До выхода последнего издания Криса осталось меньше двух недель. Однако только сейчас мы имеем возможность ознакомиться с его точную tracklistą.
Крис Браун в настоящее время готовится к выпуску своего седьмого студийного альбома, который называется Роялти. Пластинка должна попасть на полки магазинов уже 27 ноября. За его продвижение отвечают до сих пор 2 single: спиртными напитками и Ноль. Художник подтвердил уже некоторое время назад, что мы найдем на ней 10 песен. Прочитать больше
Триумф пришел раньше, потому что еще в 1994 году, когда Калифорнийцы выпустили свой второй альбом „Smash”. Уже тогда панк-рок с солнечных улиц Orange County анализ на салоны, и в сознание масс. Еще издательство „Ixnay on the Hombre”, уже под флагом большой компании звукозаписи Columbia Records, не получили столь впечатляющего успеха. В конце концов, трудно побить четвертое место по продажам дисков в Америке и первое в Австралии.
А впрочем, The Offspring , перепрыгнул свой собственный рекорд, представив вторую шайбу в составе » Columbia Records и пятого студийного. Группа на этот раз поднялась на первое место в четырех странах. Коллектив был у ног весь мир, а это за счет диска „Americana”.
Продолжение пути
Музыкально The Offspring последовал тем же путем, что и на „Ixnay on the Hombre”, где появилось много мелодий. Так избрали направление прокомментировал Декстер Холланд:
«
Я хотел создать пластинку, которая не была бы радикальный отход от того, что мы сделали ранее. Я чувствую, что нам удалось изменить с „Ignition” и „Smash”, а затем на „Ixnay…”. Мы находимся в таком месте, что более или менее определили границы, которых уже не надо дальше растягивать и делать swingowej песни или что-то подобное. У нас не было намерения вновь изобретать колесо.
»
„Americana” был записан с июля по сентябрь 1998 года в студиях Eldorado Recording, то есть в том же месте, что и предыдущий альбом, и с тем же производителем — Дэйвом Jerdenem.
Белый парень
Самым большим хитом с этого диска, который он взял штурмом слушателей по всему миру, была песня „Pretty Fly (for a White Guy)”. Это żartobliwa композиция, говорящая о человеке, как wigger (от английского nigger) — белом человеке, который пытается вести себя как Афроамериканец. Хотя изначально группа хотела заниматься до появления в клипе на этот номер Сета Грина, это, в конечном счете заголовка проблемка была Guy Cohen. Посмотрите, как зарекомендовал себя в этой роли:
Характерный начальный возвращение „Гюнтер glieben glauchen глобен-арена” — это sampel из песни „Rock of Ages” из репертуара Def Leppard. The Offspring мог использовать эту фразу после предварительной оплаты 10 тысяч долларов. Звучит знакомо?
Девушка/юноша, возьмите на работу
Другим известным „Americany” сингл „Why don’t You Get a Job?”. Клип был снят, в частности, на улице Universal Studios Hollywood. Мы видим, там тоже такие места, как Colonial Street или Courthouse Square (это место произошло в фильме „Назад в будущее”).
В клипе происходит в различные нестандартные ситуации — один из них-прыжок велосипедиста с крыши. Оказывается, что его падение вызвало у него настоящую травму. Домашняя хозяйка, которая сбрасывает в какой-то момент podomkę, чтобы показать длинные ноги и выступающие ягодицы-это Carmit Bachar, то есть член The Pussycat Dolls. Смотрите все это в видео:
„Why don’t You Get a Job?” забрасывали плагиат дважды. Некоторые слышали непреодолимое сходство с „Ob-La-Di, Ob-La-Da” The Beatles:
Другие песни „Cecilia” дуэта Simon & Garfunkel:
Ее проблемы
Клип на „She’s Got Issues” это работа многих людей из-за использования в нем анимированных вставок. Ответственность за не Уэйн Уайт, который ранее сотрудничал с Питером Гэбриелем и The Smashing Pumpkins. Reżyserią изображения занялся дуэт Джонатан Дэйтон и Валери Фарис. Девушку с проблемами снялась Зои Дешанель — актриса, которая дала позже узнать из таких фильмов, как „500 дней любви” или „Убийство Джесси Джеймса как трусливый Роберт Форд”.
Посмотрите, эффект их сотрудничества:
Можно также взглянуть на kulisom образования клипа:
El mariachi
После последней дорожки на диске, то есть psychodeliczno-восточном „Pay The Man”, который в итоге перерастает в самый тяжелый кусок на диске мы слышим еще одну композицию. Это „Pretty Fly (for a White Guy)” игрока через мексиканская группа Мариачи Campestre. Звучит это так:
Кто такой X-13?
Это прозвище Криса Хиггинса, который поддерживал коллектив на сцене уже с 1994 года. Именно он обслуживал различные przeszkadzajki ли занимался дополнительными вокалом. Хотя в период издания „Americany” действовал с группой уже на протяжении 4 лет, это только на этом диске были зарегистрированы его партии. Одолжил голоса в нескольких номерах на диске и появился в видео для „Why don’t You Get a Job?”.
Не знаете человека? Это тот, в зеленой рубашке 🙂
Сотрудничество с командой закончился в 2005 году, после завершения работы над альбомом „Rise and Fall, Rage and Grace”. Он решил сосредоточиться на семье и деятельности в церкви St. John’s Lutheran Church of Orange.
Мальчик с тараканом
За обложку диска отвечал Frank Kozik. Он имел уже на счету работу на графиках альбомов таких групп как: Nirvana, Pearl Jam, Stone Temple Pilots или Red Hot Chili Peppers. Декстер Холланд решил на работу художника, потому что:
«
Его работы имели коннотации, которые wiązaliśmy с „Americaną”. Были очень гладкие, невинные, должны были что-то с 50-х годов., но имели также уверен свернувшись аспект.
»
Kozik уже знал Холланда и согласился на выполнение обложки и иллюстрации к ее интерьер за 75 тысяч долларов. Знаменитый белокурый мальчик изначально должен был появиться на альбоме другой группы — происхождением из Небраски Ritual Device. В конечном счете, попал, однако, для Калифорнийцев. Художник этот образ использовал еще раз в новой редакции по случаю выпуска альбома со своими работами, то есть „Man’s Руин: The Poster Art Of Frank Kozik”:
фото: Amazon.com
Пародии
Как это бывает с художниками, которые добиваются успехов, рано или поздно кто-то решит их немного подшучивать. Так было и с The Offspring. Творчество ансамбля в кривом зеркале показал «Странный Эл» Янкович:
Однако и The Offspring не отказал себе воспользоваться случаем, что весь мир смотрит в сторону группы, поэтому музыканты решили посмеяться несколько крупных художников:
Все это по случаю MTV European Music Awards с 1999 года, где The Offspring исполнил песню „The Kids aren’t Alright”, который является намеком на другую композиции из творчества «The Who» („The Kids Are Alright”). Послушайте Декстера и остальной группы в прямом эфире с вручения наград MTV:
Или по случаю годовщины выхода альбома вы собираетесь обновить себе „Americanę”?
Недавно мы представили вам полный треклист грядущего альбома этого исполнителя. Наряду с возможностью предварительной продаже художник предоставил для прослушивания еще две части. В одном из них его сопровождает известный американский рэпер.
Несколько дней назад, американский певец и автор песен Роберт Сильвестр Келли, известный под сценическим именем R. Kelly, изменил детали своего последнего альбома. Альбом The Buffet будет уже тринадцатый по счету. Есть он и появиться 11 декабря. Прочитать больше
Французский теоретик искусства Antonin Artaud много лет назад написал „Театр и его двойник”, который стал основой для созданного позже Джима Моррисона концепции „театра рок”. Кажется, что эти понятия не чужды Петру Roguckiemu — музыканту, но ведь и актеру. Певец уже давно дает на сцене шоу своих выразительных движений, которые, кроме того, что являются выражением эмоций, кажется, названо штук parateatralnych. Тот же рок-концерт соединяется со спектаклем.
Некоторые могут чувствовать пресыщение выступления команды Кома. Музыкантов можно наблюдать в летнее время, на что второй juwenaliach или других фестивалях или концертах на открытом воздухе. Тем не менее, художники уважают фанатов, которые решили пойти на клубный концерт, заплатив за билет. Доказательство? Заполнить сет-лист песен, которые вовсе не так часто случается услышать в живую в исполнении Ее.
Смотрите фото с выступления группы в клубе Прогрессирования в Варшаве:
Галерея: Кома в Варшаве, фото: Радек Thei — (30 фотографий)
В принципе, с самого начала группа не упускала из темпа и не przykręcała потенциометров, отвечающих за включение гитар. Команда напала на нас звуками, в частности, „Angeli”, „Fuck The Police” или „La mala educacion”. Время на вдох нашел только при „контролируемом Хаосе”, в немного более rozbujanej версии, чем эта, известная с альбома. Петр Rogucki rozkołysał руки собравшейся публики и привлек к ее повторять за собой wyśpiewywanych wokaliz. А среди аудитории все сечение возраста — как молодые фанаты, которые, вероятно, пару часов назад писали первой контрольной на уроке, но и люди, которые на премьере „Первого выхода из темноты” , сами были подростками, а также пожилые люди. Вопрос, является ли эта последняя возрастная группа пришла на концерт в роли воспитателей своих мятежных детей, или из любопытства, чтобы посмотреть, что на самом деле игра это вы тв-шоу?
В setliście группы нашлись еще такие композиции, как „Тон (сигнал из ада)”, „поющие под дождем” или „Петя”. Последний из перечисленных делал наибольшее впечатление из-за шоу навыки Рафаэля Matuszaka, басиста, и Адама Маршала, барабанщика. Музыкальный поединок между разделом ритмичной привело в конечном счете к навершия композиции и перехода к „Шизофрении”. Прямо перед изюминка этого трека Rogucki он потерпел поражение, связанное с попыткой контроль над толпой и принудительного от накопленных абсолютной тишине. Не помогли даже брошенные в микрофон „заткнись холоп” (конечно, юмористические, не имеющие в себе реального яда).
„Шизофрения” закрыла первую, динамичную часть программы, что кроме того, подчеркнул певец, сбрасывая с плеч изящной рубашку и, оставаясь в черной футболке. Презентацию более лирической вычисляет Ее, начал песню „Долгий путь домой” запланирована, однако же, гитары и вокал. Ним коллектив ушел со сцены мы услышали еще „Лешка Żukowskiego”, „Пассажира” и финальное выступление песня „я Ухожу”. Однако огромный шум среди собравшихся вызвала команда еще раз на доски варшавской сцены. Бис состоял из двух номеров — прозвучал „Ноябрь” и „Лос Лук и Крокодиловы Слезы”.
На этом закончился концерт. В головах болельщиков после того, как они покинули клуб, безусловно, звенели в голове не только песни Ее, но и слова Петра Roguckiego, который заявил, что группа в настоящее время работает над очередной пластинкой. Это не был неудачный пятница 13-это не для Ее, ни для собранных в Прогрессии.
Аксель Роуз, Слэш, Стивен Адлер – каждому из них сказал просто так что-то неприятное. Как они могут вернуться к себе после таких слов?
Какое-то время ходят слухи о возвращении в Guns N’ Roses в классическом составе – и это подтверждает их Скотт Вейланд, бывший вокалист Stone Temple Pilots и Velvet Revolver), а это музыкант Mötley Crüe Nikki Sixx, а это подруга жены басиста… Все, только не мы сами заинтересованы. Первый концерт прошедшего GN’R, видимо, на Rock in Rio в Португалии…
Почему до сих пор ничего не подтверждено? Напомним долгий путь, который они должны были пройти музыканты этой группы, чтобы снова вернуться к себе. За что, между прочим, извинялись недавно Slash и Axl Rose? Вот 6 очень плохих отзывов, которые музыканты Guns N’ Roses на протяжении многих лет выступили о других членах команды. Начнем с вокалиста…
Axl Rose: а Где Слэш?! В моей заднице. Там как раз этот трах-трах-трах!
Так отреагировал рыжий вокалист, когда во время концерта Guns N’ Roses в Лидс увидел кого-то в футболке с надписью „Где Слэш?”. Хозяину велел возвращаться домой.
Axl: Слэш-это рак
Ой, между хозяевами действительно не было хорошо. Вскоре после выхода альбома „Chinese Democracy” Axl говорил так:
Лично я считаю, что Слэш-это опухоль, которую лучше удалить и избегать. Чем меньше люди слышат о нем и его точны, тем лучше.
Видимо, тоже не нравится ему, то его игра на гитаре. Ну, а гитарист тоже не остается без вины в psuciu отношения между музыкантами…
Slash: Дафф трус, я ненавижу Мэтта Soruma
Возможно, что эта точка также должна быть посвящена Axlowi. В конце концов, это он в заявлении, опубликованном его адвокатом в 2006 году назвал Slasha „идеальный приспособленец всерьез считаете прессой, фотографами и сми”. В этом документе также оказался такой фрагмент:
В октябре 2005 года Слэш в 5:30 утра появился неожиданно в доме Axla Rose’a. Не выглядел, как будто он был под влиянием. Пришел сообщить Axla, что „Дафф трус”, „Скотт [Вейланд] это мошенник”, и что ненавидит Мэтта Soruma. (…) Принимая во внимание поведение в доме Роуз, Axl надеялся, что Слэш сдержит слова, закончить эту войну и начнет двигаться вперед. К сожалению, так не случилось.
Сколько в этом правды? Не от сегодня известно, что это, скорее, Axl стал недооценивать вклад других в успех группы. Слэш был более сдержан, когда приходило для, сообщая свое мнение о товарищах.
Роуз: Мэтт Сорум, это „бывший сотрудник”
Должность поставляется с 1999 года, когда вокалист вопрос был про вклад группы в саундтрек „End of Days”. Барабанщик был только „бывшим сотрудником”, басист Duff McKagan назван был лучше – бывшим членом.
Острый язык имеет, однако, не только Axl – время первого ударник, Стивена Адлера.
Steven Adler: Axl это мудак
После первых четырех пунктах, наверное, не нужно Вам было найти того музыканта, который играл с ним в течение нескольких хороших лет. Еще в 2005 году говорил:
Когда я слышу „Axl”, я думаю „вот козел”.
Может, поэтому, кстати, возвращения Guns N’ Roses в классическом составе рассматривается не он, а Мэтт Сорум?
Steven Adler: Axl заболел психически, и столько
Барабанщик не выдержал и во время одного интервью в 2010 году.
Он болен психически – и все. Об этом речь идет, прежде всего, – есть такая херь в голове. Да, я это сказал. Хорошо, атакуй меня. Я сказал, что это – сумасшедший. Я пытался не злиться из-за него… Клянусь Богом, он запутался.
Но надо признать, что негативные чувства с течением времени ослабевали. Два года спустя он говорил уже:
Я закончил с этим; я никогда больше о нем не вспомню и не буду ничего говорить.
Как мы знаем, ему не удалось, однако, настолько сильные слова уже не звучали.
Вы думаете, что господа, действительно в состоянии себе все это простить? Axl Rose действительно ненавидит Slasha больше, чем любит деньги – как отметил недавно журнал „Rolling Stone”?
Кроме производства художественных фильмов вроде „Control” Антона Corbijna ли „The Doors” Оливера Стоуна, не хватает документальных фильмов, выступающих достоверные истории о рок-музыкантах. Можно, конечно, просто зарегистрировать концерт того или иного исполнителя и позволить, чтобы говорит за него музыка. Поклонники, однако, любят послушать неизвестных анекдотов о своих idolach, а их резюме часто можно представить в более универсальный способ.
Мы предлагаем Вам 10 документальных фильмов, с которыми должен ознакомиться каждый поклонник рок-музыки — даже если он не является преданным поклонником творчества конкретного художника.
1. „Metallica: Some Kind Of Monster”
реж. Joe Berlinger, Bruce Sinofsky
Среди поклонников группы Metallica часто идет утверждение, что фильм „Some Kind Of Monster”, являющийся травматическим кулисы образованием альбома „St. Anger”, вышел им лучше, чем сама плита. Joe Berlinger и Bruce Sinofsky не оказались на своих рабочих местах случайно. В 1994 году сняли документ „Paradise Lost: The Child Murders at Robin Hood Hills”, в котором использовали музыку Metallica — это был первый случай, в котором коллектив выразил на это свое согласие. То, что 10 лет спустя кинематографисты схватили во время сессии звукозаписи (и терапевтических), много говорит о музыкальной индустрии. Она также признается темные стороны бытия, рок-музыкантом. Оказывается, потому, что можно продать со своей группой 100 миллионов дисков, но совершенно не уметь между собой договориться.
2. „Лемми”
реж. Greg Olliver, Wes Orshoski
Если по документу об Металлику рикошетом Вам боком щепотка расчету в мире рок-музыки, и противоядие будет лучший фильм о лидере Motorhead. Уже само название — без каких-либо возвышенных терминов или цитат из песен, просто „Лемми” — отлично передает искренность и чистоту его передачи. Мы узнаем в нем человека, для которого музыка-это действительно жизнь, и не собирается отказываться от нее до конца своих дней. Это один из очень немногих случаев, когда фильму удалось захватить сущность рок-музыки. А о самом легендарном музыканте лучше всего высказался Дэйв Грол:
«
Пирог*ведь жопа Кита Ричардса, pie*поверить всех тех типов, кто выжил в шестидесятых годах. Летают своими частными самолетами, сохраняя репутацию ковбоев через выдвигаясь супермоделей в самых дорогих отелях Парижа. Вы знаете, что сейчас делает Лемми? Лемми… наверное, chleje своего Джека Дэниелса с Колой и сочиняет очередную пластинку.
»
3. „Rolling Stones. Gimme Shelter”
реж. Albert Maysles, David Maysles, Charlotte Zwerin
„Pie*ведь жопа Кита Ричардса”, но на этот документальный фильм о Rolling Stonesach однако стоит уделить немного внимания. В первую очередь потому, что рассказывает действительно о гораздо более широком контексте, чем просто концертный тур, который продвигает альбом „Let It Bleed”. В 1969 году ситуация в Америке делала все более и более напряженной — братья Maysles показали ее, прежде всего, за кулисами знаменитого концерта в new york, который неожиданно превратился в трагедию.
Призванный следить за порядком шайка байкеров Hells Angels сделал, что концерт превратился в настоящее побоище. Должен был быть арка финал маршруты, а закончилось на смерти 18-летнего Mereditha Хантера. Жестокий инцидент был пойман на камеру (в том числе начинающего Джорджа Лукаса). „Gimme Shelter” — это документ своего времени, показывающий, как конец некой эпохи и придающий совершенно новое значение титула хита роллинг стоунс.
4. „Год дьявола”
реж. Petr Zelenka
Наградами фильм Петра Зеленки на самом деле только притворяется документ — но ведь чешские кинематографисты всегда есть проблема с тем, что правда. Тем более, что в случае „Год дьявола” очень трудно определить, где кончаются факты, и начинается сюрреалистический вымысел. Герои документа, как наиболее достоверно: они популярны также в Польше бард Яромир Ногавица и музыканты фолк-группы Czechomor. Где здесь место для рок-музыки? В силу вышеперечисленных персонажей, вступает в какой-то момент, Jaz Coleman известный из группы Killing Joke. И зная его подход к жизни, метафизическая поход, в который он берет героев, также может быть prawdziwsza, чем мы подозреваем…
5. „Курт Кобейн: Montage of Heck”
реж. Бретт Морген
Видео о Курт Cobainie не хватает. От лет, говорится даже о полнометражном резюме » музыка, пытался его реализовать хотя бы Гас ван Сант. Я закончил нетрадиционным „Last Days”. Только в 2015 году на экраны попала первая продукция авторизированная самой Кортни Лав.
„Montage of Heck” — это один из тех документов, с которыми мы задаемся вопросом, если мы не видим, наоборот, слишком много. Потому что не здесь не хватает интимных моментов из личной жизни лидера Nirvana, смотрим тоже много неопубликованного ранее материала. Также этот музыкальный — собралось на столько много, что мимо фильма была выпущена обширная звуковая дорожка рассматривается как посмертный альбом Курта Кобейна.
6. „The Doors » – история nieopowiedziana”
реж. Tom DiCillo
Когда Оливер Стоун осуществил свой знаменитый фильм о Джиме Morrisonie и The Doors, живущие музыканты группы были — мягко говоря — разочарованы. В качестве противоядия от оторван от реальности изображение с Valem Kilmerem показали позже „When You’re Strange” — относящийся к дизайну домашнего истины документ Tom DiCillo с Джонни Деппа в роли рассказчика. Хорошо бы услышать хронологический рассказ образованием всех альбомов «The Doors» из более надежных источников. Но главная привлекательность этого фильма niepublikowany ранее материал из все еще находящегося в архиве экспериментального произведения Джима Моррисона, „HWY: An American Пастораль”.
7. „Sugar Man”
реж. Malik Bendjelloul
Одна из тех универсальных истории, при которых есть большая вероятность того, что они берутся за сердце не только любителей ее героя. Особенно, что до выхода документа „Sugar Man” мало кто слышал в нашей части мира о Сиксто Родригез. Однако фильмом zachwycili зрители и критики со всего мира, а концерты музыка наполняют сегодня стадионы. Если вы еще не знаете его истории, лучше не zdradzajcie себе больше перед показом. Блеф является основной движущей силой этой истории.
8. „Джо Страммер: Негласное будущее”
реж. Жюльен Темпл
Награжден » British Independent Film Award за Лучший британский документальный фильм картина о лидере The Clash. Хотя об одной команде, мы узнаем отсюда сравнительно мало, Julien Temple, безусловно, приблизит нас идею самого панк-рока. Рассказ о Strummerze лишена часто nadużywanego в таких постановках nadęcia. О его необычайной природе, мы узнаем непосредственно от людей, которые до сих пор его помнят и любят. Среди них оказались Боно, музыканты Red Hot Chili Peppers или Джим Джармуш.
9. „Sound City”
реж. Дэйв Грол
Герой этого фильма, правда, не конкретный рок-музыкант, но никак не умаляет его значения. Сам Дэйв Грол рассказал в нем о знаменитой музыкальной студии Sound City, в котором они возникли, в частности, диска Нила Янга, Red Hot Chili Peppers и Rage Against the Machine. Там и Nirvana записала „Nevermind”, а лидер Foo Fighters выкупил из студии часть оборудования, когда закрывали их в 2011 году. Грол воспользовался случаем, чтобы не только опросить известных музыкантов о Sound City Studios, а также с ними поиграть. Главными достопримечательностями саундтрека были песни с участием Джоша Homme’a, Трента Reznora, и даже Пола Маккартни и коллеги из группы давности, Криста Novoselica.
10. „Группа с названием » Смерть”
реж. Марк Кристофер Covino, Джефф Хоулетт
Наверное, в конце этого рейтинга сердца некоторых поклонников металла убили быстрее — сразу Вам объяснение: это не о той „Смерти” идет речь. Фильм Марка Covino и Джеффа Howletta пытается пролить свет на незаслуженно забытую группу чернокожих музыкантов, которые играли панк до Sex Pistols и The Clash. Это история о бескомпромиссной позиции (никто не хотел играть в команде с таким названием), забвение, борьбе с алкоголизмом и окончательном искуплении. В конце концов, все мы любим хэппи-энды, не так ли?
Конечно, не мы исчерпали темы — это всего лишь 10 предложений. Помимо выпуска кино бывает, что некоторые документы, рассеивается в темноте-за недооценки, как, например, „Speak With The Devil”, с другой DVD издательства „Давка.Fukk.Create. Requiem for Generation Armageddon” группы Behemoth. Постоянно создаются новые производства — например, производства Роберта Трухильо „Jaco: A Documentary Фильм” Жако Pastoriusie.
Наиболее известны братья отечественного шоу-бизнеса Валерия и Константина Меладзе записали совместный альбом. Пластины, время для юбилеям художников, получила название «Полста».
Праздничный альбом братьев Меладзе отметить только три юбилея: 50-летие заслуженного артиста Российской Федерации Валерия Меладзе, 20-й годовщины выхода его дебютный сольный альбом «Сэра», а также 30-летию музыкальной карьеры братьев Меладзе. Прочитать больше
Российская певица Анита Цой представила новый сингл. Композиция называется «Без вещей», вышел после трассы «Лучше» и «Лето, латте, любовь».
Точная дата выхода нового альбома еще не определена, но известно, что устройство появится до Нового года.
Новый сингл «Без вещей» приятно удивил слушателей улучшилось звучание, неожиданные решения поп-мелодии, необычный текст и успешной идеей, бэк-вокал. Поклонники Аниты Цой в один голос утверждают, что музыкальный эксперимент на певица сумела. Прочитать больше
Несколько дней назад в Лондоне был записан специальный концерт, где Адель исполнила несколько новых песен и старые хиты. Все отображается в станции би-БИ-си 20 февраля 2015 года, в день выхода альбома. Сегодня станция показала анонс концерта, отрывок выступления с песней Hello и отрывок интервью. Артистка выглядела и звучала великолепно, посмотрите!
Во время мероприятия Адель спела лучшие хиты из двух предыдущих альбомов, новый сингл Hello, а также две новые песни с диска 25< Прочитать больше
AVENGED SEVENFOLD взяли Брукс » Вакермана (Brooks Wackerman; BAD RELIGION, INFECTIOUS GROOVES) в роли нового барабанщика группы.
Команда уже около года работал с новым драммером, после выхода Эрин Элахая (Arin Ilejay). Хотя Элахай ушел из группы давно, объявил об этом только в июле.
Вакерман объявил, что уходит из BAD RELIGION 28 октября, как объяснить, что «пришло время пойти другим путем».
Он присоединился к BAD RELIGION в 2001 году. и дебютировал на альбоме 2002 года. «The Process Of Belief». Прочитать больше