Шведский коллектив Europe для многих людей ассоциируется только с одной дорожкой. Вокалист Joey Tempest показал, без кого хит „The Final Countdown”, чтобы не возник.
Во всем виноват… Дэвид Боуи , – сказал вокалист Europe в недавнем интервью FOX411. От него все и началось. Его сингл „Space Oddity” 1969 года было первой записью, которые он купил, как ребенок. Joey Tempest вспоминает:
Нам пришлось ехать около 20-30 минут на поезде, чтобы добраться до музыкального магазина. Я помню, как мои друзья говорили о этом треке. Когда я это услышал, я подумал, что должен его иметь.
На этом роль участием дэвида боуи в истории группы Europe не закончилась. Это правда, что он более 15 лет спустя вдохновил „The Final Countdown”?
Да, это правда. Он был очень увлечен космосом, что завораживало меня. Дэвид Боуи, говорящий о выброс в медной коробке – это на меня подействовало. У меня это в голове, когда я начал работу над текстом „The Final Countdown”. Сначала у меня была музыка, я играл и играл в своем подвале. Я пел вещи, прежде чем дошло до „финального отсчета”, что очень устроило. Я думал, что мир расширяется, и его мы покидаем, мы отправляемся в космос. Слова „Space Oddity” загорелись этой идеей.
Вдохновение текста вы уже знаете, ниже вы можете сравнить тоже звучание этих двух песен.
Хит Europe поставляется с их третьего студийного альбома с 1986 года. Весной этого года в магазины попала их десятая, długogrająca альбом „War of Kings”. 4 декабря 2015 года выйдет ее специальное издание.
Казалось бы, что оригинальная версия самая лучшая, но ничего более далекого от истины. Оказывается, что иногда даже небольшие изменения в дизайне или просто подходящего момента появления куска вызовет скачок популярности композиции. Такие ситуации в истории сильных звуков имели место неоднократно. Вот 15 композиций, которые в качестве кавер-версии , они более узнаваемы, чем оригинальные версии.
1. Metallica – „Whiskey in the Jar”
Ирландская народная песня неизвестного автора рассказывает историю разбойника, которого предала женщина. Композиция была представлена широкой publice за счет группы The Dubliners. Кусок дождался уже много кавер-версий, хотя бы в версии Thin Lizzy, Grateful Dead или музыки smokie. Однако это именно версия Metallica с 1998 года, которая вдохнула новый дух в эту тему, привела к тому, что болельщики покрепче игр обратили внимание на этот номер.
Оригинал:
2. Nirvana – „The Man Who Sold the World”
Песня Дэвида участием дэвида боуи был 45. номер в личном списке Курта Кобейна , состоящая из 50 любимых произведений. Команда Nirvana выполнил его во время концерта MTV Unplugged, который потом был выпущен как сингл, а затем на альбоме „MTV Unplugged in New York”. Версия пришлась по вкусу слушателям, ибо восстала из оригинала невероятную глубину. Обложка похвалил сам Боуи, хотя тот факт, что молодое поколение, считали, что оригинал принадлежит Nirvana, немного нервничал.
Оригинал:
3. Джоан Джетт И The Blackhearts – „I Love Rock ‘n’ Roll”
Гитаристка впервые увидела The Arrows, который исполнил свою песню „I Love Rock ‘n’ Roll” во время их тв-программу в 1976 году. Три года спустя композицию авторства Алана Merrilla и Джейка Хукера, Джетт записала вместе со Стивом Джонсом и Полом Куком из Sex Pistols. Но только другая ее интерпретация с 1981 года, записанный вместе с группой The Blackhearts стала хитом. Agresywniejsza „женская” версия Джоан Джетт пришлась publice по душе, занимаясь в одних только Соединенных Штатах первое место в чартах в течение 7 недель. Все это привело к тому, что большинство любителей рок-музыки знает именно кавер, а не оригинал. В результате песня стала, пожалуй, самым узнаваемым хитом Джоан.
Оригинал:
4. Type O Negative — „Cinnamon Girl”
Песня Нила Янга с его альбома „Everybody Knows This Is Nowhere” с 1969 года, как сингл занял 55. е место в списке Billboard Hot 100 в 1970 году. Будучи хитом Янга дожил до многих кавер-версий в исполнении хотя бы Smashing Pumpkins или Radiohead. Однако, версия Type O Negative, которая более темная и ostrzejsza, завоевала широкую публику. Кусок вышел на альбоме группы под названием „October Rust”.
Оригинал:
5. Johnny Cash – „Hurt”
Часть была написана Трента Reznora и был выпущен на диске „The Спаду Spiral”. Это баллада, которая в оригинальной версии имеет сильный оттенок рассказывая о боли, которую человек сам себе наносит. Хотя многие люди ее coverowało, на особое внимание заслуживает именно версия Джонни Кэша с 2002 года с альбома „American IV: The Man Comes Around”. Очень интимная и личная интерпретация дождалась трогательный клип добавили драматизма этой композиции. За режиссуру отвечает Марк Romanek, который создал хотя бы клип на композицию Nine Inch Nails „Closer”. Клип на „Hurt” получил премию «Грэмми» как лучший клип года.
Оригинал:
6. Judas Priest — „Diamonds and Rust”
Также эти господа создали кавер-популярный от оригинала. Песня была написана в 1974 году, Джоан Баез и выпущенный в 1975 году. Очень мелодичный и спокойный получил рок-н-лингвисты, благодаря Judas Priest. Команда изменила немного текст, и в такой версии кусок был выпущен на диске „Sin After Sin”, хотя изначально должен был появиться на альбоме „Sad Wings of Destiny”. Сама певица призналась, что версия Judas Priest очень пришлась ей по вкусу.
Оригинал:
7. Guns N’ Roses – „Knockin’ on Heaven’s Door”
Этот кусок он уже столько версий, что когда спросишь среднестатистического Иванова о автора этого хита, то ответ может быть неожиданным. Так вот, трек был создан в 1973 году для саундтрека к фильму „Pat Garrett and Billy the Kid”. Среди художников, которые решили взять на вооружение этот кусок, они, в частности, Эрик Клэптон, Бон Джови, Марк Нопфлер или Guns N’ Roses. Изначально начали включать песню в свои концертные сет-лист, чтобы затем записать трек, который впервые появился на саундтреке к фильму „Быстрый как молния”, а затем на „Use Your Illusion II” и стал, пожалуй, самой популярной версией этого номера.
Оригинал:
8. The Clash – „I Fought The Law”
Также punkowcy имеют на своем счету cover, который в их исполнении стал słynniejszy, чем оригинал. Песня написана Сонни Кертиса из The Crickets в 1958 году дождался первого coveru в исполнении The Bobby Fuller Four в 1964 году. Затем The Clash создал свою версию этого трека в 1979 году. В то время, когда мало кто помнит оригинал, именно сумасшедшая версия punkowców самых застряла любителям музыки в памяти.
Оригинал:
9. Эрик Клэптон – „Cocaine”
Гитарист часто играет песня в Дюймах, например, „After Midnight” или „Cocaine” , благодаря чему их просто обрадуется. Господа объединили свои силы в 2006 году во время записи альбома „Road To Escondido”. А в 2014 году Клэптон выпустил альбом „The Breeze: An Appreciation of JJ Cale” отдавая дань своему учителю. „Cocaine” был создан в 1976 году, но именно версия с Клэптоном с 1977 года она стала самой популярной.
Оригинал:
10. The Jimi Hendrix Experience „Hey Joe”
Трудно однозначно приписать кому-нибудь авторство этой композиции, и самые ранние записи этого произведения датируется 1965 году в исполнении группы The Leaves. Тем не менее, именно версия бога гитары навсегда вписаны в историю рок-музыки, хотя изначально в 1967 году песня заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. С течением времени композиция выросла, однако, на звание легендарного трека.
Оригинал:
11. Santana – Black Magic Woman”
Оригинальная версия Fleetwood Mac с 1968 года-это здорово bujający блюз, который сразу же попадает в ухо. Несмотря на это, именно версия Сантаны получила гораздо больший резонанс. Гитарист добавил к этой композиции испанского „осветить ваш” и такой взнос этот трек стал настоящим хитом гитариста. При этом кусок ноги начинают сами ходить.
Оригинал:
12. Led Zeppelin – When The Levee Breaks”
На альбоме „Led Zeppelin IV”, попал блюза трек, который первоначально skomponowało брак Joe McCoy и Memphis Minnie в 1929 году. Песня рассказывает о наводнения реки Миссисипи, которая имела место в 1927 году. Рок-версия этой композиции Led Zeppelin стала уже легендарной песней, который повлиял на многих более поздних художников, вдохновляющих себя британской группой.
Оригинал:
13. The Beatles – „Twist and Shout”
Композиция была создана в 1961 году за счет Фила Medleya и Берта Bernsa. В то время группа The Beatles добавил остроты этому треку, поэтому неудивительно, что эта версия попала в ухо тогдашнему поколению babyboomersów. Кусок вышел на дебютном диске » The Beatles „Please Please Me” и в настоящее время имеет статус легендарной композиции, которая также является популярной песней, если речь идет о количество кавер-версий.
Оригинал:
14. Marilyn Manson – „Tainted Love”
Этот трек имел два важные моменты в своей карьере. Первоначально составленный Ediego Cobbiego в 1964 году, был сделан Глорию Джонс. Старшее поколение, безусловно, связано nowofalowy группа Soft Cell, который вместе с другими группами synthpopowymi стал представителем так называемой „второй британской волны”. Его самый большой хит-это как раз „Tainted Love” с 1981 года. А молодое поколение, однако, связано острой версию Marilyna Мэнсона, который любит принять на вооружение synthpopowe песни и переделывать их на свой manierę. Следовательно, в композиции tchnięte новые агрессивные жизнь.
Оригинал:
15. The Offspring – „Feelings”
Версия Морриса Альберта очень спокойный, ностальгический и немного пистолет-транквилизатор. Господа из американской группы решили таким образом добавить немного державы назад бит. Такая сумасшедшая версия появилась на свет на 5. на диске „Americana”. Кто бы мог предположить, что прототип этой песни так же очень сентиментальный, когда аранжировка The Offspring — полная его противоположность.
Оригинал:
Вы знаете еще другие кавер популярнее от оригинала?
Клавишник Children of Bodom Janne Wirman в новом видео объясняет, что такое salmiakki, hernekeitto и kalakukko.
Всегда задавались вопросом, какой польской кухни эквивалентом является финская суп herneikeitto? Или что действительно удивительно в kalakukko? Не расстраивайся, что нет. Теперь у вас есть возможность наверстать упущенное и узнать все секреты кухни Финляндии. Гидом по ней будет Жанна Wirman из Children of Bodom.
В следующий раз во время визита в финском кафе, не бойтесь, заказывайте печенье korvapuusti. Конфеты salmiakki за это может не быть оказана Вам по вкусу, так же, как мерзко выглядящие, таинственные mammi.
Последняя, девятая студийная пластинка «Children of Bodom», „И Поклонение Хаос” попала на полки магазинов 2 октября 2015 года. Способствует ее клип на песню „Морриган”.
В конце прошлого месяца Финны приехали с ней в Польшу. Вы были на одном из этих концертов?
В продажу попала именно книга под названием „Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” — положение является обязательным для всех любителей творчества Pink Floyd.
Когда Сид Барретт основал Pink Floyd, он был студентом академии художеств. Во славу потянулся еще до 20. дня рождения, когда вместе с Роджером Watersem, Ником Мейсоном и Риком Wrightem выступал на сцене знаменитого лондонского клуба UFO. Его блестящие тексты и создается под воздействием наркотиков, музыка стали штампом зарождающейся психоделического движения.
„Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” — это результат 10 лет работы. Вы найдете здесь многочисленные высказывания ведущих фигур лондонской богемы и коллег Сида из группы. Все они честно рассказывают о трагической переходе своего друга – странного человека, который завоевывая новые области художественного выражения, проиграл борьбу с внутренними демонами.
Книга Джулиана Palaciosa это сокровищница знаний о Pink Floyd и одного из самых mitologizowanych героев рок-н-ролла. Это также увлекательный портрет формирующейся контркультуры и история о рождении и закате британского Лета Любви.
Книга „Syd Barrett & Pink Floyd. Темный мир” попала уже в продаже и доступна по цене 49.90 рублей. Если можно и здесь остановиться, хотели бы купить ее на 25% дешевле, то у вас есть возможность! Достаточно того, что при заказе книги на сайте книжного издательства SHN ввести код скидки «SYDTERAZROCK«. Акция длится до конца ноября!
Польский дуэт, Малые Города, не замедляется и продолжает продвижение альбома ЛОШАДЬ. Ребята выпустили клип на другую песню, продвигающего издательства.
Лошадь, это второй студийный альбом Малых Городов. Диск в продажу попала 9 октября 2015 года. благодаря студии Alkopoligamia. Матфей Gudel и Матфей Holak не просто на продвижение издания и представляют новый клип на другую песню, продвигающего издательство. На этот раз ребята поставили на Средние Цели. Прочитать больше
Адель уже месяц царит на первом месте Billboard Hot 100, что является хорошим признаком для будущего диска. На Billboard 200 изменения на вершине нет, но на третьем месте дебютирует новинка от Элли Голдинг.
Billboard 200
Американцы действительно любят кантри. Traveller Криса Stapletona во второй раз, благодаря Country Music Awards, занимающий как сборник Top Album Sales (охотнее всего покупают альбомы), как и композитные Billboard 200 (продажа классическая + эквивалент продажи отдельных записей + эквивалент odsłuchań на сайтах on-demand). Прочитать больше
Кроме производства художественных фильмов вроде „Control” Антона Corbijna ли „The Doors” Оливера Стоуна, не хватает документальных фильмов, выступающих достоверные истории о рок-музыкантах. Можно, конечно, просто зарегистрировать концерт того или иного исполнителя и позволить, чтобы говорит за него музыка. Поклонники, однако, любят послушать неизвестных анекдотов о своих idolach, а их резюме часто можно представить в более универсальный способ.
Мы предлагаем Вам 10 документальных фильмов, с которыми должен ознакомиться каждый поклонник рок-музыки — даже если он не является преданным поклонником творчества конкретного художника.
1. „Metallica: Some Kind Of Monster”
реж. Joe Berlinger, Bruce Sinofsky
Среди поклонников группы Metallica часто идет утверждение, что фильм „Some Kind Of Monster”, являющийся травматическим кулисы образованием альбома „St. Anger”, вышел им лучше, чем сама плита. Joe Berlinger и Bruce Sinofsky не оказались на своих рабочих местах случайно. В 1994 году сняли документ „Paradise Lost: The Child Murders at Robin Hood Hills”, в котором использовали музыку Metallica — это был первый случай, в котором коллектив выразил на это свое согласие. То, что 10 лет спустя кинематографисты схватили во время сессии звукозаписи (и терапевтических), много говорит о музыкальной индустрии. Она также признается темные стороны бытия, рок-музыкантом. Оказывается, потому, что можно продать со своей группой 100 миллионов дисков, но совершенно не уметь между собой договориться.
2. „Лемми”
реж. Greg Olliver, Wes Orshoski
Если по документу об Металлику рикошетом Вам боком щепотка расчету в мире рок-музыки, и противоядие будет лучший фильм о лидере Motorhead. Уже само название — без каких-либо возвышенных терминов или цитат из песен, просто „Лемми” — отлично передает искренность и чистоту его передачи. Мы узнаем в нем человека, для которого музыка-это действительно жизнь, и не собирается отказываться от нее до конца своих дней. Это один из очень немногих случаев, когда фильму удалось захватить сущность рок-музыки. А о самом легендарном музыканте лучше всего высказался Дэйв Грол:
«
Пирог*ведь жопа Кита Ричардса, pie*поверить всех тех типов, кто выжил в шестидесятых годах. Летают своими частными самолетами, сохраняя репутацию ковбоев через выдвигаясь супермоделей в самых дорогих отелях Парижа. Вы знаете, что сейчас делает Лемми? Лемми… наверное, chleje своего Джека Дэниелса с Колой и сочиняет очередную пластинку.
»
3. „Rolling Stones. Gimme Shelter”
реж. Albert Maysles, David Maysles, Charlotte Zwerin
„Pie*ведь жопа Кита Ричардса”, но на этот документальный фильм о Rolling Stonesach однако стоит уделить немного внимания. В первую очередь потому, что рассказывает действительно о гораздо более широком контексте, чем просто концертный тур, который продвигает альбом „Let It Bleed”. В 1969 году ситуация в Америке делала все более и более напряженной — братья Maysles показали ее, прежде всего, за кулисами знаменитого концерта в new york, который неожиданно превратился в трагедию.
Призванный следить за порядком шайка байкеров Hells Angels сделал, что концерт превратился в настоящее побоище. Должен был быть арка финал маршруты, а закончилось на смерти 18-летнего Mereditha Хантера. Жестокий инцидент был пойман на камеру (в том числе начинающего Джорджа Лукаса). „Gimme Shelter” — это документ своего времени, показывающий, как конец некой эпохи и придающий совершенно новое значение титула хита роллинг стоунс.
4. „Год дьявола”
реж. Petr Zelenka
Наградами фильм Петра Зеленки на самом деле только притворяется документ — но ведь чешские кинематографисты всегда есть проблема с тем, что правда. Тем более, что в случае „Год дьявола” очень трудно определить, где кончаются факты, и начинается сюрреалистический вымысел. Герои документа, как наиболее достоверно: они популярны также в Польше бард Яромир Ногавица и музыканты фолк-группы Czechomor. Где здесь место для рок-музыки? В силу вышеперечисленных персонажей, вступает в какой-то момент, Jaz Coleman известный из группы Killing Joke. И зная его подход к жизни, метафизическая поход, в который он берет героев, также может быть prawdziwsza, чем мы подозреваем…
5. „Курт Кобейн: Montage of Heck”
реж. Бретт Морген
Видео о Курт Cobainie не хватает. От лет, говорится даже о полнометражном резюме » музыка, пытался его реализовать хотя бы Гас ван Сант. Я закончил нетрадиционным „Last Days”. Только в 2015 году на экраны попала первая продукция авторизированная самой Кортни Лав.
„Montage of Heck” — это один из тех документов, с которыми мы задаемся вопросом, если мы не видим, наоборот, слишком много. Потому что не здесь не хватает интимных моментов из личной жизни лидера Nirvana, смотрим тоже много неопубликованного ранее материала. Также этот музыкальный — собралось на столько много, что мимо фильма была выпущена обширная звуковая дорожка рассматривается как посмертный альбом Курта Кобейна.
6. „The Doors » – история nieopowiedziana”
реж. Tom DiCillo
Когда Оливер Стоун осуществил свой знаменитый фильм о Джиме Morrisonie и The Doors, живущие музыканты группы были — мягко говоря — разочарованы. В качестве противоядия от оторван от реальности изображение с Valem Kilmerem показали позже „When You’re Strange” — относящийся к дизайну домашнего истины документ Tom DiCillo с Джонни Деппа в роли рассказчика. Хорошо бы услышать хронологический рассказ образованием всех альбомов «The Doors» из более надежных источников. Но главная привлекательность этого фильма niepublikowany ранее материал из все еще находящегося в архиве экспериментального произведения Джима Моррисона, „HWY: An American Пастораль”.
7. „Sugar Man”
реж. Malik Bendjelloul
Одна из тех универсальных истории, при которых есть большая вероятность того, что они берутся за сердце не только любителей ее героя. Особенно, что до выхода документа „Sugar Man” мало кто слышал в нашей части мира о Сиксто Родригез. Однако фильмом zachwycili зрители и критики со всего мира, а концерты музыка наполняют сегодня стадионы. Если вы еще не знаете его истории, лучше не zdradzajcie себе больше перед показом. Блеф является основной движущей силой этой истории.
8. „Джо Страммер: Негласное будущее”
реж. Жюльен Темпл
Награжден » British Independent Film Award за Лучший британский документальный фильм картина о лидере The Clash. Хотя об одной команде, мы узнаем отсюда сравнительно мало, Julien Temple, безусловно, приблизит нас идею самого панк-рока. Рассказ о Strummerze лишена часто nadużywanego в таких постановках nadęcia. О его необычайной природе, мы узнаем непосредственно от людей, которые до сих пор его помнят и любят. Среди них оказались Боно, музыканты Red Hot Chili Peppers или Джим Джармуш.
9. „Sound City”
реж. Дэйв Грол
Герой этого фильма, правда, не конкретный рок-музыкант, но никак не умаляет его значения. Сам Дэйв Грол рассказал в нем о знаменитой музыкальной студии Sound City, в котором они возникли, в частности, диска Нила Янга, Red Hot Chili Peppers и Rage Against the Machine. Там и Nirvana записала „Nevermind”, а лидер Foo Fighters выкупил из студии часть оборудования, когда закрывали их в 2011 году. Грол воспользовался случаем, чтобы не только опросить известных музыкантов о Sound City Studios, а также с ними поиграть. Главными достопримечательностями саундтрека были песни с участием Джоша Homme’a, Трента Reznora, и даже Пола Маккартни и коллеги из группы давности, Криста Novoselica.
10. „Группа с названием » Смерть”
реж. Марк Кристофер Covino, Джефф Хоулетт
Наверное, в конце этого рейтинга сердца некоторых поклонников металла убили быстрее — сразу Вам объяснение: это не о той „Смерти” идет речь. Фильм Марка Covino и Джеффа Howletta пытается пролить свет на незаслуженно забытую группу чернокожих музыкантов, которые играли панк до Sex Pistols и The Clash. Это история о бескомпромиссной позиции (никто не хотел играть в команде с таким названием), забвение, борьбе с алкоголизмом и окончательном искуплении. В конце концов, все мы любим хэппи-энды, не так ли?
Конечно, не мы исчерпали темы — это всего лишь 10 предложений. Помимо выпуска кино бывает, что некоторые документы, рассеивается в темноте-за недооценки, как, например, „Speak With The Devil”, с другой DVD издательства „Давка.Fukk.Create. Requiem for Generation Armageddon” группы Behemoth. Постоянно создаются новые производства — например, производства Роберта Трухильо „Jaco: A Documentary Фильм” Жако Pastoriusie.
Карен О, frontwoman американской музыкальной группы Yeah Yeah Yeahs, представила песню для последней части видео игры из серии Tomb Rider.
Лейтмотивом последней части видео игры о приключениях Лары Крофт – Rise of the Tomb Raider – был трек под названием I Shall Rise. Автором композиции является американская вокалистка Карен О. Производством записи занялся TRZTN. Американская премьера Rise of the Tomb Raider состоялся 10 ноября (Xbox 360, Xbox One); в Польше – 13 ноября. Прочитать больше
Подключение neofolku, поп-и соул-музыки? Почему бы и нет. Marta Podulka не боится экспериментировать с музыкой, и все эти жанры объединены в один диск под названием «Не беспокоить». Если соединение удалось wokalistce? Вы убедитесь, читая дальнейшую часть моего обзора. На поощрение скажу одно, если достала Вас осенняя депрессия, то альбом этот, без сомнения, улучшит настроение многим лица.
Хорошо будет для начала приблизить резюме Марти на наличие музыки. Ровно 4 года назад, в 2011 году. Прочитать больше
Флер East-это британская певица, автор песен и танцовщица, которая более широкой аудитории зарекомендовала себя благодаря своей эффективности в одиннадцатом издании британского шоу талантов The X-Factor. Артистка в сети представила свой новый трек.
Трек Саксофон-это первый сольный сингл, подписанный британскую певицу, а также raperkę – Флер East широко известный как Флер. Эта песня обещает быть długowyczekiwany дебютный студийный альбом артистки. Пока не известны точные детали этого издательства. Прочитать больше
