Музыканты из польской группы СЕТИ были участниками дорожно-транспортного происшествия, что не позволило им сыграть двух концертов. Никому ничего не случилось.
О большом несчастье могут говорить под командованием Григория Kupczyka музыканты из группы MAIL, которые находятся в настоящее время в Германии и празднуют там свое 25-летие. У них были сыграть ряд концертов у наших западных соседей, но из-за дтп, которого bli участниками, были вынуждены отмены выступлений в Мюнхене и Аугсбурге. Как убедиться, что они вернутся до этих городов уже в следующем году.
Дтп произошло на дороге с Uelsen в Мюнхен – автобус, в котором путешествовали музыканты, был поражен другой автомобиль. Автомобиль команды срабатывает на движение на шоссе. Никто не пострадал, но автомобиль был поврежден настолько, что не было возможности, чтобы отправиться в дальнейший путь.
На полпути до Мюнхена остановил нас несчастный случай, который запретил нам дальнейшее уже. Искусство в…
Posted by MAIL & Григорий Kupczyk он 29 ноября 2015
Недавно музыканты, в связи с упомянутой годовщиной основания команды, опубликовали гидравлические экрана альбом «From Vault-это Вселенная», содержащий 13 композиций, выбранных из дискографии MAIL.
Портной работает в музыке уже давно – не один пережил и много видел. Отвечая на вопрос о том, как по его мнению выглядит нынешнее состояние музыкального бизнеса, он ответил, что в настоящее время проходит через довольно сложный период:
«
Это, пожалуй, самый сложный момент в истории музыки. Продажа панелей находится на очень низком уровне, лейблы кривить, и в трудные времена. Это открывает новые возможности, которые могут привести к прибыли для художников. Когда я начал приключение с музыкой на рубеже 80-х годов. и 90., единственной возможностью возникновения стало подписание дерьмовом договора с фирмой, которая была выгодна только для одной из сторон.
»
По мнению Portnoya развитие технологий привело к тому, что художники оказались в ситуации, в которой имеют больший контроль над своей работой и легче их продвигать:
«
Сейчас, правда, издатели кривить, но, по крайней мере, музыканты находятся в ситуации, в которой они могут контролировать свое творчество. Мне нравится, что не надо рассчитывать на жалость студии, чтобы ваша музыка дошла до массового адресата. Есть интернет, в котором у нас есть YouTube, Twitter, Facebook.
»
Барабанщик также был задан вопрос, что благодаря музыке он стал состоятельным человеком. Bębniarz ответил достаточно осторожно и консервативно:
«
Все… хм… Все это сильно субъективно. Не знаю. Думаю, что я в состоянии жить таким образом очень удобно, но не дошел до этого в течение одной ночи. Я делаю это в течение тридцати лет, в течение которых я должен был выполнять очень много очень сложной работы. Я один из наиболее напряженно работающих барабанщиков в мире. Urabiałem по локти, чтобы заработать то, что у меня сейчас. У меня жена и двое детей. Моя дочь пошла в колледж. Я упорно работаю и, к счастью, я в состоянии обеспечить им все, что им нужно.
»
После ухода из Dream Theater в 2010 году Майк Портной ставит много новых проектов. Мы также имели возможность убедиться, как, кстати, в бою с ударного Hello Kitty, и узнать его мнение о коллеге по цеху – Ларса Ульриха.
Музыканты EODM осмелились рассказать о страшных событиях с 13 ноября. Прочтите его фрагменты по-русски, и посмотрите, все на английском языке.
Анонс шокирующее интервью с Eagles of Death Metal мы уже несколько дней назад. Джесси Хьюз рассказал тогда, почему, по его мнению, – столько людей погибло и что случилось с людьми, которые спрятались в раздевалке команды. Портал vice.com показал лицо этого крепкого разговора.
Голос они забрали и остальные участники группы: гитарист Eden Galindo, басист Мэтт McJunkins, барабанщик Джулиан Dorio и член их бригады концертного зала, который, когда началась атака, он стоял сзади, у входа. Первый из них рассказал, как это все началось:
В начале мы не знали, что происходит. Когда уже поняли, мы не знали, что они в нас целятся. Человек из нашей команды увидел пустую обойму, крикнул „Бежим!” и мы спустились со сцены. Мы побежали к гардеробу Джоша, чтобы найти Tuesday, но ее там не было. А потом снова быстро мы были внизу, потому что наверху тоже кто-то стрелял.
В побеге помогали им болельщики, которые указывали дорогу к выходу. Басист некоторое время оставался в ловушке в здании.
Когда началась стрельба, я бросил бас, я спрятался за занавеской, за оборудованием. Люди ворвались на сцену. (…) Я должен был принять решение, или бежать через сцену, или наверх, в комнату. К счастью, я выбрал номер. (…) Мы ждали 10-15 минут, пока перестрелка закончится. Когда закончилась, это было облегчение. Но опять началось. Был какой-то взрыв.
Это самоубийцы odpalali бомбы. Когда это закончилось, в конце концов, ему удалось уйти.
А что с вашей ударных видел Джулиан Dorio?
Первые выстрелы были настолько громкими, что я сразу понял, что происходит что-то плохое. Я почувствовал порох. Я посмотрел через барабанную установку и потом началась вторая серия. Я увидел впереди двух мужчин – и это самое худшее, что стала когда-либо, – которые безжалостно стреляли в публику. Тогда я начал ползти со сцены направо. Когда Бут сказал другим, что можно бежать, я встал и сбежал со сцены вместе с ними.
Фронтмен Джесси Хьюз искал еще своей девушки, Tuesday. К счастью, довольно быстро ему удалось найти ее и бежали из здания вместе.
Потрясающая история nagłośnieniowca, который видел, как именно все это началось. Видел падающих на землю мертвых и раненых, видел тоже жестокая радость бомбардировщиков. Его чудом пули обошли стороной.
Во второй части разговора к команде присоединился его основатель, Josh Homme, которого не было в Париже. Когда написал к нему Джесси, не мог поверить в то, что происходит. Ни одна телевизионная станция тогда еще не сообщала о событиях. Хотя и не пережил того, что другие, для него это тоже был шок.
Слова не могут передать того, что случилось, может, это и хорошо. Может так и должно быть.
Быстро включился в помощь. Сначала речь шла о привлечении музыкантов домой. Сейчас его фонд Sweet Stuff собирает деньги для семей погибших, между прочим, знакомый с группой Ника Александра и трех сотрудников студии музыкальной: Томаса, Ayada, Мари Mosser и Ману Pereza.
Несмотря на эти травматических переживаний музыканты уверяют, что Eagles of Death Metal не перестанет существовать. Клуб Батаклан откроется снова, и они хотят там играть первыми. Фронтмен обеспечивает:
Не могу дождаться, когда мы вернемся в Париж… Наши друзья пришли, чтобы послушать рок-н-ролла и умерли. Я собираюсь туда вернуться и жить.
Несмотря на то, что прийти в себя и понимание того, что произошло (если вообще это можно понять), это может занять некоторое время.
Короткое сообщение вместе с фотографией Собора Нотр-Дам в Instagram опубликовал недавно Джулиан Dorio, барабанщик EODM. Как и другие, прежде всего, благодарен, что он жив.
Это еще один трек с грядущей пластинки Coldplay „A Head Full of Dreams”.
Во время недавно концерта Coldplay представила три новые песни. Сейчас, за несколько дней до премьеры „A Head Full of Dreams”, команда добавил еще „Everglow”. Откуда он взялся? Фронтмен Крис Мартин изменяет:
Однажды я был на берегу океана с серфером, который прокомментировал так, как только можете себе представить, что серфер говорит… Говорил: „Эй, чувак, я это делал когда-то с кем-то другим, и мне это дало тотального everglowa!”. Я подумал: „Что за чудесное слово!”. И тогда появился этот трек. По-моему, он о – независимо от того, идет ли речь о кого-то любимого, друга или другой союз, который закончился, а также о том, что кто-то умер – это он о выходе из горя. Тогда же случается это everglow.
Проверьте, есть ли этот „Everglow” или, может быть, очищение, какие-то избавление от печали, przydarzą также Вам во время прослушивания нового Coldplay.
Седьмой сольный альбом Coldplay, „A Head Full of Dreams”, будет выпущен 4 декабря 2015 года. Ранее музыканты обещали, что быть может это последний альбом группы. Теперь признают, что сами не знают, что потом будет.
Родом из Skarzysko-Kamienna коллектив выступил перед старым публикой в рамках турне „Танцы Тур 2015”. Вдохновением для названия маршрута была песня „Танцы”, родом из шестого альбома группы, под названием „как Будто и не было завтрашнего дня”. Альбом появился в продаже в октябре 2014 года.
Все билеты на мероприятие, которое стимулирует это издание были проданы. Прежде чем на сцене появилась звезда вечера, свои навыки перед старым аудиторией, имели возможность представить музыканты группы Музыка Конца Года.
Посмотрите, как Happysad выпал на концерте в Кракове:
Галерея: Happysad в Кракове, фото: Романа Makówka/ Antyradio.pl — (30 фотографий)
Члены Happysad поблагодарили своих поклонников за общее веселье на концерте. Вокалист Куба Kawalec вместе с коллегами был поражен тем, что некоторые участники мероприятия преодолели сотни километров, чтобы увидеть живую:
Трек, который поставляется с выданного в 2014 году третьего альбома группы „А мораль этой истории мог бы быть таким, несмотря на то, что сахарные, но свекла”, принять трудно о людях, которые выросли в неполных семьях.
Фотографии для клипа были созданы, кстати, работа над фильмом „Father0”. Фильм был реализован на действующей при Молодежном Центре по уходу за ребенком в Прореживания художественную группу ArtCrew и премьера в День Отца – 23 июня 2015 года. Одну из сцен в этой картине концерт группы Luxtorpeda.
Посмотрите, как выглядит клип на „Отсутствует » незнакомец”:
Выступление группы, фрагменты которого мы видим в клипе, состоялся 11 мая 2015 года. Группа выступила для участников Датчика — IV Общенационального Обзора Творчества Молодежи, центров по вопросам воспитания и socjoterapeutycznych. Производством клипа занялись Академия Молодежи и M Studio, а режиссер и сценарист Конрад Pachciarek.
Фрагмент композиции „Отсутствует незнакомец” можно также услышать в трейлере для упомянутого фильма „Father0”:
Поклонники группы с нетерпением ждут вестей из лагеря Luxtorpedy. Последним релизом группы остается EP-ка, которую музыканты предоставляют бесплатно, в июне 2015 года.
30 ноября начинается климатическая конференция в Париже. Рок-музыканты (и не только) призывают амбициозные соглашение по изменению климата. Кто еще не подписал обращение?
Подписи под открытым письмом много. Среди подписчиков оказались, в частности, Деймон Албарн (Blur, Gorillaz), Бьорк, Дэвид Боуи, Coldplay, Дэвид Гилмор (Pink Floyd), Игги Поп, Radiohead, Роберт Плант (Led Zeppelin), и Генри Роллинз. Не обошлось также такие имена, как Бобби Гиллеспи, Крисси Хинд, Леона Льюис, Гай Гарви, Кортни Барнетт, Эндрю Берд, My Morning Jacket, Джек Джонсон, Дэмиен Райс, Генри Роллинз, Pet Shop Boys, KT Tunstall, Стив Куган и Эмма Томпсон.
Художники подписали обращение в преддверии начала 21. конференции по климату, которая уже 30 ноября 2015 года начнутся в Париже. Правительства государств будут там пытались выработать соглашение, направленные на сдерживание изменений климата. Свое присутствие на саммите уже заявили, в частности, президент США Барак Обама и премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон. Музыканты давят на них и просят:
– Амбициозные соглашение и действия по предотвращению изменения климата, уже сейчас, которые помогут ограничить рост средней температуры на планете на 2 ° C (3,6 F) по сравнению с иногда przedprzemysłowymi
– Действующие рамки и стратегию борьбы с изменениями климата, которая будет развернута.
– Реальные сроки их реализации, которая позволит вам творческое сотрудничество.
– Финансирование механизмов, которые помогут тарифы более бедным странам в достижении их обязательств при одновременном устойчивом развитии.
– Значительные инвестиции в инфраструктуру niskowęglową.
– Принять во внимание целей устойчивого развития.
Сами также заявляют, что не останутся bezczynni, используют свое положение и примут меры. Открытое письмо заканчивается словами:
Мы должны и можем бороться с изменением климата, и мы сделаем это вместе.
Весь призыв на английском языке вы найдете ниже.
Dear Executive Secretary Фигерас и КС 21 President, Министр Фабиус,
We, the creative community as represented by the signatories ниже, ask all those responsible for negotiating the post 2020 climate change framework to agree an ambitious and стимулирование international agreement.
The creative community — design, advertising, радиовещания, издательского дела, кино, игры, мода, literature, music, the performing and visual arts, galleries and museums — can make a unique contribution to the global sustainability challenge. Collectively в shape not just our material world, but our conceptual world too, including the values that underpin our lives. The creative industries generate wealth and employment but we also innovate, в shape and express cultural values, influencing how people feel and the choices they make: as such we have huge potential to prompt, and reinforce, positive and sustainable change.
We are deeply concerned that our global economic and industrial systems are accelerating rates of extinction, desertification and soil depletion, degrading user stories applied for, acidifying and littering our rivers and oceans, and resulting in a relentless rise in greenhouse gas emissions driving irreversible climate change. In short, we are overwhelming the planet’s life support systems. The outcomes of COP21 and the political decisions taken over the next months will determine many of the long-term conditions that will affect us today and for many generations to come.
In combining our collective прочности the creative community will amplify your commitments to positive change and strengthen the implementation of good policy decisions you make now. An international policy framework with a long-term and realistic goal of ограниченный greenhouse gas emissions ниже 2 degrees of warming will give us the confidence to deploy considerable our energy towards a sustainable and equitable future. A healthy creative community relies on collaboration. Using this as a first principle for action we will:
Take action ourselves to make our businesses and our industries more sustainable, активно managing our impacts. Speak out to our audiences and customers, using our creative voices to affect the public narrative and create social consensus for action on climate change and environmental degradation. Work together to influence and support policy makers who have the capacity to accelerate positive change, to make the right decisions. Take a leadership role with a cultural mandate for action, which exceeds the commitments of governments. К what we do best and use our creativity and our collaborative culture to help find, and scale, solutions to global environmental challenges. We ask you to agree to a comprehensive, binding international framework agreement on greenhouse gas emissions reductions, with mechanisms to assess, review and пересмотреть к commitments over the long term.
We ask for:
An ambitious commitment to climate action, starting now, that will limit future global warming-это ниже 2.0°C (3.6 °F) relative to pre-industrial levels А юридически robust and accountable global climate governance framework and implementation strategy that we will be able to support Realistic delivery timetables which account for the long term and which enable us to invest in future-focused and collaborative creative practice Financial mechanisms to stimulate extensive infrastructure for poorer nations to support them in achieving their reduction commitments while permitting equitable development Significant investment in low carbon infrastructures which we can champion and deploy Alignment with the Sustainable Development Goals We understand the gravity of climate change and the historic opportunity represented by COP21. We will come together and intensify our efforts, but we need you to give us confidence in a sustainable future, to share our ambition, and recognize our capacity to strengthen your leadership.
We Must, We Can, and together We Will act on climate change.
Группа «Братья Гримм» выпустила продолжение альбома «самая любимая музыка» — пластины «Zомби». В отличие от первой работы, в 2015 году, представлявшей собой лирический альбом «для девочек», новую пластинку «Братьев Гримм» Прочитать больше
Долина Шарлотты в 2016 году в десятый раз будет не принимала у себя крупнейшие звезды рок-сцены. Только что было объявлено, что один из них будет Deep Purple.
Хотя для юбилейного, десятого Фестиваля Легенд Рока, который состоится в конце июля следующего года, осталось еще довольно много времени, организатор, именно он представил первую звезду – 26 июля в Долине Шарлотты представит группа Deep Purple. Билеты на концерт поступят в продажу 1 декабря.
Из опубликованного на Facebook мероприятия заявления следует, что в ближайшее время будут объявлены очередные команды, которые своим концертом uświetnią юбилейный Фестиваль Легенд Рока. Напомним, что в последние годы Долину Шарлотты посетило много выдающихся исполнителей рок – ZZ Top, Карлос Сантана, Роберт Плант или Элис Купер.
Группа Deep Purple часто посещает нашу страну – последний концерт состоялся в октябре этого года в москве, Атлас Арене. Не исключено, однако, что в Долине Шарлотты легенда рок-похвалила себя премьерном материалом, потому что музыканты уверяли недавно, что в январе начинают работу над новым студийным альбомом. Их дискографию закрывает альбом „Now What?!” с 2013 года.
Джон Аллен Хендрикс, родился в Сиэтле. В возрасте 15 лет взялся за акустическую гитару и понял, что это его призвание. Вдохновение для него составляли такие bluesowi создатели, как B. B. King, Muddy Waters, Howlin’ Wolf или Бадди Холли. Henrix посвящал много часов на тренировки игры на инструменте, подражая своих кумиров.
Начало музыкальной карьеры
Первой командой музыка была The Velvetones. В 1961 году попал в армию и в это время он основал группу The King Casuals. После короткой службы в американской армии, Хендрикс и продолжил музыкальную карьеру, создавая свои команды и сотрудничая с такими артистами, как Isley Brothers или Little Richard.
Посмотрите, как выглядела сотрудничество гитариста хотя бы с Бадди & Stacy:
The Jimi Hendrix Experience
Период великой славе, он, однако, еще впереди. Менеджер «музыка» стал басист The Animals — Чейз Чандлер. Вместе с Митчем Mitchellem и Ноэлом Reddingiem гитарист создал в Лондоне The Jimi Hendrix Experience.
Коллектив дебютировал в 1967 году альбомом „Are You Experienced”. В последующие годы были выпущены альбомы „Axis: Bold as Love” и „Electric Ladyland”, которые прославили музыка.
„Hey Joe”
Одним из самых популярных песен группы является рассмотрен в течение Хендрикса номер „Hey Joe”. Трудно однозначно указать создателя этого folkowego куска. Однако известно, что самые ранние записи этого номера приходит с 1965 года. Выполнила его, то группа The Leaves.
Трек только прославился благодаря интерпретации Хендрикса, хотя первоначально в 1967 году часть заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. Только с течением времени были оценены версию Хендрикса.
Послушайте, этого легендарного произведения:
Горящие гитары
Музыкант прославился тем, что был свой инструмент во время выступлений. Первый такой инцидент имел место в 1967 году во время лондонского концерта в Финсбери-Парк. Гитара марки Fender Stratocaster был спустя годы нашлась и была продана на аукционе за 280 тысяч фунтов.
Посмотрите, как музыкант был свой инструмент:
Праздник хиппи
В августе 1969 года прошел 3-дневный фестивальВудсток под лозунгом „Peace, Love and Happiness”. Во время этого события на сцене продемонстрировали такие звезды, как Сантана, Дженис Джоплин, The Who или Crosby, Stills, Nash & Young.
В качестве последнего, утром 18 августа 1969 года играл Джими Хендрикс со своей тогда новой командой, который он назвал Gypsy Sun & Rainbows. Случилось так, ибо отношения в The Jimi Hendrix Experience значительно ухудшились, и команда распалась в 1969 году.
Концерт Хендрикса во время фестиваля длился 130 минут и собрал в сравнении с более ранних художников, гораздо менее многочисленную аудиторию.
Несмотря на это, выступление было важным событием во время о господи, детка, а его исполнение американского гимна, кажется, в истории рока:
Sex, drugs & rock & roll
Музыкант, как на типичного хиппи и подобает, не воздерживался от алкоголя, наркотиков и секса. Доходило до таких нелепостей, что, когда команда Хендрикса, узнал, что гитарист хочет играть, будучи абсолютно чистым, отказался от выступления.
Гитарист славился также с эротических эксцессов. Увидел свет порнофильм, в котором игра якобы Хендрикс, что, правда, подрывает подруга музыка Кэти Etchingham.
Посмотрите, как выглядит гипсовый слепок члена гитариста, который исполнила Синтия „Plaster Caster” Albritton известный как „Пенис de Milo”:
фото: pinterest.com, Hirnungah Mancandy
„Клуб 27”
18 сентября 1970 года девушка гитарист нашла тело покойного Хендрикса в отеле Samarkand в Лондоне. Принял 9 таблеток usypiających и было это в 18 раз больше, доза от рекомендуемой. Музыкант подавился своей блевотиной.
Есть также теории, что гитарист был убит, ибо вскрытие показало, что его живот был наполнен красным вином, которого музыкант не имел привычки выпивать. Это вызывает предположение, что кто-то виноват в смерти гитариста.
Хендрикс умер в возрасте 27 лет. Художник присоединился к так называемому „клубу 27” – группы талантливых музыкантов, которые ушли именно в этом возрасте. В этом кругу находятся такие рок-знаменитости, как Джим Моррисон, Брайан Джонс из The Rolling Stones, Дженис Джоплин или Курта Кобейна. Совпадение возраста, в котором были музыканты в момент смерти, привело к созданию теории о том, что над выдающимися создателями висело судьба.
Джими Хендрикс вечно живой
Художник издал после смерти больше записей, бутлегов и все записывать сессии, чем во время его жизни и является одним из самых высокооплачиваемых мертвеца.
Сам гитарист еще при жизни шутил с тем, что смерть все-таки приносит некоторые преимущества:
«
Когда ты умрешь, ты настроен до конца жизни.
»
Хотя бы по случаю Black Friday, который пришелся в 2015 году на день рождения музыка, выдано „Burning Desire” – двойной винил, на котором прозвучали инструментальные импровизации в студии звукозаписи и демо, возникшие в период 1969-1970.
Посмотрите, как выглядит это издание:
фото: материалы пресс-релизы
В 2015 году был создан также документальный фильм „Джими Хендрикс: Electric Church”, который сосредоточился на выступлении гитариста на Atlanta Pop Festival в 1970 году. В фильме высказываются такие музыканты, как Кирк в фильме про ли Пол Маккартни.
Русский памятник Хендрикса
В году 1990 года в Домброве Гурничей zamierzono уничтожить памятник Героям Красных Знамен, однако жители они покрасили постамент и zadedykowali его… Jimiemu. Таким образом, памятник просуществовал до 2006 года.
Посмотрите, как выглядел этот памятник:
фото: Bastet78, CC-BY-SA-3.0
Надпись с доски, находящейся в хожове был переведен на скамейку Хендрикса, который стоит недалеко от этого места.
Кавер
Хендрикс имеет на счету пару песен других авторов, которые в его исполнении стали słynniejsze от оригинальных версий. Не иначе дело было с номером „All Along the Watchtower” — песня skomponowanym Боба Дилана 1967 года.
Многие производители приняли на вооружение куски, которые в основном связаны с Hendrixem. В серии научной фантастики под названием „Звездный крейсер Галактика” композитор Bear McCreary устроил песню „All Along the Watchtower”, который был использован в третьем сезоне. Герои przytaczali фразы с этого номера, а в финальной сцене появился кусок в интерпретации Хендрикса.
Послушайте, как звучала версия этой песни из фильма „Battlestar Galactica”:
Жизнь Jimi Hendrix это красочная история прямо из фильма и все еще появляются новые интересные факты, касающиеся его личности.
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/7210fc1ce66cc9f5ce1b39356134a743.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/ba52df34d242f328ac2d30aa69e9f1f2.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/f2d59e14f5aad869c117c5fdc011061b.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/1436fae0df16991509f7aa6665c3e4fa.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/b67844ac5107fa4795579d93d29bae0e.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/9d5f59a2e90046d64af678db5847b695.jpg)
![Happysad zagrał w Krakowie [GALERIA]](/wp-content/uploads/2015/11/0a29708c7b8b57f0bc35c43eb5b6b27e.jpg)
