный альбом. Без нее — и без „Virtual XI” — может быть, не docenilibyśmy так золотой возвращения альбомом „Brave New World”. Кто знает, если бы не эпизод с Bayleyem, возможно, к записи этого материала вовсе бы не было…
А как Вы же Iron Maiden времен Blaze’а Bayleya?
Автор:Ксения ХариновaКак известно, группа Перри Фаррелла имеет привычку записывать по одному студийном материале на каждую декаду. В 1988 году дебютировала культовым „nothing’s Shocking”, два года спустя вступил в девяностых годах альбомом „Ritual de lo прохождения вами”. На его преемника — „Strays” — нужно было ждать до 2003 года. Последний диск группы-это опять-таки „The Great Escape Artist” с 2011 года…
Jane’s Addiction в настоящее время находится в концертном туре, который завершится 13 декабря 2015 года в Сан-Диего. Гитарист группы, Дэйв Наварро, не выбирает, однако, на праздник. Занят фотографиями в реалити-шоу о татуировках „Ink Master” и документальным фильмом „Mourning Son”. Трудно будет найти в его графике время на визит в студии, но музыкант не исключает такой возможности.
«
Будет трудно планировать, но, знаете… Я надеюсь, что мы всегда будем записывать.
»
Вот видео с заявлением гитариста:
Хотя группе niespieszno в студию, регулярно гастролирует. В 2013 году вышло издание „Live In NYC”, на которой выступление в клубе Терминал 5 с декабря 2012 года. В последнем туре, в рамках празднования 25-летия второго студийного альбома, jane’s Addiction играл материал с „Ritual de lo прохождения вами” от начала и до конца.
Документ „Mourning Son”, о котором упомянул Наварро, это шокирующая история из его собственной жизни. Когда музыканту было 15 лет, его мать была жестоко убита экс-жениха. Мужчину вводится только после 9 лет, и за это был осужден на пожизненное заключение. Гитарист rozprawi со своими демонами уже 1 декабря 2015 года, когда картина режиссера Тодда Ньюмана будет премьера в сервисах VOD.
Ниже трейлер „Mourning Son”:
Вы думаете, что мы услышим новый материал jane’s Addiction до 2020 года?
Автор:Ксения ХариновaОт любви до ненависти один шаг — так можно в общем описать то, что происходило на протяжении многих лет в группах, в состав которых входили братья. Споры о художественной концепции, но также и поддержка в трудные минуты – лос семейных команд не такой простой.
1. Oasis
Первые ассоциации, которые сразу же напрашивается в контексте команд с братьями в главной роли, это, конечно, Oasis, который стал одним из самых важных британских групп в 90-е годы. Ноэль и Лиам Галлахер они стали известными многочисленными sprzeczkami. Эта бурная история началась в 1991 году, когда была создана группа. Уже три года спустя вышел первый альбом „Definitely Maybe”— одна из самых продаваемых дебютных пластинок в Великобритании. Однако в 2009 году группа распалась, Ноэль ушел из группы, и пути братьев разошлись. В последнее время Галлагеры, однако, пришли к согласию, но возвращение Oasis не входит в игру. Между тем, поклонники группы могут только утешить себя тем, что появится документальный фильм о группе.
2. AC/DC
Рок-братья и сестры Youngów это, конечно, чокнутый Ангус, два года старший Малькольм и старший из братьев, Джордж — производитель AC/DC и также участник группы The Easybeats. Когда Ангус нуждался в поддержке, он всегда мог рассчитывать на своего брата — гитариста. Команда в последнее время был очень бурный период в своем функционировании. В 2014 году Малькольм был инсульт, который сработал слабоумием и музыкант был вынужден отказаться от игры в оркестре. Он был заменен его племянника — Стиви Янга. Как видно, семейная традиция в этой команде действительно сильная.
3. Van Halen
Об истории этой команды можно писать и писать. Многочисленные изменения в группе, это красочная история об отводе и возвращениях. Братья Ван Хален, который имеет голландские корни, происходит из музыкальной семьи. В самом начале Эдди попытался сил на ударных, а старший брат Алекс на гитаре, но, в конце концов, братья поменялись ролями. Время показало, что это решение было очень правильным, о чем свидетельствует хотя бы тот факт, что Эдди находится во всех рейтингах лучших гитаристов, а ударные интро в песне „Hot For Teacher” считается одним из лучших в истории рока. В XXI веке к группе присоединился сын Эдди — Вольфганг, который взял на себя функции басиста. В случае этой семьи, яблоко от яблони недалеко падает.
4. The Darkness
В 2000 году была создана группа, которая очень любит Queen , и в нескольких местах немного напоминает эту группу, хотя бы в рамках театрального поведения на сцене. Братья Хокинс, это характерно издать громкий хлопок вокалист Джастин Хокинс и его брат Дэн, который взялся за гитару. Их дебютный альбом „Permission to Land” 2003 года, из которого исходит хитом „I Believe in a Thing Called Love” обеспечил им большую известность. Успех имел свои последствия, так как группа в 2005 году приостановила свою деятельность, а музыкальные дороги художников разошлись. Господа, однако, вернулись в 2011 году для совместной работы. В 2015 году The Darkness выпустила альбом „Last of Our Kind”, с которой приходят single „Варвар” и „Open Fire”.
5. Kings of Leon
Группа состоит из трех братьев — Калеба, Натан и Джаред Followill , а также их двоюродного брата Мэтью. Группа была создана в 2000 году, а само название произошло от имени их деда Леона. Команда была расценена как одна из представителей „новой рок-революции” и стал любимцем многих фанатов. Несмотря на проблемы, вытекающие из чрезмерного употребления алкоголя вокалистом, отмены тура по Северной Америке в 2011 году и слухов о распаде группы, команда дальше двигаются вперед. Летом 2015 года Kings of Leon вошел в студию, чтобы записать преемника диска „Mechanical Bull”.
6. 30 Second of Mars
Коллектив был основан Джареда Лето и его брата Шеннона в 1998 году. Группа, несмотря на актерской карьере младшего из братьев, продал более 10 миллионов альбомов и как раз берет за 5. студийный альбом, а поклонники искусства актерского мастерства Джареда смогут его увидеть в фильме „Suicide Squad”. Хотя, господа, закончили 40-летие не замедляют темп, а их круг поклонников продолжает расти.
7. Radiohead
В 1986 году друзья из школы создали группу On A Friday, которая позже przemianowała именно на Radiohead. В составе этой группы являются братья Джонни и Колин Гринвуд. Уже первый альбом группы, под названием „Pablo Honey” с 1992 года, из которого исходит хит „Creep” , он получил большой общественный резонанс. Группа развернула крылья и на последующих кружках экспериментировала на волю. До сих пор последний альбом формации вышел в 2011 году, а работа над новым альбомом, к сожалению, постоянно задерживается во времени.
8. The Stooges
Легендарный коллектив сильно повлиял на развитие рок-музыки, будучи предшественником панк-рока. Самым узнаваемым человеком в этой команде является эксцентричный Игги Поп, который получил звание „Крестного Отца Панка”. Однако в группе посвящение также отличные братья и сестры, которые zdefiniowało звучание группы. Гитарист Рон и барабанщик Scott Asheton, потому что о них говорится, это еще братья, которые постоянно печатали в историю рок-музыки. Оба, к сожалению, уже ушли, но, несмотря на это, группа по-прежнему процветает, являясь одной из живых легенд рок-музыки.
9. The Kinks
Еще одним важным для истории рок-братьями и сестрами-это Дэйв и Рэй Дэвис, которые создали коллектив, являющийся представителем „британского вторжения”. The Kinks была сформирована в 1963 году, и именно братья были главными композиторами в этой группе. Различные характеры братьев и сестер приводили к конфликтам между ними, но также и в создании многих хитов. В результате группа, как известно, к числу основных музыкальных групп. Группа приостановила свою деятельность в 1996 году, а Daviesowie начали свои сольные проекты.
10. Stone Temple Pilots
«Гранж», этот коллектив был создан в 1990 году. В его составе являются братья Дин (гитара) и Роберт Делео (бас-гитара), а история этой группы весьма красочная. Дебютный альбом „Core” принес известность группе, но форма команды стала ухудшаться, а вокалист Скотт Вейланд имел проблемы с наркоманией. В результате группа завершила свою карьеру. Братья, а создали группу Army of Anyone, которого жизнь, однако, был очень коротким. А Stone Temple Pilots воина в 2008 году. С 2013 года вокалистом группы был Честер Беннингтон, который ушел из команды в 2015 году, так как хочет полностью посвятить себя Linkin Park. Время покажет, как будут развиваться дальнейшие судьбы образований.
Где взаимосвязанных музыкантов наиболее вам дороги?
Автор:Юрий ЩербаковВ продажу попала именно книга под названием „Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” — положение является обязательным для всех любителей творчества Pink Floyd.
Когда Сид Барретт основал Pink Floyd, он был студентом академии художеств. Во славу потянулся еще до 20. дня рождения, когда вместе с Роджером Watersem, Ником Мейсоном и Риком Wrightem выступал на сцене знаменитого лондонского клуба UFO. Его блестящие тексты и создается под воздействием наркотиков, музыка стали штампом зарождающейся психоделического движения.
„Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” — это результат 10 лет работы. Вы найдете здесь многочисленные высказывания ведущих фигур лондонской богемы и коллег Сида из группы. Все они честно рассказывают о трагической переходе своего друга – странного человека, который завоевывая новые области художественного выражения, проиграл борьбу с внутренними демонами.
Книга Джулиана Palaciosa это сокровищница знаний о Pink Floyd и одного из самых mitologizowanych героев рок-н-ролла. Это также увлекательный портрет формирующейся контркультуры и история о рождении и закате британского Лета Любви.
Книга „Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” попала уже в продаже и доступна по цене 49.90 рублей. Если можно и здесь остановиться, хотели бы купить ее на 25% дешевле, то у вас есть возможность! Достаточно того, что при заказе книги на сайте книжного издательства SHN ввести код скидки «SYDTERAZROCK«. Акция длится до конца ноября!