Автор:Данил УгловМолодой британский певец Olly Murs не сдается, если речь идет о продвижение последнего альбома. Сингл Стив Knows является второе предложение из изданной недавно переиздание альбома» Never Been Better.
Для достижения музыкальный Олли поттера Mursa состоят четыре шайбы. Последний выпущенный 24 октября 2014 года-это альбом Never Been Better, с которого приходят такие песни, как: Beautiful To Me или Wrapped Up, записанный с Трэвисом Маккоем. Прочитать больше
Автор:Данил УгловВы ищете идеи подарка для друга, друга, кого-то близкого? Эта статья наверняка Вам пригодится. Посмотрите, какие музыкальные подсказки, приготовила наша редакция.
Перед Вами 8 альбомов, которые мы рекомендуем не только на Миколайки. Да, действительно, каждая
из этих предложений богата на аксессуары, которых вы больше нигде не найдете
как только на reedycjach или специальных изданиях.
Мы отказались заранее эти плиты, которые являются в этом отношении достаточно беден. Прочитать больше
Автор:Юрий Щербаков30 ноября начинается климатическая конференция в Париже. Рок-музыканты (и не только) призывают амбициозные соглашение по изменению климата. Кто еще не подписал обращение?
Подписи под открытым письмом много. Среди подписчиков оказались, в частности, Деймон Албарн (Blur, Gorillaz), Бьорк, Дэвид Боуи, Coldplay, Дэвид Гилмор (Pink Floyd), Игги Поп, Radiohead, Роберт Плант (Led Zeppelin), и Генри Роллинз. Не обошлось также такие имена, как Бобби Гиллеспи, Крисси Хинд, Леона Льюис, Гай Гарви, Кортни Барнетт, Эндрю Берд, My Morning Jacket, Джек Джонсон, Дэмиен Райс, Генри Роллинз, Pet Shop Boys, KT Tunstall, Стив Куган и Эмма Томпсон.
Художники подписали обращение в преддверии начала 21. конференции по климату, которая уже 30 ноября 2015 года начнутся в Париже. Правительства государств будут там пытались выработать соглашение, направленные на сдерживание изменений климата. Свое присутствие на саммите уже заявили, в частности, президент США Барак Обама и премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон. Музыканты давят на них и просят:
– Амбициозные соглашение и действия по предотвращению изменения климата, уже сейчас, которые помогут ограничить рост средней температуры на планете на 2 ° C (3,6 F) по сравнению с иногда przedprzemysłowymi
– Действующие рамки и стратегию борьбы с изменениями климата, которая будет развернута.
– Реальные сроки их реализации, которая позволит вам творческое сотрудничество.
– Финансирование механизмов, которые помогут тарифы более бедным странам в достижении их обязательств при одновременном устойчивом развитии.
– Значительные инвестиции в инфраструктуру niskowęglową.
– Принять во внимание целей устойчивого развития.
Сами также заявляют, что не останутся bezczynni, используют свое положение и примут меры. Открытое письмо заканчивается словами:
Мы должны и можем бороться с изменением климата, и мы сделаем это вместе.
Весь призыв на английском языке вы найдете ниже.
Dear Executive Secretary Фигерас и КС 21 President, Министр Фабиус,
We, the creative community as represented by the signatories ниже, ask all those responsible for negotiating the post 2020 climate change framework to agree an ambitious and стимулирование international agreement.
The creative community — design, advertising, радиовещания, издательского дела, кино, игры, мода, literature, music, the performing and visual arts, galleries and museums — can make a unique contribution to the global sustainability challenge. Collectively в shape not just our material world, but our conceptual world too, including the values that underpin our lives. The creative industries generate wealth and employment but we also innovate, в shape and express cultural values, influencing how people feel and the choices they make: as such we have huge potential to prompt, and reinforce, positive and sustainable change.
We are deeply concerned that our global economic and industrial systems are accelerating rates of extinction, desertification and soil depletion, degrading user stories applied for, acidifying and littering our rivers and oceans, and resulting in a relentless rise in greenhouse gas emissions driving irreversible climate change. In short, we are overwhelming the planet’s life support systems. The outcomes of COP21 and the political decisions taken over the next months will determine many of the long-term conditions that will affect us today and for many generations to come.
In combining our collective прочности the creative community will amplify your commitments to positive change and strengthen the implementation of good policy decisions you make now. An international policy framework with a long-term and realistic goal of ограниченный greenhouse gas emissions ниже 2 degrees of warming will give us the confidence to deploy considerable our energy towards a sustainable and equitable future. A healthy creative community relies on collaboration. Using this as a first principle for action we will:
Take action ourselves to make our businesses and our industries more sustainable, активно managing our impacts.
Speak out to our audiences and customers, using our creative voices to affect the public narrative and create social consensus for action on climate change and environmental degradation.
Work together to influence and support policy makers who have the capacity to accelerate positive change, to make the right decisions.
Take a leadership role with a cultural mandate for action, which exceeds the commitments of governments.
К what we do best and use our creativity and our collaborative culture to help find, and scale, solutions to global environmental challenges.
We ask you to agree to a comprehensive, binding international framework agreement on greenhouse gas emissions reductions, with mechanisms to assess, review and пересмотреть к commitments over the long term.
We ask for:
An ambitious commitment to climate action, starting now, that will limit future global warming-это ниже 2.0°C (3.6 °F) relative to pre-industrial levels
А юридически robust and accountable global climate governance framework and implementation strategy that we will be able to support
Realistic delivery timetables which account for the long term and which enable us to invest in future-focused and collaborative creative practice
Financial mechanisms to stimulate extensive infrastructure for poorer nations to support them in achieving their reduction commitments while permitting equitable development
Significant investment in low carbon infrastructures which we can champion and deploy
Alignment with the Sustainable Development Goals
We understand the gravity of climate change and the historic opportunity represented by COP21. We will come together and intensify our efforts, but we need you to give us confidence in a sustainable future, to share our ambition, and recognize our capacity to strengthen your leadership.
We Must, We Can, and together We Will act on climate change.
Автор:Юрий ЩербаковМы не знаем, означает ли это совместное возвращение на сцену Axla Rose’a, Slasha, и Дафф McKagana, но мы знаем, что точно это означает.
Guns N’ Roses прислал e-mail для фанатов с новым предложением официального магазина. На pirewszy взгляд все кажется обычным – „идет Рождество, у нас есть для Вас несколько новых гаджетов, которые, возможно, вы захотите купить близким на подарки”. Но если копнуть глубже, глазам появляются такие бусы:
Это логотип группы с Axlem Rosema, Slashem, Duffem McKaganem, Иззи Stradlinem и Стивен Адлером идет со времен дебютного альбома Guns N’ Roses „Appetite for Destruction”. Он создал их, Bill White, Jr., череп нарисован, а был Р. К. Слоан. Права на графики имеют три первые музыканты. Ранее продукты с ними не появлялись в официальном магазине, ибо… они вели ожесточенные бои.
Если появились сейчас, это может означать только одно (помимо того, что идут праздники): Axl, Slash , и Duff , действительно, договорились. Если не по поводу тура, то, по крайней мере в отношении доходов от продажи гаджетов.
Автор:Данил УгловПослушайте песни Stone.
Сайрус, 19-летний победитель седьмого издания австралийского X Factora, представила свой первый сингл. Премьерный трек предвкушение его дебютного альбома.
Кир (‘. Сайрус Villanueva), австралийский певец и автор песен. Родом из музыкальной семьи – его отец, как и брат, являются профессиональными музыкантами. Сайрус завоевала популярность благодаря своей победе в седьмом австралийской версии программы X Factor. Прочитать больше
Автор:Ксения ХариновaОднорукий бандит, приготовленный компанией NetEnt признанного лидера этой отрасли. Было официально объявлено ее председателем, Pera Erikssona. Игра будет доступна через интернет.
Во время игры вы услышите такие хиты, как „Welcome to the Jungle’, „Sweet Child О’Mine”, „Paradise City”, „November Rain” и „Chinese Democracy”. Игра вам предложит различные режимы игры, что и демонстрирует следующее видео:
Основной режим потребует укладки символов, связанных с „Appetite for Destruction” в форме креста с дебюта Gunsów. Трейлер раскрывает много других нюансов игры, которые, безусловно, оценят любители таких развлечений, наше внимание особенно привлекло, однако, что-то другое…
Первая пластинка Guns N’ Roses была зарегистрирована в государственной сегодня за классический составе: Axl Rose, Slash, Duff McKagan, Stradlin Иззи и Стивен Адлер. Тем не менее, не отметить, что в игре появляется только в первых трех музыкантов. Или это еще одна зацепка по делу предполагаемого возвращения группы? В последнее время говорилось именно о такой конфигурации личному составу нового состава.
Слухи о реактивации ходят от времени, когда Axl и Slash закопали топор войны после почти 20 лет вражды. Сразу появились надежды на выступления оригинального состава Guns N’ Roses в 2016 году, развеял их, однако, австралийский промоутер. Информация о возвращении передавала тоже в довольно оригинальный способ, подруга жены Дафф McKagana.
После ухода ДИ-джея Эшби и Bumblefoota пока не просит о возвращении бывших музыкантов группы. Будет ли это Слэш и Дафф McKagan? Только что мы получили еще одну информацию, которая sugerowałaby такой поворот дел.
Как Вам нравится gunsowy пинбол?
Автор:Ксения ХариновaАнтитеза-это цикл, в котором мы представляем спорные плиты известных и уважаемых художников. После нескольких лет вы можете взглянуть на него в новом свете, с более широкой перспективы, без неблагоприятных обстоятельств. Если это действительно неудачные альбомы? Мы постараемся взглянуть на проблему с разных сторон и противопоставить их отпуска tezom.
Перенесемся в то время, в 1992 году. В Железной Девы не было тогда лучше. Команда была только что после двух довольно обычных дисках. Хотя „Fear of the Dark” иногда упоминается среди лучших достижений Iron Maiden, это в первую очередь заслуга заглавной песней (и характерной обложки).
Остальная часть материала raziła неравенства. Четкие вдохновение AC/DC и Judas Priest могли нравиться, но сокращение всего межпозвонкового диска на несколько песен, было бы ему только на пользу. Iron Maiden отчаянно нуждался в изменениях и новую идею для себя.
Прекрасно, казалось, это понял, Брюс Дикинсон, который именно отсутствие этих изменений и ожидания Стива Харриса пойти в другом направлении, приведу в качестве основной причины своего ухода. Тем самым Железная Дева избавилась от своего самого важного столба. Однако не будем забывать, что команду уже покинул Эдриан Смит, а после „Fear of the Dark” на пенсию ушел многолетний производитель Maidenów, Martin Birch.
Статус группы был, так что не позавидуешь. В еще более тяжелой ситуации был возможен, заместитель Брюса Dickinsona. Были рассмотрены кандидатуры Doogiego Уайта, Дамиана Уилсона и Blaze’а Bayleya. Как мы знаем, команда решила на последнего, но не обманывайте себя: каждый бы в этой ситуации в дерьме.
Болельщики сегодня были удивлены, что направляло Iron Maiden, когда принимал это решение. Блэйз Бэйли не было раньше большого опыта в качестве вокалиста (пел в малоизвестной Wolfsbane), кроме того, располагает гораздо меньшим масштабом, чем голос Дикинсона. И кажется, что про это речь шла, прежде всего, группы Харриса: чтобы новый вокалист был самым отличается от предыдущей.
Вопреки распространенному мнению Бэйли вовсе не поет плохо. Вы можете убедиться в этом с более поздних концертов, на которых исполнял przearanżowane песни Maidenów, или даже еще один альбом Железной Девы, на которой не хватало уже материала, подобранного специально под возможности его голоса. Такие песни, как „Sign of the Cross” были, по-видимому, созданные еще для Dickinsonie — что и доказал DVD „Rock in Rio”.
Брюс Дикинсон, он хотел изменений, но эти, как ни парадоксально, произошли только после его ухода. Вовсе не потому так, что на „The X Factor” поменялся только вокалист. Также сам материал значительно отличается от более ранних достижений Iron Maiden. Стив Харрис был тогда в процессе развода, что явно повлияло на мрачном характере музыки.
Конечно, большинство любителей его творчества ожидала последующих, скачущих хитов — отсюда и возникло распространенное разочарование культурой, благоприятным темами, которые заполонили десятый альбом Maidenów. Показательно, что единственный более живой трек — singlowy „Man on the Edge” — это одновременно и единственный, при котором не давал Харрис.
Музыкант, который ранее создавал песни, вдохновленные литературой или историческими событиями, решил в этот раз сосредоточиться на собственных чувствах и мыслях. Харрис имел также решающее слово в производстве „The X Factor”, что делает этот диск, вероятно, самый личный в его карьере.
Несмотря на это, не хватает здесь совсем памятным мелодий: достаточно послушать хоров „Lord of the Flies” или „Judgement of Heaven”. Janick Gers имеет к ним другой подход, чем Адриан Смит, но по сравнению с его повторяющиеся композиции „Fear of the Dark” (выделялся „Wasting Love”), здесь, очевидно, он начал действовать. За своеобразное продолжение balladowego направлении можно считать „2 A. M.” с полным разочарования текстом:
«
Here I am again
Look at me again
Here I am again
On my own
Trying hard to see
What there is for me
Here I am again
On my own
»
Слушая сегодня эту песню, можно только согласиться Bayleyowi: „это ты накаркал, старый”. После того, как с Iron Maiden вокалист сам оказался на жизненном повороте, и неоднократно возвращался на подобные мелочи уже под сольным псевдонимом. Примером пусть будет песня „Regret” с диска „Blood & Вера” с 2004 года. Падают там же горькие слова:
«
И все-таки боев, И still breathe
I’m not the man I could be
The hole here, in my chest
Is filled with all of these жалеет
»
Бейли прекрасно зарекомендовала себя не только в депрессивном материале, но и вообще в более интимных моментах. Выделяется, прежде всего, эпическая история войны „Fortunes of War” или мощный „Blood on the World’s Hands”. Последний привлекает внимание уже специфическим правом на бас-гитаре.
В свою очередь, flirtujący с шотландским до фолка „Look for the Truth” доказывает, что Maidenom не хватало на этом диске идей. Эта проблема посетил их только на „Virtual XI”, где в отчаянии вынуждены спасаться повторное хоров в бесконечность.
На „The X Factor”, группа смело показала себя с более развитой, серьезной стороны. Часть поклонников, привыкла к pogowania на „Run to the Hills” или „2 Minutes to Midnight”, была не в состоянии принять такого меньше развлечений рассчитывает. Для этого пришла проверка нового фронтмена, в течение которого на концертах нужно было бросать, например, „The Trooper”, что отнюдь не приносит ему сторонников…
С сегодняшней точки зрения десятый альбом Железной Девы-это, прежде всего, безумно интересный альбом. Без нее — и без „Virtual XI” — может быть, не docenilibyśmy так золотой возвращения альбомом „Brave New World”. Кто знает, если бы не эпизод с Bayleyem, возможно, к записи этого материала вовсе бы не было…
А как Вы же Iron Maiden времен Blaze’а Bayleya?
Автор:Ксения ХариновaКазалось бы, что оригинальная версия самая лучшая, но ничего более далекого от истины. Оказывается, что иногда даже небольшие изменения в дизайне или просто подходящего момента появления куска вызовет скачок популярности композиции. Такие ситуации в истории сильных звуков имели место неоднократно. Вот 15 композиций, которые в качестве кавер-версии , они более узнаваемы, чем оригинальные версии.
1. Metallica – „Whiskey in the Jar”
Ирландская народная песня неизвестного автора рассказывает историю разбойника, которого предала женщина. Композиция была представлена широкой publice за счет группы The Dubliners. Кусок дождался уже много кавер-версий, хотя бы в версии Thin Lizzy, Grateful Dead или музыки smokie. Однако это именно версия Metallica с 1998 года, которая вдохнула новый дух в эту тему, привела к тому, что болельщики покрепче игр обратили внимание на этот номер.
Оригинал:
2. Nirvana – „The Man Who Sold the World”
Песня Дэвида участием дэвида боуи был 45. номер в личном списке Курта Кобейна , состоящая из 50 любимых произведений. Команда Nirvana выполнил его во время концерта MTV Unplugged, который потом был выпущен как сингл, а затем на альбоме „MTV Unplugged in New York”. Версия пришлась по вкусу слушателям, ибо восстала из оригинала невероятную глубину. Обложка похвалил сам Боуи, хотя тот факт, что молодое поколение, считали, что оригинал принадлежит Nirvana, немного нервничал.
Оригинал:
3. Джоан Джетт И The Blackhearts – „I Love Rock ‘n’ Roll”
Гитаристка впервые увидела The Arrows, который исполнил свою песню „I Love Rock ‘n’ Roll” во время их тв-программу в 1976 году. Три года спустя композицию авторства Алана Merrilla и Джейка Хукера, Джетт записала вместе со Стивом Джонсом и Полом Куком из Sex Pistols. Но только другая ее интерпретация с 1981 года, записанный вместе с группой The Blackhearts стала хитом. Agresywniejsza „женская” версия Джоан Джетт пришлась publice по душе, занимаясь в одних только Соединенных Штатах первое место в чартах в течение 7 недель. Все это привело к тому, что большинство любителей рок-музыки знает именно кавер, а не оригинал. В результате песня стала, пожалуй, самым узнаваемым хитом Джоан.
Оригинал:
4. Type O Negative — „Cinnamon Girl”
Песня Нила Янга с его альбома „Everybody Knows This Is Nowhere” с 1969 года, как сингл занял 55. е место в списке Billboard Hot 100 в 1970 году. Будучи хитом Янга дожил до многих кавер-версий в исполнении хотя бы Smashing Pumpkins или Radiohead. Однако, версия Type O Negative, которая более темная и ostrzejsza, завоевала широкую публику. Кусок вышел на альбоме группы под названием „October Rust”.
Оригинал:
5. Johnny Cash – „Hurt”
Часть была написана Трента Reznora и был выпущен на диске „The Спаду Spiral”. Это баллада, которая в оригинальной версии имеет сильный оттенок рассказывая о боли, которую человек сам себе наносит. Хотя многие люди ее coverowało, на особое внимание заслуживает именно версия Джонни Кэша с 2002 года с альбома „American IV: The Man Comes Around”. Очень интимная и личная интерпретация дождалась трогательный клип добавили драматизма этой композиции. За режиссуру отвечает Марк Romanek, который создал хотя бы клип на композицию Nine Inch Nails „Closer”. Клип на „Hurt” получил премию «Грэмми» как лучший клип года.
Оригинал:
6. Judas Priest — „Diamonds and Rust”
Также эти господа создали кавер-популярный от оригинала. Песня была написана в 1974 году, Джоан Баез и выпущенный в 1975 году. Очень мелодичный и спокойный получил рок-н-лингвисты, благодаря Judas Priest. Команда изменила немного текст, и в такой версии кусок был выпущен на диске „Sin After Sin”, хотя изначально должен был появиться на альбоме „Sad Wings of Destiny”. Сама певица призналась, что версия Judas Priest очень пришлась ей по вкусу.
Оригинал:
7. Guns N’ Roses – „Knockin’ on Heaven’s Door”
Этот кусок он уже столько версий, что когда спросишь среднестатистического Иванова о автора этого хита, то ответ может быть неожиданным. Так вот, трек был создан в 1973 году для саундтрека к фильму „Pat Garrett and Billy the Kid”. Среди художников, которые решили взять на вооружение этот кусок, они, в частности, Эрик Клэптон, Бон Джови, Марк Нопфлер или Guns N’ Roses. Изначально начали включать песню в свои концертные сет-лист, чтобы затем записать трек, который впервые появился на саундтреке к фильму „Быстрый как молния”, а затем на „Use Your Illusion II” и стал, пожалуй, самой популярной версией этого номера.
Оригинал:
8. The Clash – „I Fought The Law”
Также punkowcy имеют на своем счету cover, который в их исполнении стал słynniejszy, чем оригинал. Песня написана Сонни Кертиса из The Crickets в 1958 году дождался первого coveru в исполнении The Bobby Fuller Four в 1964 году. Затем The Clash создал свою версию этого трека в 1979 году. В то время, когда мало кто помнит оригинал, именно сумасшедшая версия punkowców самых застряла любителям музыки в памяти.
Оригинал:
9. Эрик Клэптон – „Cocaine”
Гитарист часто играет песня в Дюймах, например, „After Midnight” или „Cocaine” , благодаря чему их просто обрадуется. Господа объединили свои силы в 2006 году во время записи альбома „Road To Escondido”. А в 2014 году Клэптон выпустил альбом „The Breeze: An Appreciation of JJ Cale” отдавая дань своему учителю. „Cocaine” был создан в 1976 году, но именно версия с Клэптоном с 1977 года она стала самой популярной.
Оригинал:
10. The Jimi Hendrix Experience „Hey Joe”
Трудно однозначно приписать кому-нибудь авторство этой композиции, и самые ранние записи этого произведения датируется 1965 году в исполнении группы The Leaves. Тем не менее, именно версия бога гитары навсегда вписаны в историю рок-музыки, хотя изначально в 1967 году песня заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. С течением времени композиция выросла, однако, на звание легендарного трека.
Оригинал:
11. Santana – Black Magic Woman”
Оригинальная версия Fleetwood Mac с 1968 года-это здорово bujający блюз, который сразу же попадает в ухо. Несмотря на это, именно версия Сантаны получила гораздо больший резонанс. Гитарист добавил к этой композиции испанского „осветить ваш” и такой взнос этот трек стал настоящим хитом гитариста. При этом кусок ноги начинают сами ходить.
Оригинал:
12. Led Zeppelin – When The Levee Breaks”
На альбоме „Led Zeppelin IV”, попал блюза трек, который первоначально skomponowało брак Joe McCoy и Memphis Minnie в 1929 году. Песня рассказывает о наводнения реки Миссисипи, которая имела место в 1927 году. Рок-версия этой композиции Led Zeppelin стала уже легендарной песней, который повлиял на многих более поздних художников, вдохновляющих себя британской группой.
Оригинал:
13. The Beatles – „Twist and Shout”
Композиция была создана в 1961 году за счет Фила Medleya и Берта Bernsa. В то время группа The Beatles добавил остроты этому треку, поэтому неудивительно, что эта версия попала в ухо тогдашнему поколению babyboomersów. Кусок вышел на дебютном диске » The Beatles „Please Please Me” и в настоящее время имеет статус легендарной композиции, которая также является популярной песней, если речь идет о количество кавер-версий.
Оригинал:
14. Marilyn Manson – „Tainted Love”
Этот трек имел два важные моменты в своей карьере. Первоначально составленный Ediego Cobbiego в 1964 году, был сделан Глорию Джонс. Старшее поколение, безусловно, связано nowofalowy группа Soft Cell, который вместе с другими группами synthpopowymi стал представителем так называемой „второй британской волны”. Его самый большой хит-это как раз „Tainted Love” с 1981 года. А молодое поколение, однако, связано острой версию Marilyna Мэнсона, который любит принять на вооружение synthpopowe песни и переделывать их на свой manierę. Следовательно, в композиции tchnięte новые агрессивные жизнь.
Оригинал:
15. The Offspring – „Feelings”
Версия Морриса Альберта очень спокойный, ностальгический и немного пистолет-транквилизатор. Господа из американской группы решили таким образом добавить немного державы назад бит. Такая сумасшедшая версия появилась на свет на 5. на диске „Americana”. Кто бы мог предположить, что прототип этой песни так же очень сентиментальный, когда аранжировка The Offspring — полная его противоположность.
Оригинал:
Вы знаете еще другие кавер популярнее от оригинала?
Автор:Юрий ЩербаковУже через несколько дней в киоски поступит новый номер нашего журнала. Так же, как и в прошлом году, и теперь мы решили подготовить специальный рок-календарь.
Потому что прошлогодний пакет, рок-календарь, очень пришелся Вам по душе, также в этом году мы решили обогатить декабрьского „Теперь-Рок” о подобный сюрприз. Конечно это не означает, что мы забыли об интервью, статьях или обзорах…
В этом месяце вставку ушло творчества Стивена Уилсона, которого связал должны все поклонники Porcupine Tree и прогрессивного рока. В соответствии с традицией, pokusiliśmy также о рейтинг – на этот раз мы выбрали для Вас „25 неукротимый рок”, что было отличной возможностью, чтобы обложку декабрьского „Теперь Рок” украсил сам Оззи Осборн.
Не обошлось интервью – мы поговорили с Давидом Podsiadło, Других Świetlickim, что музыканты из команд Maanam, Она, Данциг и Hurts. В статьях вы найдете текст подходит по сезону, то есть, „Рок-рождество”, а кроме того, мы написали о группах Nirvana, Slayer, T. Love Alternative, Puscifer и Файлов.
В конце стоит упомянуть о взаимоотношениях с концертов, потому что в последние недели наши редакторы посетили много интересных мероприятий, что привело с текстами выступлений Foo Fighters, Deep Purple, Europe, Fisha, фестиваля Soundedit, Джо Satrianiego, Dave Matthews Band или Annihilator. Кроме того – рок-обзоры последних релизов, новостей из мира музыки, а также интересные конкурсы!
Декабрьский „Теперь Rock” появится в киосках и в нашем интернет-магазине 25 ноября, и будет доступен по цене 12,90 грн.
Автор:Ксения ХариновaОт любви до ненависти один шаг — так можно в общем описать то, что происходило на протяжении многих лет в группах, в состав которых входили братья. Споры о художественной концепции, но также и поддержка в трудные минуты – лос семейных команд не такой простой.
1. Oasis
Первые ассоциации, которые сразу же напрашивается в контексте команд с братьями в главной роли, это, конечно, Oasis, который стал одним из самых важных британских групп в 90-е годы. Ноэль и Лиам Галлахер они стали известными многочисленными sprzeczkami. Эта бурная история началась в 1991 году, когда была создана группа. Уже три года спустя вышел первый альбом „Definitely Maybe”— одна из самых продаваемых дебютных пластинок в Великобритании. Однако в 2009 году группа распалась, Ноэль ушел из группы, и пути братьев разошлись. В последнее время Галлагеры, однако, пришли к согласию, но возвращение Oasis не входит в игру. Между тем, поклонники группы могут только утешить себя тем, что появится документальный фильм о группе.
2. AC/DC
Рок-братья и сестры Youngów это, конечно, чокнутый Ангус, два года старший Малькольм и старший из братьев, Джордж — производитель AC/DC и также участник группы The Easybeats. Когда Ангус нуждался в поддержке, он всегда мог рассчитывать на своего брата — гитариста. Команда в последнее время был очень бурный период в своем функционировании. В 2014 году Малькольм был инсульт, который сработал слабоумием и музыкант был вынужден отказаться от игры в оркестре. Он был заменен его племянника — Стиви Янга. Как видно, семейная традиция в этой команде действительно сильная.
3. Van Halen
Об истории этой команды можно писать и писать. Многочисленные изменения в группе, это красочная история об отводе и возвращениях. Братья Ван Хален, который имеет голландские корни, происходит из музыкальной семьи. В самом начале Эдди попытался сил на ударных, а старший брат Алекс на гитаре, но, в конце концов, братья поменялись ролями. Время показало, что это решение было очень правильным, о чем свидетельствует хотя бы тот факт, что Эдди находится во всех рейтингах лучших гитаристов, а ударные интро в песне „Hot For Teacher” считается одним из лучших в истории рока. В XXI веке к группе присоединился сын Эдди — Вольфганг, который взял на себя функции басиста. В случае этой семьи, яблоко от яблони недалеко падает.
4. The Darkness
В 2000 году была создана группа, которая очень любит Queen , и в нескольких местах немного напоминает эту группу, хотя бы в рамках театрального поведения на сцене. Братья Хокинс, это характерно издать громкий хлопок вокалист Джастин Хокинс и его брат Дэн, который взялся за гитару. Их дебютный альбом „Permission to Land” 2003 года, из которого исходит хитом „I Believe in a Thing Called Love” обеспечил им большую известность. Успех имел свои последствия, так как группа в 2005 году приостановила свою деятельность, а музыкальные дороги художников разошлись. Господа, однако, вернулись в 2011 году для совместной работы. В 2015 году The Darkness выпустила альбом „Last of Our Kind”, с которой приходят single „Варвар” и „Open Fire”.
5. Kings of Leon
Группа состоит из трех братьев — Калеба, Натан и Джаред Followill , а также их двоюродного брата Мэтью. Группа была создана в 2000 году, а само название произошло от имени их деда Леона. Команда была расценена как одна из представителей „новой рок-революции” и стал любимцем многих фанатов. Несмотря на проблемы, вытекающие из чрезмерного употребления алкоголя вокалистом, отмены тура по Северной Америке в 2011 году и слухов о распаде группы, команда дальше двигаются вперед. Летом 2015 года Kings of Leon вошел в студию, чтобы записать преемника диска „Mechanical Bull”.
6. 30 Second of Mars
Коллектив был основан Джареда Лето и его брата Шеннона в 1998 году. Группа, несмотря на актерской карьере младшего из братьев, продал более 10 миллионов альбомов и как раз берет за 5. студийный альбом, а поклонники искусства актерского мастерства Джареда смогут его увидеть в фильме „Suicide Squad”. Хотя, господа, закончили 40-летие не замедляют темп, а их круг поклонников продолжает расти.
7. Radiohead
В 1986 году друзья из школы создали группу On A Friday, которая позже przemianowała именно на Radiohead. В составе этой группы являются братья Джонни и Колин Гринвуд. Уже первый альбом группы, под названием „Pablo Honey” с 1992 года, из которого исходит хит „Creep” , он получил большой общественный резонанс. Группа развернула крылья и на последующих кружках экспериментировала на волю. До сих пор последний альбом формации вышел в 2011 году, а работа над новым альбомом, к сожалению, постоянно задерживается во времени.
8. The Stooges
Легендарный коллектив сильно повлиял на развитие рок-музыки, будучи предшественником панк-рока. Самым узнаваемым человеком в этой команде является эксцентричный Игги Поп, который получил звание „Крестного Отца Панка”. Однако в группе посвящение также отличные братья и сестры, которые zdefiniowało звучание группы. Гитарист Рон и барабанщик Scott Asheton, потому что о них говорится, это еще братья, которые постоянно печатали в историю рок-музыки. Оба, к сожалению, уже ушли, но, несмотря на это, группа по-прежнему процветает, являясь одной из живых легенд рок-музыки.
9. The Kinks
Еще одним важным для истории рок-братьями и сестрами-это Дэйв и Рэй Дэвис, которые создали коллектив, являющийся представителем „британского вторжения”. The Kinks была сформирована в 1963 году, и именно братья были главными композиторами в этой группе. Различные характеры братьев и сестер приводили к конфликтам между ними, но также и в создании многих хитов. В результате группа, как известно, к числу основных музыкальных групп. Группа приостановила свою деятельность в 1996 году, а Daviesowie начали свои сольные проекты.
10. Stone Temple Pilots
«Гранж», этот коллектив был создан в 1990 году. В его составе являются братья Дин (гитара) и Роберт Делео (бас-гитара), а история этой группы весьма красочная. Дебютный альбом „Core” принес известность группе, но форма команды стала ухудшаться, а вокалист Скотт Вейланд имел проблемы с наркоманией. В результате группа завершила свою карьеру. Братья, а создали группу Army of Anyone, которого жизнь, однако, был очень коротким. А Stone Temple Pilots воина в 2008 году. С 2013 года вокалистом группы был Честер Беннингтон, который ушел из команды в 2015 году, так как хочет полностью посвятить себя Linkin Park. Время покажет, как будут развиваться дальнейшие судьбы образований.
Где взаимосвязанных музыкантов наиболее вам дороги?