Автор:Данил УгловАмериканский певец сделал сегодня своим поклонникам большой сюрприз. Только что опубликовал новый микстейп, который можно у нас послушать.
Крис Браун завета к выпуску новой пластинки, которая должна была появиться сегодня. Но этого не произошло, а премьера перенесена на середину декабря. Вокалист, однако, решил подсластить своим болельщикам сложившуюся ситуацию и выпустил новый микстейп. Прочитать больше
Автор:Ксения Хариновa2000 год был тем временем, когда медленно мы просыпались с dekadenckich настроения и … и мы поженились, зная, что мир еще не заканчивается. Najostrożniejsi ожидали, чтобы вздохнуть с облегчением в 2001 году, имея в виду, что это только на хорошо начнется XXI век.
Всему этому сопутствовал величина отличной рок-музыки, которая тогда еще не имела ни малейших проблем с популярностью и продажами. Iron Maiden — вновь с Брюсом Dickinsonem — вместе с возникающим из него, как грибы после дождя, молодыми командами nu metalowi вроде Linkin Park и Papa Roach , развивали новое поколение рок-энтузиастов. Может быть, вы были одними из них?
Садитесь в машину вместе с нами в машину времени и вспомните, как это тогда было.
1. 3 Doors Down — „Kryptonite”
17 января 2000
Это только называется дебют! „Kryptonite” был первым синглом в карьере, 3 Doors Down, а уже попал на 3. место Billboard Hot 100 и получила внимание радиостанций по всему миру. В конечном счете, небольшая плитка достигла статус тройной платины и до сегодня остается одним из ведущих фигур в группе. В памяти поклонников он впал также prześmiewczy клип, вдохновленный комиксов о супергероях.
2. Blink 182 — „All The Small Things”
18 января 2000
Гитарист Tom DeLonge написал второй сингл с альбома „Клизма of the State” с мыслью о своей девушке. Учитывая поздний успех произведения, не удивительно, что она стала его женой. Трек покорил список Modern Rock Tracks Charts, а также 20 других сводок по всему миру. „All The Small Things” у него тоже характерный клип, в котором музыканты группы смех подняли с święcących то триумфы boysbandów. Клип был номинирован в трех категориях на MTV Video Music Awards — победил, как Лучший командный клип.
3. Vader — Cold Demons”
22 марта 2000
Четвертый студийный альбом Вейдера был для команды настоящим прорывом. Пластинка была выпущена на всех основных рынках мира, zjednując себе благосклонность металлического братьев как в Сша, так и Японии. Правда, на сингле было потрачено песни „Xeper” и „North”, в клипе дождался, однако, „Cold Demons”, являющийся проявлением военной страсти Питера.
4. Creed „With Arms Wide Open”
24 апреля 2000
Хотя „With Arms Wide Open” был третьим синглом с „Human Clay”, это только он поднялся на вершину списка Billboard Hot 100 и Hot Mainstream Rock Tracks. Самая известная плита Creed в значительной степени обязана своим рекордные продажи свыше 20 миллионов копий именно этому треку. Сингл был также оценен наградой «Грэмми» в категории » Лучшая песня в стиле рок.
5. Iron Maiden — „The Wicker Man”
8 мая 2000
На данный момент многие поклонники Железной Девы ждали с большим нетерпением. „The Wicker Man” был первым синглом группы, после возвращения Брюса Dickinsona и Адриана Смита. Это также первая композиция, которую команда выполнила, после повторного спуска. Хотя трек не zawojował, скорее, обычных хит-парадов, в мире рока и металла отскочил вторя и проложил успех альбома „Brave New World”. В Польше сенсацией было заявление 30 тонн – список, список хитов. „The Wicker Man” задержаться на его вершине в течение 3 недель.
6. Red Hot Chili Peppers — „Californication”
20 мая 2000
Плита с 1999 года давала широкое поле для выбора потенциальных синглов — студия использовала этот факт, тратя их пока 5 (а считая с акции „Parallel Universe” — даже шесть). Заглавный трек zawojował первые места рок-списков Billboard и до сих пор остается одной из железных элементов в репертуаре группы, в которую играют практически на каждом концерте. Стилизованный под игру видео клип с компьютером, создаваемыми силуэтами музыкантов сегодня почти до 200 миллионов просмотров на Youtube.
7. Казик — „Четыре комнаты”
9 июня 2000
Первый сингл с „Melassy” Казика Staszewskiego с участием Эдиты Бартошевич провел в польских чартах несколько недель, достигая на сами вершины. Это на сегодня один из самых популярных радиостанций песен, лидер Поклонения, хотя бы из-за текста, который метко описывает русское общество. Уже его первые слова попадают не в бровь, а в глаз: „Поляки так агрессивны, а потому, что нет солнца почти семь месяцев в году”.
8. Coldplay — „Yellow”
26 июня 2000
Когда редактор „Rolling Stone” назвал этот трек „комплектом всю карьеру”, прекрасно предвидел дальнейшее развитие истории Coldplaya. Признание в любви Криса Мартина пели по всему миру, в том числе в Соединенных Штатах, где благодаря spotom сети ABC трек попал в массовом сознании. Именно этот сингл все изменил и начал поход Coldplaya на сами вершины — по которым бродит, впрочем, и сегодня.
9. Deftones — „Change (In the House of Flies)”
27 июня 2000
Первый сингл с „White Pony” — это, одновременно, самый крупный хит за всю карьеру Deftones — дошел до 3. место составления Modern Rock Tracks Charts и 9. в Mainstream Rock Tracks. Музыкальное видео режиссер Liz Friedlander przykuwał внимание толстым, махинации мероприятием, где участники носили маски животных.
10. At the Drive-In — One Armed Scissor”
7 августа 2000
Команда, на руинах которого родился потом The Mars Volta, имел в своей карьере только один сингл в чартах. Это была именно песня, направленная на альбом „Relationship of Command”, который со своей неукротимой энергией забрел на 26. места в Billboard Modern Rock Tracks. Сингл пользовался большой популярностью на радиостанциях, а также в Польше. Название песни означает, по словам музыкантов, выпить Ред Булла и водки.
11. Queens of the Stone Age — The Lost Art of Keeping a Secret”
7 августа 2000
Прежде чем группа Джоша Homme’и выпустила решительны „Songs for the Deaf”, это как раз первый сингл с „Rated R” считался ее самый большой хит. Помимо успехов в чартах, песня была использована в многочисленных фильмах, сериалах и компьютерных играх, что вспомним только „Туз в рукаве 2: Бал убийц”, „Без изъяна” и „Gran Turismo 5”.
12. Papa Roach — Last Resort”
18 сентября 2000
Это еще один случай с 2000 года, когда первый сингл в карьере группы zaskarbił ему сразу же благосклонность масс. „Last Resort” пользовался огромным успехом по всему миру — кажется, идеально попал в свое время и отвечал на потребности потерянных подростков, которые odnajdywały в стихах: „Я свою жизнь на куски Это мое последнее спасение”. Трек появился на нескольких звуковых дорожках, в частности, для фильмов „Дракула 2000” и „тренировочный День” и в сериале „Тайны Смолвиля”.
13. Linkin Park — „One Step Closer”
28 сентября 2000
И еще одна песня в нашем обзоре, с которого все началось. В этом случае для Linkin Park и их дебютного альбома „Hybrid Theory”. Хотя это был самый большой хит этого альбома, он помог ей дебютировать на 16. в Billboard 200. При поддержке трех других синглов с 2001 года, альбом достиг продаж более чем 27 миллионов копий по всему миру. А кусок связан, наверное, каждый.
14. U2 — „Beautiful Day”
9 октября 2000
После экспериментальных девяностые годы U2 вернулся в более обычных тембров. Судя по реакции поклонников (золотой диск в США, платиновая в Бразилии) и критиков (3 награды «Грэмми», в том числе для Песни года), все только этого ждали. Сам Боно сказал, что сингл рассказывает о человеке, который потерял все, но все еще в состоянии наслаждаться тем, что есть. Не удивительно, что такое положительное кусок стал одним из величайших хитов за всю карьеру группы.
15. Limp Bizkit — „Rollin’ (Air Raid Vehicle)”
10 октября 2000
Как сингл подготовительный грунт непосредственно под премьеру альбома „Rollin’” справился концертно — „Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water” разошелся в первую неделю более миллиона копий. Побил тем самым тогдашний рекорд можно скорее продавца альбома рок-группы, принадлежащие к Pearl Jam. Клип выполнен для сингла был снят на вершине одной из башен World Trade Center — коллектив получил благодарственное письмо от властей комплекса в день от посягательств террористов 11 сентября.
Конечно, это не все рок-хиты, которые święciły лидировали в чартах, в 2000 году.
Какие single Вам еще запала в память?
Автор:Ксения Хариновa2000 год был тем временем, когда медленно мы просыпались с dekadenckich настроения и … и мы поженились, зная, что мир еще не заканчивается. Najostrożniejsi ожидали, чтобы вздохнуть с облегчением в 2001 году, имея в виду, что это только на хорошо начнется XXI век.
Всему этому сопутствовал величина отличной рок-музыки, которая тогда еще не имела ни малейших проблем с популярностью и продажами. Iron Maiden — вновь с Брюсом Dickinsonem — вместе с возникающим из него, как грибы после дождя, молодыми командами nu metalowi вроде Linkin Park и Papa Roach , развивали новое поколение рок-энтузиастов. Может быть, вы были одними из них?
Садитесь в машину вместе с нами в машину времени и вспомните, как это тогда было.
1. 3 Doors Down — „Kryptonite”
17 января 2000
Это только называется дебют! „Kryptonite” был первым синглом в карьере, 3 Doors Down, а уже попал на 3. место Billboard Hot 100 и получила внимание радиостанций по всему миру. В конечном счете, небольшая плитка достигла статус тройной платины и до сегодня остается одним из ведущих фигур в группе. В памяти поклонников он впал также prześmiewczy клип, вдохновленный комиксов о супергероях.
2. Blink 182 — „All The Small Things”
18 января 2000
Гитарист Tom DeLonge написал второй сингл с альбома „Клизма of the State” с мыслью о своей девушке. Учитывая поздний успех произведения, не удивительно, что она стала его женой. Трек покорил список Modern Rock Tracks Charts, а также 20 других сводок по всему миру. „All The Small Things” у него тоже характерный клип, в котором музыканты группы смех подняли с święcących то триумфы boysbandów. Клип был номинирован в трех категориях на MTV Video Music Awards — победил, как Лучший командный клип.
3. Vader — Cold Demons”
22 марта 2000
Четвертый студийный альбом Вейдера был для команды настоящим прорывом. Пластинка была выпущена на всех основных рынках мира, zjednując себе благосклонность металлического братьев как в Сша, так и Японии. Правда, на сингле было потрачено песни „Xeper” и „North”, в клипе дождался, однако, „Cold Demons”, являющийся проявлением военной страсти Питера.
4. Creed „With Arms Wide Open”
24 апреля 2000
Хотя „With Arms Wide Open” был третьим синглом с „Human Clay”, это только он поднялся на вершину списка Billboard Hot 100 и Hot Mainstream Rock Tracks. Самая известная плита Creed в значительной степени обязана своим рекордные продажи свыше 20 миллионов копий именно этому треку. Сингл был также оценен наградой «Грэмми» в категории » Лучшая песня в стиле рок.
5. Iron Maiden — „The Wicker Man”
8 мая 2000
На данный момент многие поклонники Железной Девы ждали с большим нетерпением. „The Wicker Man” был первым синглом группы, после возвращения Брюса Dickinsona и Адриана Смита. Это также первая композиция, которую команда выполнила, после повторного спуска. Хотя трек не zawojował, скорее, обычных хит-парадов, в мире рока и металла отскочил вторя и проложил успех альбома „Brave New World”. В Польше сенсацией было заявление 30 тонн – список, список хитов. „The Wicker Man” задержаться на его вершине в течение 3 недель.
6. Red Hot Chili Peppers — „Californication”
20 мая 2000
Плита с 1999 года давала широкое поле для выбора потенциальных синглов — студия использовала этот факт, тратя их пока 5 (а считая с акции „Parallel Universe” — даже шесть). Заглавный трек zawojował первые места рок-списков Billboard и до сих пор остается одной из железных элементов в репертуаре группы, в которую играют практически на каждом концерте. Стилизованный под игру видео клип с компьютером, создаваемыми силуэтами музыкантов сегодня почти до 200 миллионов просмотров на Youtube.
7. Казик — „Четыре комнаты”
9 июня 2000
Первый сингл с „Melassy” Казика Staszewskiego с участием Эдиты Бартошевич провел в польских чартах несколько недель, достигая на сами вершины. Это на сегодня один из самых популярных радиостанций песен, лидер Поклонения, хотя бы из-за текста, который метко описывает русское общество. Уже его первые слова попадают не в бровь, а в глаз: „Поляки так агрессивны, а потому, что нет солнца почти семь месяцев в году”.
8. Coldplay — „Yellow”
26 июня 2000
Когда редактор „Rolling Stone” назвал этот трек „комплектом всю карьеру”, прекрасно предвидел дальнейшее развитие истории Coldplaya. Признание в любви Криса Мартина пели по всему миру, в том числе в Соединенных Штатах, где благодаря spotom сети ABC трек попал в массовом сознании. Именно этот сингл все изменил и начал поход Coldplaya на сами вершины — по которым бродит, впрочем, и сегодня.
9. Deftones — „Change (In the House of Flies)”
27 июня 2000
Первый сингл с „White Pony” — это, одновременно, самый крупный хит за всю карьеру Deftones — дошел до 3. место составления Modern Rock Tracks Charts и 9. в Mainstream Rock Tracks. Музыкальное видео режиссер Liz Friedlander przykuwał внимание толстым, махинации мероприятием, где участники носили маски животных.
10. At the Drive-In — One Armed Scissor”
7 августа 2000
Команда, на руинах которого родился потом The Mars Volta, имел в своей карьере только один сингл в чартах. Это была именно песня, направленная на альбом „Relationship of Command”, который со своей неукротимой энергией забрел на 26. места в Billboard Modern Rock Tracks. Сингл пользовался большой популярностью на радиостанциях, а также в Польше. Название песни означает, по словам музыкантов, выпить Ред Булла и водки.
11. Queens of the Stone Age — The Lost Art of Keeping a Secret”
7 августа 2000
Прежде чем группа Джоша Homme’и выпустила решительны „Songs for the Deaf”, это как раз первый сингл с „Rated R” считался ее самый большой хит. Помимо успехов в чартах, песня была использована в многочисленных фильмах, сериалах и компьютерных играх, что вспомним только „Туз в рукаве 2: Бал убийц”, „Без изъяна” и „Gran Turismo 5”.
12. Papa Roach — Last Resort”
18 сентября 2000
Это еще один случай с 2000 года, когда первый сингл в карьере группы zaskarbił ему сразу же благосклонность масс. „Last Resort” пользовался огромным успехом по всему миру — кажется, идеально попал в свое время и отвечал на потребности потерянных подростков, которые odnajdywały в стихах: „Я свою жизнь на куски Это мое последнее спасение”. Трек появился на нескольких звуковых дорожках, в частности, для фильмов „Дракула 2000” и „тренировочный День” и в сериале „Тайны Смолвиля”.
13. Linkin Park — „One Step Closer”
28 сентября 2000
И еще одна песня в нашем обзоре, с которого все началось. В этом случае для Linkin Park и их дебютного альбома „Hybrid Theory”. Хотя это был самый большой хит этого альбома, он помог ей дебютировать на 16. в Billboard 200. При поддержке трех других синглов с 2001 года, альбом достиг продаж более чем 27 миллионов копий по всему миру. А кусок связан, наверное, каждый.
14. U2 — „Beautiful Day”
9 октября 2000
После экспериментальных девяностые годы U2 вернулся в более обычных тембров. Судя по реакции поклонников (золотой диск в США, платиновая в Бразилии) и критиков (3 награды «Грэмми», в том числе для Песни года), все только этого ждали. Сам Боно сказал, что сингл рассказывает о человеке, который потерял все, но все еще в состоянии наслаждаться тем, что есть. Не удивительно, что такое положительное кусок стал одним из величайших хитов за всю карьеру группы.
15. Limp Bizkit — „Rollin’ (Air Raid Vehicle)”
10 октября 2000
Как сингл подготовительный грунт непосредственно под премьеру альбома „Rollin’” справился концертно — „Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water” разошелся в первую неделю более миллиона копий. Побил тем самым тогдашний рекорд можно скорее продавца альбома рок-группы, принадлежащие к Pearl Jam. Клип выполнен для сингла был снят на вершине одной из башен World Trade Center — коллектив получил благодарственное письмо от властей комплекса в день от посягательств террористов 11 сентября.
Конечно, это не все рок-хиты, которые święciły лидировали в чартах, в 2000 году.
Какие single Вам еще запала в память?
Автор:Юрий ЩербаковЭтот необычный концерт, единственный в нашей стране, состоится в середине декабря в столичном клубе Прогрессирования Music Zone.
Лив Кристин с командой и ее специальный гость Raymond Rohonyi (т. е. вокалист и один из основателей и клавишник Theatre of Tragedy) на одной сцене они исполняли песни из репертуара легендарной формации. Это будет единственный концерт в россии в рамках этой специальной зимней трассы.
Концерт состоится 14 декабря в столичном клубе Прогрессирования Music Zone. В продаже все еще dostępe билеты на это грандиозное музыкальное событие.
Автор:Ксения ХариновaФредди Меркьюри родился 5 сентября 1946 года в Стоун Таун на Занзибаре. Его родители, британский чиновник Bomi и Джер Булсара, были Parsami с Gudźaratu, то есть последователями zaratusztrianizmu. Время приблизить кусок бурной и яркой истории художника…
Псевдоним
Фарок получил прозвище „Фредди” во время посещения британской школы-интерната, расположенной в Панчгани, Индия. Это место характерна строгая дисциплина. Именно там он основал свою первую группу назвали The Hectics. После окончания школы художник вернулся в Занзибара.
В 17 лет музыкант переехал в Англию. Основная причина его отъезда была Революция Zanzibarska в 1964 году. Художник поступил в Ealing Art College и посещал классы искусства и графического дизайна. Именно Фредди разработал логотип группы Queen, состоящие из знаков зодиака четырех музыкантов: два Льва (Роджер Тейлор и Брайан Мэй), краб ассоциируется с Раком (Дикон), две феи , которые ассоциируются с Девой (Фредди Меркьюри), и все это относилась к герб королевской семьи.
фото: материалы пресс-релизы
Музыкант решил изменить свое имя во времена выхода дебютного альбома „Queen”, который вышел в 1973 году. Один из куплетов песни „My Fairy King” звучит:
«
Мама Mercury
Посмотри, что они со мной сделали
Я не могу убежать, не могу скрыться.
»
Брайан Мэй рассказал, что кусок этот рассказывает о матери певца. Фредди изменил свое имя, утверждая, что памятники римского бога подходит для рок-звезды больше, чем его настоящее.
Имидж
Художник позволил себе также планировать противоречивого имиджа. Фредди выступал в разработанных себя в костюмах, которые привлекали зрение – от глубоких dekoltów, облегающими брюками, оборок, блесток, после макияж и накрашенные ногти левой руки. Музыканты с самого начала относились скептически к сумасшедших идей певицы. Со временем, однако, они поняли, что образ сценический силой вещей стала их визитной карточкой и сдались wariackim идеи Меркьюри.
В 80-е годы. Фредди изменился – срубил длинные волосы и отрастил себе усы, которые были характерны для среды геев, в котором музыкант двигался.
Личность
Меркурий в интервью (которых было не слишком много) отмечал, что на каждый день очень застенчивый человек, который не открывает слишком часто перед людьми. На сцене, однако, он чувствовал себя как рыба в воде. Толпы обращали внимание именно на него, несмотря на то, что музыканту, зависит, чтобы каждый из членов группы был равен.
Вокалист любил вступать во взаимодействие с толпой, о чем вы можете убедиться, просмотрев видео ниже…
О любви к эстрады Фредди упомянул даже Курт Кобейн в отношении собственного опыта.
«
Я чувствую себя в этих вопросах более виновен, чем это можно выразить. Например, когда мы за кулисами, гаснет свет и начинается рев толпы, не работает это на меня таким образом, как на Фредди Меркьюри, который, казалось, любить и наслаждаться любовью и преклонением толпы.
»
В 1985 году состоялся уникальный концерт — Live Aid в Лондоне, в Гайд-Парке. Почему ввязался в памяти вокалиста на хорошие? Мечта Фредди всегда было серенаду перед как можно большим числом людей. Концерт смотрели более 1,5 миллиарда человек более чем в 100 странах мира. В его ходе выступили, между прочим, Дэвид Боуи, U2, Пол Маккартни и Dire Straits.
Настоящий imprezowicz
Фредди любил организовывать и участвовать в вечеринках, сделанных с большой помпой. В истории прошли его 39. дни рождения, которые прошли в мюнхенском клубе Хендерсон’s. Музыкант потратил на них около 50 000 фунтов. Фредди вложил в самые дорогие еда, напитки и вредные привычки. Событие задокументировано в видео на песню „Living On My Own”.
Авторы фильма под названием „Freddies Миллионов” считают, что в течение своей жизни певец выпустил в организацию мероприятия около 5 миллионов фунтов, а на наркотики (в основном кокаин) полмиллиона фунтов.
Вокальные способности
Меркьюри утверждал, что никогда не ходил на уроки пения, что звучит впечатляюще, когда вспомним, что его масштаб голоса составлял три с половиной октавы. Артист пел тенор, хотя его натуральный голос находился в масштабе barytonowej. Талант, однако, оное тоже страдание, – Фредди боролся с узлами голосовых команд, которые „лечил” с помощью парового ингалятора и таблеток. Неотъемлемым атрибутом художника были сигареты, которые начали курить во время сессий для альбома „The Game” в 1979 году.
Музыкант имел существенный недостаток прикуса, однако, не хотел выпрямить свои зубы из-за беспокойства за собственный голос. Он не хотел, чтобы что-то повлияло на его качество.
„Bohemian Rhapsody” и балет
Все началось именно от того куска, полученного с диска „A Night at the Opera”. Трек признан многими как один из лучших в истории рок-музыки составил Queen на первые места хит-парадов. В 1977 году, через 2 года после выхода песни, был признан Британская Звукозаписывающая Индустрия за „Лучший сингл последних 25 лет”. В 2004 году песня была введена в Grammy Hall of Fame. Сам автор, Mercury, утверждал , что на самом деле не знает, о чем рассказывает этот номер и не любил о нем говорить.
Любил за это к нему… танцевать, что шоу дал в 1979 году, выступая на сцене с Royal Ballet.
Гордость!
Помимо активного участия в расширении горизонтов группы «Квин-сайз», музыкант был чрезвычайно горд от другого музыкального оформления… это Был альбом „Barcelona” , записанный вместе с певицей в китайской опере, вышедшей из Каталонии — Монтсеррат Кабалье. Отношение Фредди была для оперной своего рода сюрпризом. В частности, речь шла о его стиль работы — совсем не от того, к которому привыкла певица.
Артистка входя в студию с музыкантом она была уверена, что ждут на ней уже почти готовые песни, а вся работа не займет много времени. Меркьюри любил, однако, импровизировать и много практиковаться в процессе записи. Несмотря на первоначальные сомнения, сотрудничество было плодотворным, а заглавный трек с диска предвещало Олимпийские Игры в Барселоне в 1992 году.
Он любил кошек
Фредди любил эти животные так сильно, что неоднократно случалось ему позвонить домой из тура, чтобы поговорить со своим партнером о кошках. Фредди любил слушать их ропот через трубку.
фотография: РИЧАРД ЯНГ / Rex Features / East News
Песню „Дилайла” из альбома „Innuendo” получила название благодаря кошке Меркьюри…
Шутник
Фредди любил давать смешные прозвища людям из своего окружения. Неважно, „жертва” была мужчиной или женщиной – прозвища всегда были связаны с родом женским.
Художник не жалеет собственного лица, — присвоил себе имя Мелина, после Ден Mercouri.
Серьезные отношения
Музыкант не скрывал своей ориентации. Утверждали, что он бисексуален, хотя неоднократно рассказывал о том, что он гей. Большой любовью Фредди была Мэри Остин, с которой длился с связи в течение 6 лет. После расставания они стали лучшими друзьями, а Фредди не скрывал, что всегда будет он питал чувства к бывшей партнерши.
Меркьюри познакомился в 1985 году с Джимом Huttonem и остался с ним до конца своих дней.
Болезнь
Партнер художника, в своей книге „Mercury And Me” написал, что, скорее всего, Фредди узнал, что болен СПИДОМ весной 1987 года. Сообщил об этом только узкий круг друзей, и этот факт привел к публичной информации, только за день до своей смерти. Музыкант написал заявление вместе со своим менеджером Джимом Beachem.
«
В связи с многочисленными сообщениями в пресс-релизах в течение последних двух недель я хочу сообщить вам, что тест на ВИЧ был положительный, и я болен СПИДОМ. Я считал правильным держать эту информацию в секрете, чтобы защитить свою частную жизнь. Однако, теперь пришло время, чтобы сказать правду. Надеюсь, что врачи и все люди доброй воли по всему миру соединятся со мной в борьбе с этой страшной болезнью. Моя частная жизнь всегда была очень важна для меня, и ага, я в курсе nieudzielania интервью. Пожалуйста, поймите, что эта политика будет продолжена.
»
Смерть
Музыкант умер в своем лондонском доме на воспаление легких, связанные с занижением иммунитета организма. За несколько недель до смерти Фредди перестал принимать лекарства, кроме обезболивающих.
В церемонии похорон приняли участие 35 человек. На свободные места, в котором оказались наркотики skremowanego тела вокалиста циркулирует несколько теорий. Первая гласит, что они были брошены в Озеро Леман, еще одна говорит о том, что урну закопали в землю под вишней, расположенную на территории домовладения музыка. Возможно также, что могила художника находится на одном из английских кладбищ, однако, находится на ней вымышленное имя художника.
Альбом Queen под названием „Made in Heaven”, над которой Меркьюри работал до последней минуты жизни, вышла только через четыре года после его смерти в соответствии с волей музыка. Последнем клипе снятом с его участием был клип „These Are the Days of Our Lives”. Это было прощание с преданными.
В процессе записи диска коллектив делал все, чтобы обеспечить соответствующие условия музыканту. Брайан Мэй вспоминает, что группа была на его эксклюзивность:
«
В принципе, через какое-то время мы жили в студии. Фредди мог бы позвонить нам и сказать: „я Могу прийти сегодня на пару часов”. Наш план состоял в том, что мы хотели использовать Фредди, как только мог. Он говорил: „Дайте мне что-нибудь, чтобы спеть. Напишите что-нибудь, а я спою. Я отдам себя этому полностью. Я оставлю Вам столько материала, сколько я в состоянии”.
»
Меркурий написал в завещании 500 тысяч фунтов-Джиму Huttonowi, 500 тысяч повару Джо Fannelliemu, 500 тысяч персональному помощнику Питеру Freestone’орви и 100 тысяч фунтов водителя и охранника Терри Giddingsowi. Имение Gardne Lodge и 50% остального имущества художник завещал Мэри Остин, а после 25% он передал матери Одиноко и сестре Кашмире. Фредди не предусмотрел в своем завещании деньги на цели борьбы со СПИДОМ, однако при жизни неоднократно поддерживал исследования над болезнью.
Фредди вечно живой
Музыкант навсегда останется в памяти поклонников, которые помнят его еще с тех времен, когда он жил, а также нового поколения зараженного музыкой группы Queen. Свидетельством этого являются многочисленные действия, знаменующий Фредди. Именем Меркьюри назвали, в частности, сорт желтой розы и звезду в созвездии Кассиопея. Ее данные-это RA: 0h 02m 0.65 s DEC: 65° 24′ 00″.
Памятник Фредди Меркьюри в Монтре в Швейцарии измеряет шесть метров, и он был поставлен недалеко от студии, в которой Queen записали свой материал.
фото: commons.wikimedia.org
Фильм
Появились сообщения о том, что скоро начнется работа над долгожданного образом о wokaliście Queen. Брайан Мэй подтвердил, что сотрудничество с сценарист идет в очень правильном направлении:
«
В последнее время также упомянул о Anthonie McCartenie, который в настоящее время делает большую работу, сотрудничая с нами. Появились некоторые новые решения, и в этот момент я более, чем когда-либо взволнован потенциалом этого фильма. Но что с остальными? Соответствующее заявление появится, когда мы будем готовы. Может быть уже в ближайшее время.
»
Понимаю, вам хочется домой Фредди?
Автор:Ксения Хариновa19 ноября 2015 года в EMP Museum в Сиэтле состоялся особый концерт, на котором рок-музыканты приносили дань Джимми Пейдж’орви. Хотя экс-гитарист Led Zeppelin был звездой вечера, его представители все время уверяли, что музыкант не будет играть в прямом эфире.
В конце церемонии, когда уже никто не следует обольщаться на чудо, Пейдж неожиданно вышел на сцену с гитарой Gibson Les Paul и исполнил „Рок-н-Ролл” своего самого известного коллектива. На сцене его сопровождали, в частности, Пол Роджерс и Уильям Дюваль из Alice in Chains и… до восьми гитаристов! Среди них оказались Kim Thayil из Soundgarden, Duff McKagan из Guns N’ Roses, Джерри Кантрелл из Alice In Chains и Рик Нильсен из Cheap Trick.
Смотрите сами это экстраординарное событие:
В тот же вечер Джимми Пейдж получил награду EMP Founders Award. Дань уважения музыканту подали, в частности, экс-басист Nirvana Krist Novoselic’и гитарист Black Crowes, Рич Робинсон. На сцене rozbrzmiały главное-песни Led Zeppelin, такие как „Dazed and Confused”, „When the Levee Breaks” или „No Quarter”.
Ниже вы можете увидеть „Immigrant Song”, „Communication Breakdown” и „Four Sticks” с этого выступления:
Вот полный список песен, которые были сыграны в Сиэтле:
Setlista:
С участием Рича Робинсона и Джона Hogga:
С участием Джерри Cantrella и Уильяма DuValla:
С участием Кима Vs. » и Уильяма DuValla:
С участием Vs, Hogga и Криста Novoselica:
С участием Hogga и Рика Нильсена:
С участием Пол Роджерс и Брайан Wheata:
С участием Джимми Пейдж:
Во время последней песни на сцене появился также Пол Аллен, соучредитель компании Microsoft и основатель EMP Museum.
„Rock And Roll” была второй песней на альбоме „Led Zeppelin IV” 1971 года. Возник в ходе одной сессии вместе с „Four Sticks”, с которым он нашел потом на сингле. В записи принял участие пианист The Rolling Stones, Ian Stewart. Это один из немногих песен в активе группы, подписанные именами всех его музыкантов.
Хотя и не имеет больших шансов на перезагрузку Led Zeppelin, Джимми Пейдж долгое время обещает быть тур с новым проектом, который objęłaby также часть репертуара его бывшей группы.
Как Вам нравится запись из Сиэтла?
Автор:Ксения ХариновaManowar посетит польскую столицу в рамках тура „Gods And Kings World Tour 2016”. Музыканты будут рекламировать 13. студийного диска группы, то есть „Kings Of Metal MMXIV”, а концерты являются форму, чтобы отпраздновать 8. летию альбома „Gods Of War”.
8. „An American Trilogy”
Это версия песни, созданной кантри-певца Мики Ньюбери поттера. Тему популяризировал Элвис Пресли, который в 70-е годы. включил ее в свой репертуар. Это попурри из трех XIX-вечных песен.
7. „Эль Гринго”
Номер с альбома „The Lord of Steel” был использован в титрах фильма с таким же названием. Триллер в 2012 году режиссером Эдуардо Родригез, и произошла в нем, в частности, Кристиан Слэйтер.
6. „Thor (The Powerhead)”
Рассказывает о северном боге Тор, разрушающее зло и воевать с Гигантами. В соответствии с верованиями все будут воевать борьбу за господство над миром, а во время боя погибнет много богов. Кусок попал на диск „Sign of the Hammer” 1984 года.
5. „Sting of the Bumblebee”
Относится к interlude, созданный Николая Римского-Корсакова, русского композитора эпохи романтизма, для оперы „Сказка о царе Sałtanie”. В треке Joey DeMaio игра на бас-гитаре именно этот фрагмент.
4. „Боевой Гимн”
Один из самых известных композиций группы, рассказывающие о средневековой битве, впервые снялся барабанщик Carl Canedy. Видео нашлось только на demówce, а музыкант ушел из группы перед выпуском дебютного альбома Manowar.
Трек выиграл также в специальном голосовании польских фанатов. Группа сыграет его на концерте в Варшаве.
3. „Dark Avenger”
Трек попал в изданной в 1982 году альбома „Battle Hymn”. В одиночном разряде свой голос, как диктор был Орсон Уэллс, который в 1938 году осуществил знаменитый пьеса Война Миров, а в 1941 году снял фильм „Гражданин Кейн”.
2. „Guyana (Cult of the Damned)”
Сингл непосредственно относится к массовым самоубийствам членов секты Храм Народа в 1978 году. Они имели место в Джонстауне в Гайане. Джеймс Уоррен „Джим” Джонс, также известный как Преподобный Джонс, харизматичный американский священник, в возрасте 24 лет основал собственную церковь. В ночь с 18 на 19 ноября 1978 года, во время так называемой „белой ночи” 909 членов секты совершили коллективное самоубийство через если брать цианида. Джим Джонс погиб от раны, огнестрельное ранение виска, вероятно, совершил самоубийство.
1. „Achilles, Agony and Экстази in Eight Parts”
Это самый длинный трек Manowar. Длится 28 минут и 38 секунд, состоит из прелюдии и восьми частей. Относится к „Илиады” Гомера, а текст композиции, в основном, сосредоточена на борьбе Ахилла с гектором пришли к.
Билеты
Билеты на варшавский концерт можно приобрести на сайтах: eBilet.pl, www.prestigemjm.com, Eventim.pl и ticketpro.pl, а также в сети магазинов EMPIK по всей стране. На странице www.prestigemjm.com доступны также билеты в » Fan Ticket – специально подготовленные в плане графики билеты.
Вы идете на концерт Manowar?
Автор:Ксения ХариновaВ 13-минутном фильме художник высказался о работе в группах Soundgarden, Audioslave, Temple of the Dog , и как это повлияло на его сольную творчество. Попеременно с заявлениями музыка у нас съемка с выступления Корнелья и архивные записи.
В документе музыкант отнесся к нынешней, акустической тура его альбом „Higher Truth”. Помимо песен с сольного активе, певец выполняет также хиты своих групп. Как оказывается, Корнелл нет проблем, чтобы эти песни настроить в акустический формат выступления:
«
Я писал песни, которые не были предназначены для Soundgarden. Я не знал nawet, есть ли такой трек, как „Black Hole Sun” подходит для этой команды. Когда музыканты его услышали, понравилось им. Говорят, что вы не можете уничтожить отличной композиции — не важно, играете ли вы ее на аккордеоне, а капелла или под аккомпанемент оркестра, — и да будет это хорошо звучать.
»
В документе также можно увидеть никогда ранее неопубликованные записи выступления вместе с Temple of the Dog с 1990 года, выполняющего „Say Hello 2 Heaven” в Moore Theater в Сиэтле.
Комментируя эту команду, художник подчеркнул, что музыканты были уверены дилемма, если речь идет о коммерческий аспект:
«
Все мы старались уравновесить понятие художественной целостности с возможностью получения коммерческого и финансового успеха. Не мы создавали эти куски с намерением, чтобы добились успеха, но теперь стали популярны. Разве это плохо?
»
Корнелл отметил, что изначально, когда ему было взять на себя роль гитариста и исполнять песни в акустической версии, это было для него трудной задачей, с которой, однако, дал себе совет с течением времени. Важны также отношения с аудиторией, что отражается на самочувствии певца на сцене:
«
Это было не комфортно для меня, я не тот парень, который начинал как гитарист, и я не имею в этом опыта. Однако, играя „Fell On Black Days” или „Like a Stone” же перед многочисленной аудиторией во время концертов Audioslave — эти песни позволили мне поверить, что я могу чаще так выступать, и я могу заинтересовать зрителей дольше, чем просто в режиме 2 штук. Это момент, когда ты показываешь свое доверие. Вы можете сделать из себя идиота перед аудиторией и знаешь, что слушатели это поймут.
»
Посмотрите, как выглядит мини-документальный фильм о художнике:
Певец в настоящее время находится в туре unplugged, в рамках которой Корнелла снимался, в частности, вместе со своей дочерью кавер на Боба Марли. Музыкант также работает над очередным альбомом Soundgarden, который будет преемником „King Animal” с 2012 года.
Автор:Ксения ХариновaКонцерт в нью-йоркском Sony Music Studios был одним из последних выступлений по телевидению Курта Кобейна. Музыкант умер пять месяцев спустя. Узнайте, почему еще диск „MTV Unplugged in New York” с записью мероприятия можно отнести к действительно уникальных…
Как дело дошло до выступления?
Nirvana в течение длительного времени получала предложения сыграть в рамках серии „Unplugged”. После переговоров Курт Кобейн , в конце концов, согласился на выступление, однако группа не хотела, чтобы выглядел он так, как остальные.
Дэйв Грол, барабанщик Nirvana, объяснил причину колебаний группы…
«
Мы смотрели другие выступления без электричества, и большинство из них не понравилась нам. В основном потому, что команды относились к их, как рок-концерты – музыканты играли величайшие хиты, как будто это было Madison Square Garden, только с акустическими гитарами.
»
Атмосфера
Перспектива выступить потому, что Кобейн, который временно прекратил наркотики, он нервный… Один из наблюдателей подготовки к финальной записи упомянул:
«
Не было слишком серьезные, улыбки или проявления какой-либо радости с его стороны. Из-за этого мы все волновались за его выступление.
»
Немного радости, нашлось, однако, уже в процессе правильной записи выступления. Послушайте, как музыканты сыграли отрывок песни „Sweet Home Alabama”…
Подготовки
В отличие от других художников, Nirvana решила записать концерт с помощью одного кадра. Коллектив посвятил, так что на репетиции два дня.
В их время певец неоднократно выступали против сотрудников MTV ww вопросу окончательной форме записи. Производитель, Alex Coletti, думал, что разработчики не были в восторге от выбора гостей, которые должны были появиться во время выступления, то есть братьев Crisa и Curta Kirkwooda из группы Meat Puppets. Cris после нескольких лет высказался на эту тему…
«
Я думаю, что производители были уверены, что Нирвана пригласит там Эдди Veddera… что останется там Pearl Jam. (…) Мы посторонние. Nirvana, а также. Безусловно, этот синдром происходит из подполья. Я ощущал, однако, самое интересное из всего этого: „Ах, они не хотят нас здесь? Это хорошо”.
»
Проверьте, как они выглядели подготовку к выступлению.
А где хиты?
Выступления в рамках серии „Unplugged” уже привыкли слушателей к тому, что музыканты представили на них свои лучшие хиты в акустических версиях. Nirvana свой сет-лист опирался на менее известных песнях из своего репертуара — четыре части с „Nevermind”, сингл из дебютного „Bleach”, три с „In Utero” и шесть кавер-версий: Meat Puppets, Lead Belly, Дэвида участием дэвида боуи и The Vaselines.
Setlista:
Curt Kirkwood признался, что аудитория собралась в Sony Music Studios не была разочарована необычным подбором репертуара по Nirvanę.
«
Зрители, безусловно, wczuli в этот климат. Никто не кричал, все вели себя очень хорошо и были очень заинтересовало. Никогда раньше мы не слышали Nirvana в таком варианте.
»
Небольшой обман?
Несмотря на предположения концерта, Кобейн настаивал на подключении его акустической гитары, усилителя и эффектов. Coletti поставил, так что коробку напротив усилителя для того, чтобы скрыть оборудование от глаз зрителей.
«
Это давало Kurtowi чувство безопасности (…) Нужно этих эффектов. Вы можете услышать их в „The Man Who Sold The World”. Этот кусок был играл на акустической гитаре, однако, поддерживаемого через усилитель.
»
Декор
Студия по запросу Курта была przyozdobione лилиями, черными свечами и хрустальным декором. Когда музыкант жаловался производителю желание прикрас места именно таким образом, Coletti спросил его о том, хочет ли он, чтобы это выглядело как на самом деле темновато.
«
Точно. Как на похоронах.
»
Кто играл?
Группа выступила в составе:
Грол был не возникнуть?
20 лет после выпуска альбома „MTV Unplugged in New York” Coletti решил предать сми интересно, о барабанщик Nirvana…
«
До дня надлежащего представления не знал о том, что длились переговоры, касающиеся выкупа Грола из актеров на сцене. Курт был не в восторге от результатов испытаний перед концертом. Ему не понравилось звучание Дэйва играющего с помощью обычных палок… (…) во Время концертов „Unplugged” очень важно, чтобы барабанщик имел все под контролем и не пытался ставить-рок-шоу, только в меньших масштабах. Тогда выступление звучит, как слабо и в электронном виде вместо того, чтобы хорошо и акустически.
»
Coletti поставил и поручил помощнику приобретение нового оборудования для Грола, в том числе miotełek и специальных палок. Музыкант принял их как „преждевременный рождественский подарок”.
Хотя Дэйв в конечном итоге проверили во время записи, Курт решил, что не будет играть с ним, однако, песни „мята болотная Tea”. Не было это установлено перед концертом, в связи с этим, Дэйв, будучи более о решении только на сцене, Грол выглядел слегка расстроенным.
Режиссер, Бет Маккарти заявила, что в данном случае речь шла о эмоциональную ценность этой песни для вокалиста.
«
Я думаю, что этот кусок много для него значил. Был личный и я думаю, он хотел, чтобы прозвучало это прямо и строго, – только он петь прямо из сердца. На мой взгляд, любой другой инструмент, кроме гитары Курта wchodziłby в путь его эмоциям, связанным с этим номером.
»
Спор о „Rape Me”
Станция MTV не хотела, чтобы Nirvana сыграла эту песню во время концерта из-за спорный текст куска. Это не, однако, был первый раз. Хуже было в 1992 году во время церемонии MTV VMA transmitowanej стола, на котором одним из гостей, происходящих на сцене была Nirvana…
Станция разрешала себе, чтобы коллектив сделал на ней свой самый большой хит, то есть „Smells Like Teen Spirit”. Группа продолжала, однако, при выполнении части „Rape Me”, на что док ответил угрозами… Если бы группа решила сыграть этот номер, MTV zwolniłaby свою pracowniczkę, а также близкая подруга Курта, Эми Finnerty и перестанет пускать клипы Nirvana. Обе стороны согласились, что „Lithium”.
MTV не доверяла, однако Cobainowi… В тот момент, когда на сцене wybrzmiał песню „Rape Me”, режиссер готов был прервать выступление и пустить рекламу. Однако некоторое время спустя певец пришел в себя и на сцене wybrzmiał ранее установленный кусок.
Курт установил до этого события во время выступления без электричества. Кто-то из публики перед реверберацией последнего трека играющий в эту ночь, воскликнул „Rape Me”. Кобейн заявил громко, что MTV скорее всего, не позволит сыграть им этот номер…
Издательство
После того, как в апреле 1994 года Курт Кобейн был найден мертвым в собственном доме в Сиэтле, станция MTV неоднократно транслировались эпизод „Unplugged” Nirvana. В августе 1994 года лейбл DGC объявила, что выпустит двойной альбом под названием „Verse Chorus Verse”, который будет включать в себя записанные концертные записи Nirvana из лет 1989-1994, а также и спектакль записан в рамках MTV Unplugged.
Из-за „эмоциональные трудности” остальных членов команды, решение об отмене запланированного издательства было объявлено неделю спустя. Novoselic’и Грол решили, однако, выпустить нью-йоркский концерт в целом как одно издательство.
КОМПАКТ-диск под названием „MTV Unplugged In New York” был выпущен 1 ноября 1994 года. Альбом дебютировал на Billboard 200 на первом месте и является третьей самой продаваемой пластинкой Nirvana. Альбом завоевал награду «Грэмми» в категории Best Alternative Music Album в 1996 году.
Альбом был выпущен на DVD в 2007 и включает в себя дополнения: интервью с группой, фотографии с испытаний, версии концерта MTV и расширенное, с двумя песнями nieemitowanymi по телевидению („Something in the Way” и „Oh Me”).
Свитер, который связаны все?
Кардиган, который на этом представлении он был одет Курт Кобейн был wylicytowany 7 ноября 2015 года на аукционе Julien’s Live. В конечном итоге наряд был продан за 137 500 долларов…
фото: Julienslive.com
Слезы наливают сегодня
Одним из самых популярных клипов с этого концерта является исполнение последнего номера, то есть „When Did You Sleep Last Night”. В многих вызвало (и делает это до сегодняшнего дня) большое волнение. Музыкальный критик, Эндрю Уоллес Charming присутствовать на концерте, он описал это событие.
«
Финальный трек сделал так, что меня трясло весь вечер. Кобейн перескочил на октаву, что изменило его голос в смесь криков и глюков. Ударил словом „shiver” так сильно, что команда остановилась. Затем завыл слово „whole”, а потом сделал что-то очень странное во время короткой тишины, которая наступила. Что-то, что трудно описать. Открыл свои пронзительные голубые глаза так, как будто кто-то или что-то другое смотрели на нас со странной яркостью. Тогда он закончил песню.
»
Хорошим итогом будет, наверное, слова Colettiego на тему всего мероприятия…
Каждый знал, что это было уникальное и понимал, что испытывает совершенно с другой стороны действующего коллектива. Все, кроме того, вырасти до еще больших размеров через то, что случилось позже…
Часто вы возвращаетесь к „MTV Unplugged in New York”?
Автор:Данил УгловДо выхода последнего издания Криса осталось меньше двух недель. Однако только сейчас мы имеем возможность ознакомиться с его точную tracklistą.
Крис Браун в настоящее время готовится к выпуску своего седьмого студийного альбома, который называется Роялти. Пластинка должна попасть на полки магазинов уже 27 ноября. За его продвижение отвечают до сих пор 2 single: спиртными напитками и Ноль. Художник подтвердил уже некоторое время назад, что мы найдем на ней 10 песен. Прочитать больше