Джимми Пейдж долгое время готовит нам сюрприз, которой первой анонсы мы слышали меньше года назад. Проект все еще кажется довольно далеким, но, по крайней мере, мы знаем, когда музыкант начнет запись.
Работы, скорее всего, будут проходить в классической для него манере: начиная от гитары. Музыкант известен из многих методов гитарных — теперь фокусируется на обновлении этих навыков.
«
Настало время, я бы занялся сольным альбомом. Предыдущий вышел в 1988 году.
»
Page имеет здесь в виду диск „Outrider”, которая была его единственным полностью самостоятельным произведением. Музыкант создавал, кроме того, звуковые дорожки, а также неоднократно сотрудничал с другими художниками, в том числе с бывшим коллегой по команде, Роберт Plantem. Кто будет петь в его новом проекте?
«
Не думаю еще о wokalistach, я сосредотачиваюсь на слое инструментальной. Я работаю над своими сильными сторонами, не обязательно слабостями. Я хочу сначала сам разогнать, а потом я подумаю, нужен ли мне кого-то петь.
»
Гитарист постоянно выражает желание играть в прямом эфире. О том, как скучает за сценой, мы смогли убедиться во время выступления в Сиэтле в ноябре 2015 года. Джимми Пейдж сыграл тогда, в частности, с музыкантами Guns N’ Roses и Alice in Chains. Не имеем, что ожидать концертов в ближайшем будущем, вполне возможно, однако, что они будут принимать подобную форму, что мероприятие в EMP Museum.
«
Я хотел бы сыграть на Гластонбери. Я мог бы организовать что-то в стиле ночь караоке с песнями Led Zeppelin.
»
Учитывая жесткую позицию Page’а о возможной реактивации Led Zeppelin, это может быть единственная возможность, чтобы услышать еще эти куски в прямом эфире с его участием.
Вы думаете, что Page успеет выпустить новый материал в 2016 году?
Американский рэпер продолжает продвижение своего ближайшего альбома. В сети появился новый сингл, являющийся предвкушение новейшего издательства.
После выхода первого сингла I’m Up, Omarion представляет второй трек, объявив предстоящий альбом рэпера. Был опубликован в цифровой версии 20. ноября. Сингл, носящие название i’m Sayin или i’m Sayin (Cun Play) был создан в сотрудничестве с рэппером Rich Гомерчик Quan. Ранее вы могли слышать этот трек на микстейп Care Package 3 Omariona< Прочитать больше
Испанский boys band Амулет вернется в любой день с четвертого студийного альбома. Знакомьтесь подробности этого издательства.
Новый альбом группы под названием был Город-Призрак. Плита, на полках магазинов появится 4 декабря 2015 года на лейбле Warner Music Records. Шайбу обещают два сингла – Electric и i’ll Reach You. Вторая из композиций рекламировала фильм Решетка ла бандера. На диск попадет 11 песен. Сюрприз — дуэт с Anastacią. Версия deluxe содержит будет 2 испанские песни. Прочитать больше
Экс-участница группы «ВИА Гра» Ольга Романовская презентовала клип на песню «Держи меня крепче».
Режиссером новой видеоработы выступил известный украинский клипмейкер Евгений Тимохин.
«Основная идея песни «Держи меня крепче» — это призыв не молчать, если речь заходит о дорогих для вас отношения. Очень часто мы забываем сказать нашим любимым три основных слова, заставляя их сомневаться в наших чувствах и испытывать невероятные душевные муки. Прочитать больше
Антитеза-это цикл, в котором мы представляем спорные плиты известных и уважаемых художников. После нескольких лет вы можете взглянуть на него в новом свете, с более широкой перспективы, без неблагоприятных обстоятельств. Если это действительно неудачные альбомы? Мы постараемся взглянуть на проблему с разных сторон и противопоставить их отпуска tezom.
Перенесемся в то время, в 1992 году. В Железной Девы не было тогда лучше. Команда была только что после двух довольно обычных дисках. Хотя „Fear of the Dark” иногда упоминается среди лучших достижений Iron Maiden, это в первую очередь заслуга заглавной песней (и характерной обложки).
Остальная часть материала raziła неравенства. Четкие вдохновение AC/DC и Judas Priest могли нравиться, но сокращение всего межпозвонкового диска на несколько песен, было бы ему только на пользу. Iron Maiden отчаянно нуждался в изменениях и новую идею для себя.
Прекрасно, казалось, это понял, Брюс Дикинсон, который именно отсутствие этих изменений и ожидания Стива Харриса пойти в другом направлении, приведу в качестве основной причины своего ухода. Тем самым Железная Дева избавилась от своего самого важного столба. Однако не будем забывать, что команду уже покинул Эдриан Смит, а после „Fear of the Dark” на пенсию ушел многолетний производитель Maidenów, Martin Birch.
Статус группы был, так что не позавидуешь. В еще более тяжелой ситуации был возможен, заместитель Брюса Dickinsona. Были рассмотрены кандидатуры Doogiego Уайта,Дамиана Уилсона и Blaze’а Bayleya. Как мы знаем, команда решила на последнего, но не обманывайте себя: каждый бы в этой ситуации в дерьме.
Болельщики сегодня были удивлены, что направляло Iron Maiden, когда принимал это решение. Блэйз Бэйли не было раньше большого опыта в качестве вокалиста (пел в малоизвестной Wolfsbane), кроме того, располагает гораздо меньшим масштабом, чем голос Дикинсона. И кажется, что про это речь шла, прежде всего, группы Харриса: чтобы новый вокалист был самым отличается от предыдущей.
Вопреки распространенному мнению Бэйли вовсе не поет плохо. Вы можете убедиться в этом с более поздних концертов, на которых исполнял przearanżowane песни Maidenów, или даже еще один альбом Железной Девы, на которой не хватало уже материала, подобранного специально под возможности его голоса. Такие песни, как „Sign of the Cross” были, по-видимому, созданные еще для Dickinsonie — что и доказал DVD „Rock in Rio”.
Брюс Дикинсон, он хотел изменений, но эти, как ни парадоксально, произошли только после его ухода. Вовсе не потому так, что на „The X Factor” поменялся только вокалист. Также сам материал значительно отличается от более ранних достижений Iron Maiden. Стив Харрис был тогда в процессе развода, что явно повлияло на мрачном характере музыки.
Конечно, большинство любителей его творчества ожидала последующих, скачущих хитов — отсюда и возникло распространенное разочарование культурой, благоприятным темами, которые заполонили десятый альбом Maidenów. Показательно, что единственный более живой трек — singlowy „Man on the Edge” — это одновременно и единственный, при котором не давал Харрис.
Музыкант, который ранее создавал песни, вдохновленные литературой или историческими событиями, решил в этот раз сосредоточиться на собственных чувствах и мыслях. Харрис имел также решающее слово в производстве „The X Factor”, что делает этот диск, вероятно, самый личный в его карьере.
Несмотря на это, не хватает здесь совсем памятным мелодий: достаточно послушать хоров „Lord of the Flies” или „Judgement of Heaven”. Janick Gers имеет к ним другой подход, чем Адриан Смит, но по сравнению с его повторяющиеся композиции „Fear of the Dark” (выделялся „Wasting Love”), здесь, очевидно, он начал действовать. За своеобразное продолжение balladowego направлении можно считать „2 A. M.” с полным разочарования текстом:
«
Here I am again Look at me again Here I am again On my own Trying hard to see What there is for me Here I am again On my own
»
Слушая сегодня эту песню, можно только согласиться Bayleyowi: „это ты накаркал, старый”. После того, как с Iron Maiden вокалист сам оказался на жизненном повороте, и неоднократно возвращался на подобные мелочи уже под сольным псевдонимом. Примером пусть будет песня „Regret” с диска „Blood & Вера” с 2004 года. Падают там же горькие слова:
«
И все-таки боев, И still breathe I’m not the man I could be The hole here, in my chest Is filled with all of these жалеет
»
Бейли прекрасно зарекомендовала себя не только в депрессивном материале, но и вообще в более интимных моментах. Выделяется, прежде всего, эпическая история войны „Fortunes of War” или мощный „Blood on the World’s Hands”. Последний привлекает внимание уже специфическим правом на бас-гитаре.
В свою очередь, flirtujący с шотландским до фолка „Look for the Truth” доказывает, что Maidenom не хватало на этом диске идей. Эта проблема посетил их только на „Virtual XI”, где в отчаянии вынуждены спасаться повторное хоров в бесконечность.
На „The X Factor”, группа смело показала себя с более развитой, серьезной стороны. Часть поклонников, привыкла к pogowania на „Run to the Hills” или „2 Minutes to Midnight”, была не в состоянии принять такого меньше развлечений рассчитывает. Для этого пришла проверка нового фронтмена, в течение которого на концертах нужно было бросать, например, „The Trooper”, что отнюдь не приносит ему сторонников…
С сегодняшней точки зрения десятый альбом Железной Девы-это, прежде всего, безумно интересный альбом. Без нее — и без „Virtual XI” — может быть, не docenilibyśmy так золотой возвращения альбомом „Brave New World”. Кто знает, если бы не эпизод с Bayleyem, возможно, к записи этого материала вовсе бы не было…
Известная певица INNA представил публике новый клип на песню «Yalla».
Эта песня стала синглом в поддержку четвертого студийного альбома «Ann», выход которого состоялся в конце октября 2015 года. В клипе певица примерила на себя образ восточной красавицы.
Съемки клипа проходили в африканский город в Марокко, под руководством режиссера Джон Перес.
Стоит отметить, что не все поклонники Инны остались довольны визуальные эффекты. Прочитать больше
Казалось бы, что оригинальная версия самая лучшая, но ничего более далекого от истины. Оказывается, что иногда даже небольшие изменения в дизайне или просто подходящего момента появления куска вызовет скачок популярности композиции. Такие ситуации в истории сильных звуков имели место неоднократно. Вот 15 композиций, которые в качестве кавер-версии , они более узнаваемы, чем оригинальные версии.
1. Metallica – „Whiskey in the Jar”
Ирландская народная песня неизвестного автора рассказывает историю разбойника, которого предала женщина. Композиция была представлена широкой publice за счет группы The Dubliners. Кусок дождался уже много кавер-версий, хотя бы в версии Thin Lizzy, Grateful Dead или музыки smokie. Однако это именно версия Metallica с 1998 года, которая вдохнула новый дух в эту тему, привела к тому, что болельщики покрепче игр обратили внимание на этот номер.
Оригинал:
2. Nirvana – „The Man Who Sold the World”
Песня Дэвида участием дэвида боуи был 45. номер в личном списке Курта Кобейна , состоящая из 50 любимых произведений. Команда Nirvana выполнил его во время концерта MTV Unplugged, который потом был выпущен как сингл, а затем на альбоме „MTV Unplugged in New York”. Версия пришлась по вкусу слушателям, ибо восстала из оригинала невероятную глубину. Обложка похвалил сам Боуи, хотя тот факт, что молодое поколение, считали, что оригинал принадлежит Nirvana, немного нервничал.
Оригинал:
3. Джоан Джетт И The Blackhearts – „I Love Rock ‘n’ Roll”
Гитаристка впервые увидела The Arrows, который исполнил свою песню „I Love Rock ‘n’ Roll” во время их тв-программу в 1976 году. Три года спустя композицию авторства Алана Merrilla и Джейка Хукера, Джетт записала вместе со Стивом Джонсом и Полом Куком из Sex Pistols. Но только другая ее интерпретация с 1981 года, записанный вместе с группой The Blackhearts стала хитом. Agresywniejsza „женская” версия Джоан Джетт пришлась publice по душе, занимаясь в одних только Соединенных Штатах первое место в чартах в течение 7 недель. Все это привело к тому, что большинство любителей рок-музыки знает именно кавер, а не оригинал. В результате песня стала, пожалуй, самым узнаваемым хитом Джоан.
Оригинал:
4. Type O Negative — „Cinnamon Girl”
Песня Нила Янга с его альбома „Everybody Knows This Is Nowhere” с 1969 года, как сингл занял 55. е место в списке Billboard Hot 100 в 1970 году. Будучи хитом Янга дожил до многих кавер-версий в исполнении хотя бы Smashing Pumpkins или Radiohead. Однако, версия Type O Negative, которая более темная и ostrzejsza, завоевала широкую публику. Кусок вышел на альбоме группы под названием „October Rust”.
Оригинал:
5. Johnny Cash – „Hurt”
Часть была написана Трента Reznora и был выпущен на диске „The Спаду Spiral”. Это баллада, которая в оригинальной версии имеет сильный оттенок рассказывая о боли, которую человек сам себе наносит. Хотя многие люди ее coverowało, на особое внимание заслуживает именно версия Джонни Кэша с 2002 года с альбома „American IV: The Man Comes Around”. Очень интимная и личная интерпретация дождалась трогательный клип добавили драматизма этой композиции. За режиссуру отвечает Марк Romanek, который создал хотя бы клип на композицию Nine Inch Nails „Closer”. Клип на „Hurt” получил премию «Грэмми» как лучший клип года.
Оригинал:
6. Judas Priest — „Diamonds and Rust”
Также эти господа создали кавер-популярный от оригинала. Песня была написана в 1974 году, Джоан Баез и выпущенный в 1975 году. Очень мелодичный и спокойный получил рок-н-лингвисты, благодаря Judas Priest. Команда изменила немного текст, и в такой версии кусок был выпущен на диске „Sin After Sin”, хотя изначально должен был появиться на альбоме „Sad Wings of Destiny”. Сама певица призналась, что версия Judas Priest очень пришлась ей по вкусу.
Оригинал:
7. Guns N’ Roses – „Knockin’ on Heaven’s Door”
Этот кусок он уже столько версий, что когда спросишь среднестатистического Иванова о автора этого хита, то ответ может быть неожиданным. Так вот, трек был создан в 1973 году для саундтрека к фильму „Pat Garrett and Billy the Kid”. Среди художников, которые решили взять на вооружение этот кусок, они, в частности, Эрик Клэптон, Бон Джови, Марк Нопфлер или Guns N’ Roses. Изначально начали включать песню в свои концертные сет-лист, чтобы затем записать трек, который впервые появился на саундтреке к фильму „Быстрый как молния”, а затем на „Use Your Illusion II” и стал, пожалуй, самой популярной версией этого номера.
Оригинал:
8. The Clash – „I Fought The Law”
Также punkowcy имеют на своем счету cover, который в их исполнении стал słynniejszy, чем оригинал. Песня написана Сонни Кертиса из The Crickets в 1958 году дождался первого coveru в исполнении The Bobby Fuller Four в 1964 году. Затем The Clash создал свою версию этого трека в 1979 году. В то время, когда мало кто помнит оригинал, именно сумасшедшая версия punkowców самых застряла любителям музыки в памяти.
Оригинал:
9. Эрик Клэптон – „Cocaine”
Гитарист часто играет песня в Дюймах, например, „After Midnight” или „Cocaine” , благодаря чему их просто обрадуется. Господа объединили свои силы в 2006 году во время записи альбома „Road To Escondido”. А в 2014 году Клэптон выпустил альбом „The Breeze: An Appreciation of JJ Cale” отдавая дань своему учителю. „Cocaine” был создан в 1976 году, но именно версия с Клэптоном с 1977 года она стала самой популярной.
Оригинал:
10. The Jimi Hendrix Experience „Hey Joe”
Трудно однозначно приписать кому-нибудь авторство этой композиции, и самые ранние записи этого произведения датируется 1965 году в исполнении группы The Leaves. Тем не менее, именно версия бога гитары навсегда вписаны в историю рок-музыки, хотя изначально в 1967 году песня заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. С течением времени композиция выросла, однако, на звание легендарного трека.
Оригинал:
11. Santana – Black Magic Woman”
Оригинальная версия Fleetwood Mac с 1968 года-это здорово bujający блюз, который сразу же попадает в ухо. Несмотря на это, именно версия Сантаны получила гораздо больший резонанс. Гитарист добавил к этой композиции испанского „осветить ваш” и такой взнос этот трек стал настоящим хитом гитариста. При этом кусок ноги начинают сами ходить.
Оригинал:
12. Led Zeppelin – When The Levee Breaks”
На альбоме „Led Zeppelin IV”, попал блюза трек, который первоначально skomponowało брак Joe McCoy и Memphis Minnie в 1929 году. Песня рассказывает о наводнения реки Миссисипи, которая имела место в 1927 году. Рок-версия этой композиции Led Zeppelin стала уже легендарной песней, который повлиял на многих более поздних художников, вдохновляющих себя британской группой.
Оригинал:
13. The Beatles – „Twist and Shout”
Композиция была создана в 1961 году за счет Фила Medleya и Берта Bernsa. В то время группа The Beatles добавил остроты этому треку, поэтому неудивительно, что эта версия попала в ухо тогдашнему поколению babyboomersów. Кусок вышел на дебютном диске » The Beatles „Please Please Me” и в настоящее время имеет статус легендарной композиции, которая также является популярной песней, если речь идет о количество кавер-версий.
Оригинал:
14. Marilyn Manson – „Tainted Love”
Этот трек имел два важные моменты в своей карьере. Первоначально составленный Ediego Cobbiego в 1964 году, был сделан Глорию Джонс. Старшее поколение, безусловно, связано nowofalowy группа Soft Cell, который вместе с другими группами synthpopowymi стал представителем так называемой „второй британской волны”. Его самый большой хит-это как раз „Tainted Love” с 1981 года. А молодое поколение, однако, связано острой версию Marilyna Мэнсона, который любит принять на вооружение synthpopowe песни и переделывать их на свой manierę. Следовательно, в композиции tchnięte новые агрессивные жизнь.
Оригинал:
15. The Offspring – „Feelings”
Версия Морриса Альберта очень спокойный, ностальгический и немного пистолет-транквилизатор. Господа из американской группы решили таким образом добавить немного державы назад бит. Такая сумасшедшая версия появилась на свет на 5. на диске „Americana”. Кто бы мог предположить, что прототип этой песни так же очень сентиментальный, когда аранжировка The Offspring — полная его противоположность.
Оригинал:
Вы знаете еще другие кавер популярнее от оригинала?
Знаменитая отечественная поп-группа Иванушки International представила клип на композицию «Танцуй, пока танцуется».
— Эта песня была адресована мужчинам, которым за 30, и я сам он мне очень нравится — я его слушал уже, наверное, сто раз. Музыку написал Игорь Галушко, а со стихами помогла Таня Ткачук из группы «Моя Мишель», — сказал Андрей Григорьев-Аполлонов.
Видео снято в честь двадцатилетия существования «Иванушек», а дата его выхода привязывалась к большой концерт в честь юбилея. Прочитать больше
Коллектив сообщил на своей странице в Facebook, что запустил новый сайт – доступно по ссылке www.acdc.com.
Без особых фейерверков, но простая, интуитивно понятная и современная – так в двух словах можно определить новый веб-сайт группы AC/DC, которая только что появилась в сети. Конечно, можно посмотреть на известном всем сайте.
Сервис предлагает все, что нужно может каждый поклонник рок-группы. Выделены закладки в турне, музыка (возможность покупки, скачивания или stramingu) и официального магазина AC/DC. Вы также можете взглянуть на текущий состав команды, ознакомиться с самыми современными информацией, или посетите профили, группы в социальных społcznościowych.
Другими словами, все самое главное под рукой.
Stay up to date on all #ACDC news, merch and more on our BRAND NEW website! http://www.acdc.com/
Новый альбом будет носить название „Purple” и найдет в нем десять композиций. Альбом был создан при поддержке производителя, Дэйва Fridmanna, который сотрудничал с The Flaming Lips, Слейтер-Кинни и значительно сократил время работы над альбомом Baroness. John Baizley, вокалист и гитарист группы, очень похвалил работу с Fridmannem.
«
С Дэвидом я хотел работать с тех пор, как я создал группу. Не думал, что когда-нибудь мне будет это данные. Обожаю то, что делает.
»
Второй сингл, продвигающим новый альбом, по песне „Chlorine & Wine”, была композиция „Shock Me”.
„Purple” — это первая пластинка группы с 2012 года. Напомним, что 15 августа 2012 года автобус, в котором по Англии путешествовал команда, из-за плохой видимости и скользкой дороги, не упал с виадука недалеко от города Bath. В аварии были ранены 9 человек.
В свою очередь, марте 2013 года группу покинули барабанщик Allen Blickle и басист Matt Maggioni. Заменили их-Себастьян Томсон, и Ник Jost. Несмотря на все эти события, Питер Адамс, гитарист группы обеспечивает, однако, что Baroness не хотел создать диск перегруженных только грустными эмоциями.
«
Мы не хотели нежного, грустного, мрачного альбома. Зависит нам на чем-то динамичным и быстрым. Мы хотели мелодий, но и агрессии. Думаю, нам удалось вернуть все то, что мы поддерживали, любой вид сопутствующих нам эмоций.
» Треклист
Морнингстар
Shock Me
Try to Disappear
Kerosene
Известных фуга icon library
Chlorine & Wine
The Iron Bell
Отчаяние Бернс
If I Have to Wake Up (Would You Stop the Rain)
Crossroads of Infinity
Как Вам сингл „Shock Me”с нового альбома Baroness?
