Поводом для уникального события вход Гленна Хьюза и Робина Zandera в Rock and Roll Hall of Fame. Кто еще там появится?
Официально Deep Purple и Cheap Trick введены будут в rockandrollowej зал славы уже в пятницу, 8 апреля, во время гала-вечера в Нью-Йорке. Вокалист первой группы Ян Гиллан решил, что будет играть там настоящие музыканты формирования, несмотря на то, что Стив Морс и Дон Эйри не были награждены, а почести принадлежат также бывшим музыкантам группы – в частности, Ritchiemu Блэкмор сказал, Дэвиду Coverdale’орви и Гленну Hughesowi.
Первый из перечисленных музыкантов публично заявил, что в таком случае, на церемонию вообще не выбирает. Остальные два отступили молча с выступления. Однако это не означает, что Гленн Хьюз не хочет праздновать.
Вместе с другой титулованный, Робин Zanderem с Cheap Trick, решили организовать свою альтернативную вечеринку, а доходы от нее тратить на благотворительность. Собрали вокруг себя немало известных музыкантов.
Во время концерта „Adopt the Arts” 12 мая в Голливуде в Лос-Анджелесе, выступят, в частности, басист Black Sabbath Geezer Butler), вокалист Slipknot Кори Тейлор, братья Роберт и Дин Делео из Stone Temple Pilots, барабанщик Red Hot Chili Peppers Чед Смит, гитарист The Cult Билли Даффи, Стив Джонс из Sex Pistols, лидер Hole Кортни Лав и бывшие музыканты Guns N’ Roses – Gilby Clarke и Мэтт Сорум. Последний обращает внимание на цель:
Речь идет не только о детях, которые попадут или не в общественной школе – здесь речь идет о нашем сообществе. Много людей, работающих в шоу-бизнесе и развлечениях не знает, что происходит в государственных школах. „Adopt the Arts проливает свет на реальность общественного образования и дает возможность людям инвестировать в свое сообщество.
Цены на билеты начинаются от 40 $. Самые дорогие билеты в VIP – с возможностью встречи музыкантов – стоят 4,5 тыс. $.
Deep Purple тем временем медленно завершает свой двадцатый альбом, преемника „Now What?!” с 2013 года. А уже летом 2016 года Иэн Гиллан с группой выступит в Польше.
Я упрощу все для тебя, потому что я исхожу из того, что не стоит ходить вокруг да около. В самом начале я чуть не тронулась. Только не знаю, чего больше. Идет ли речь о том, что новая пластинка группы The 1975 включает в себя 17 песен? А может быть, за титул, который он так долго, что пока трудно произносить, а уж тем более запомнить? С другой стороны, может, дело в том, что это музыка, которую представили нам в этом издательстве Британцы отклонился немного от курса, который избрали на своем дебютном.. Прочитать больше
Организаторы Чад Фестиваля стараются, чтобы предстоящая четвертое издание этого мероприятия также была привлекательна. В прошлом месяце было объявлено, что во время мероприятия произошла, между прочим, команда Nightwish. Кого еще мы увидим в этом году в Straszęcinie?
Чад Фестиваль — это событие, благодаря которому мы достойно попрощаться с летом. Напомним, что предстоящая правка этого мероприятия пройдет 25-28 августа 2016 года традиционно в Straszęcinie. Прочитать больше
Postpunkowa группа Public Image Ltd. появится в Польше на единственный концерт. Музыканты под руководством Джона Лайдона сыграют уже 18 мая в варшавском клубе Proxima.
Public Image Ltd. — группа, образованная в 1978 году, а его лидером был Джон Лайдон, бывший вокалист Sex Pistols. В самом начале группу вместе с Джоном был одним из создателей, гитарист The Clash Кит Сша. В процессе своего существования коллектив неоднократно менял состав, доведя до подвески, группы в 1992 году. Прочитать больше
Внешность обманчива — прежнему лидеру The Smiths не про русский метал команда, но об Transportation Security Administration. Ведомство отвечает за безопасность в аэропорту дал подустал Morrisseyowi в июле 2015 года. Певец должен был тогда пойти в Лондон из аэропорта в Сан-Франциско, и именно в Городе на берегу залива произошел неприятный инцидент.
Как утверждает музыкант, он прошел формальную проверку, которая не выявила ничего особенного. Несмотря на это, был задержан охранниками на обыск. Один из чиновников должен был приседать перед вокалистом и прикоснуться к его половым органам. Однако, когда он увидел кого-то высшего по званию, сразу же отклонил.
АСП отрицал рассказам музыка, а в подтверждение своей версии показал запись с камер видеонаблюдения, которые вы можете посмотреть ниже:
Организация утверждает, что телохранитель следовать за стандартными процедурами в таких ситуациях. Угол камеры не позволяет, однако, однозначно решить, куда перешли руки сотрудника охраны.
Моррисси настаивает на своем и в очередной раз вернулся к теме якобы „аэропорт macanek”. Как и то, что TSA совершенно проигнорировал его обвинения в сексуальных домогательствах, на этот раз он высказался жестче:
«
На основании моего опыта аббревиатура АСП развивается как „Thorough Sexual Assault” („Тщательное Сексуальные Домогательства”). Если вы летите в Сан-Франциско, вы должны быть готовы на сексуальные домогательства со стороны людей, которые утверждают, что заботятся о вашей безопасности. Не думаю, чтобы ISIS упал так низко.
»
По-видимому, „мой сладкий ударила еще раз”, хотя „это шутка, наверное, он перестал быть забавным”. Не останавливайтесь „остановить «Morrissey», если Вам кажется, что вы уже это слышали”, хотя, наверное, в этот раз музыкант „начал что-то, чего не в состоянии закончить”… к счастью, на этот раз не жаловался на парня эбола.
А, по Вашему мнению, что произошло в аэропорту в Сан-Франциско?
Джон Аллен Хендрикс, родился в Сиэтле. В возрасте 15 лет взялся за акустическую гитару и понял, что это его призвание. Вдохновение для него составляли такие bluesowi создатели, как B. B. King, Muddy Waters, Howlin’ Wolf или Бадди Холли. Henrix посвящал много часов на тренировки игры на инструменте, подражая своих кумиров.
Начало музыкальной карьеры
Первой командой музыка была The Velvetones. В 1961 году попал в армию и в это время он основал группу The King Casuals. После короткой службы в американской армии, Хендрикс и продолжил музыкальную карьеру, создавая свои команды и сотрудничая с такими артистами, как Isley Brothers или Little Richard.
Посмотрите, как выглядела сотрудничество гитариста хотя бы с Бадди & Stacy:
The Jimi Hendrix Experience
Период великой славе, он, однако, еще впереди. Менеджер «музыка» стал басист The Animals — Чейз Чандлер. Вместе с Митчем Mitchellem и Ноэлом Reddingiem гитарист создал в Лондоне The Jimi Hendrix Experience.
Коллектив дебютировал в 1967 году альбомом „Are You Experienced”. В последующие годы были выпущены альбомы „Axis: Bold as Love” и „Electric Ladyland”, которые прославили музыка.
„Hey Joe”
Одним из самых популярных песен группы является рассмотрен в течение Хендрикса номер „Hey Joe”. Трудно однозначно указать создателя этого folkowego куска. Однако известно, что самые ранние записи этого номера приходит с 1965 года. Выполнила его, то группа The Leaves.
Трек только прославился благодаря интерпретации Хендрикса, хотя первоначально в 1967 году часть заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. Только с течением времени были оценены версию Хендрикса.
Послушайте, этого легендарного произведения:
Горящие гитары
Музыкант прославился тем, что был свой инструмент во время выступлений. Первый такой инцидент имел место в 1967 году во время лондонского концерта в Финсбери-Парк. Гитара марки Fender Stratocaster был спустя годы нашлась и была продана на аукционе за 280 тысяч фунтов.
Посмотрите, как музыкант был свой инструмент:
Праздник хиппи
В августе 1969 года прошел 3-дневный фестивальВудсток под лозунгом „Peace, Love and Happiness”. Во время этого события на сцене продемонстрировали такие звезды, как Сантана, Дженис Джоплин, The Who или Crosby, Stills, Nash & Young.
В качестве последнего, утром 18 августа 1969 года играл Джими Хендрикс со своей тогда новой командой, который он назвал Gypsy Sun & Rainbows. Случилось так, ибо отношения в The Jimi Hendrix Experience значительно ухудшились, и команда распалась в 1969 году.
Концерт Хендрикса во время фестиваля длился 130 минут и собрал в сравнении с более ранних художников, гораздо менее многочисленную аудиторию.
Несмотря на это, выступление было важным событием во время о господи, детка, а его исполнение американского гимна, кажется, в истории рока:
Sex, drugs & rock & roll
Музыкант, как на типичного хиппи и подобает, не воздерживался от алкоголя, наркотиков и секса. Доходило до таких нелепостей, что, когда команда Хендрикса, узнал, что гитарист хочет играть, будучи абсолютно чистым, отказался от выступления.
Гитарист славился также с эротических эксцессов. Увидел свет порнофильм, в котором игра якобы Хендрикс, что, правда, подрывает подруга музыка Кэти Etchingham.
Посмотрите, как выглядит гипсовый слепок члена гитариста, который исполнила Синтия „Plaster Caster” Albritton известный как „Пенис de Milo”:
фото: pinterest.com, Hirnungah Mancandy
„Клуб 27”
18 сентября 1970 года девушка гитарист нашла тело покойного Хендрикса в отеле Samarkand в Лондоне. Принял 9 таблеток usypiających и было это в 18 раз больше, доза от рекомендуемой. Музыкант подавился своей блевотиной.
Есть также теории, что гитарист был убит, ибо вскрытие показало, что его живот был наполнен красным вином, которого музыкант не имел привычки выпивать. Это вызывает предположение, что кто-то виноват в смерти гитариста.
Хендрикс умер в возрасте 27 лет. Художник присоединился к так называемому „клубу 27” – группы талантливых музыкантов, которые ушли именно в этом возрасте. В этом кругу находятся такие рок-знаменитости, как Джим Моррисон, Брайан Джонс из The Rolling Stones, Дженис Джоплин или Курта Кобейна. Совпадение возраста, в котором были музыканты в момент смерти, привело к созданию теории о том, что над выдающимися создателями висело судьба.
Джими Хендрикс вечно живой
Художник издал после смерти больше записей, бутлегов и все записывать сессии, чем во время его жизни и является одним из самых высокооплачиваемых мертвеца.
Сам гитарист еще при жизни шутил с тем, что смерть все-таки приносит некоторые преимущества:
«
Когда ты умрешь, ты настроен до конца жизни.
»
Хотя бы по случаю Black Friday, который пришелся в 2015 году на день рождения музыка, выдано „Burning Desire” – двойной винил, на котором прозвучали инструментальные импровизации в студии звукозаписи и демо, возникшие в период 1969-1970.
Посмотрите, как выглядит это издание:
фото: материалы пресс-релизы
В 2015 году был создан также документальный фильм „Джими Хендрикс: Electric Church”, который сосредоточился на выступлении гитариста на Atlanta Pop Festival в 1970 году. В фильме высказываются такие музыканты, как Кирк в фильме про ли Пол Маккартни.
Русский памятник Хендрикса
В году 1990 года в Домброве Гурничей zamierzono уничтожить памятник Героям Красных Знамен, однако жители они покрасили постамент и zadedykowali его… Jimiemu. Таким образом, памятник просуществовал до 2006 года.
Посмотрите, как выглядел этот памятник:
фото: Bastet78, CC-BY-SA-3.0
Надпись с доски, находящейся в хожове был переведен на скамейку Хендрикса, который стоит недалеко от этого места.
Кавер
Хендрикс имеет на счету пару песен других авторов, которые в его исполнении стали słynniejsze от оригинальных версий. Не иначе дело было с номером „All Along the Watchtower” — песня skomponowanym Боба Дилана 1967 года.
Многие производители приняли на вооружение куски, которые в основном связаны с Hendrixem. В серии научной фантастики под названием „Звездный крейсер Галактика” композитор Bear McCreary устроил песню „All Along the Watchtower”, который был использован в третьем сезоне. Герои przytaczali фразы с этого номера, а в финальной сцене появился кусок в интерпретации Хендрикса.
Послушайте, как звучала версия этой песни из фильма „Battlestar Galactica”:
Жизнь Jimi Hendrix это красочная история прямо из фильма и все еще появляются новые интересные факты, касающиеся его личности.
Youth он на ходу и некоторое время после выпуска нового материала с Killing Joke, соорудил еще одно издательство. На этот раз оно не имеет, однако, много общего с музыкой. Сборник рассказов „The Anarchist использования эмульсии Book” дает слово более глубоким убеждениям и жизненной идеологии музыка.
Басист говорит о содержании издания, что это импровизированные рисунки, которые не прошли каких-либо исправлений. Благодаря тому, что его работы являются точные и достоверные.
«
Рисунки, которые я выбрал, отличаются личной жизни, джек. Это необычное соединение мирских и спорных образов, которыми мы засыпали каждый день.
»
Мартин Гловер ссылается как в сми, так и искусства. Движется тематику, религиозную и политическую, изменяющуюся на протяжении многих лет. Его работы, однако, имеют более глубокий характер…
«
Этим не тематика szamańska и волшебная. Темы metamorficznej трансцендентности здесь очень четкие, а антропоморфные существа предполагают более глубокие отношения, и плотскую связь с дикой, природной мудростью.
»
Youth ищет в kolorowankach собственной идентичности и сексуальности. В соответствии с описанием публикации, плавная, подавляющее тире выражает сложные позиция о роли воображения художника. Смотрите сами:
Галерея: The Anarchist использования эмульсии Book, фото: материалы пресс — релизы — (5 фотографий)
К сюрреалистический коллекции рисунков Мартина Glovera прилагается прекрасная звуковая дорожка. Дополняют ее пример с высказываниями таких, которые музыкант записывал на протяжении многих лет.
Если вы хотите воспитать ребенка на очередного лидера Sex Pistols, сборник рассказов Youtha может быть хорошей отправной точкой. От себя батерии еще панк букварь, который позаботится о подготовке исторические. К комплекту antysystemowe колыбельные песни Rage Against the Machine и второго Джонни Rottena мы кирпичного.
Казалось бы, что оригинальная версия самая лучшая, но ничего более далекого от истины. Оказывается, что иногда даже небольшие изменения в дизайне или просто подходящего момента появления куска вызовет скачок популярности композиции. Такие ситуации в истории сильных звуков имели место неоднократно. Вот 15 композиций, которые в качестве кавер-версии , они более узнаваемы, чем оригинальные версии.
1. Metallica – „Whiskey in the Jar”
Ирландская народная песня неизвестного автора рассказывает историю разбойника, которого предала женщина. Композиция была представлена широкой publice за счет группы The Dubliners. Кусок дождался уже много кавер-версий, хотя бы в версии Thin Lizzy, Grateful Dead или музыки smokie. Однако это именно версия Metallica с 1998 года, которая вдохнула новый дух в эту тему, привела к тому, что болельщики покрепче игр обратили внимание на этот номер.
Оригинал:
2. Nirvana – „The Man Who Sold the World”
Песня Дэвида участием дэвида боуи был 45. номер в личном списке Курта Кобейна , состоящая из 50 любимых произведений. Команда Nirvana выполнил его во время концерта MTV Unplugged, который потом был выпущен как сингл, а затем на альбоме „MTV Unplugged in New York”. Версия пришлась по вкусу слушателям, ибо восстала из оригинала невероятную глубину. Обложка похвалил сам Боуи, хотя тот факт, что молодое поколение, считали, что оригинал принадлежит Nirvana, немного нервничал.
Оригинал:
3. Джоан Джетт И The Blackhearts – „I Love Rock ‘n’ Roll”
Гитаристка впервые увидела The Arrows, который исполнил свою песню „I Love Rock ‘n’ Roll” во время их тв-программу в 1976 году. Три года спустя композицию авторства Алана Merrilla и Джейка Хукера, Джетт записала вместе со Стивом Джонсом и Полом Куком из Sex Pistols. Но только другая ее интерпретация с 1981 года, записанный вместе с группой The Blackhearts стала хитом. Agresywniejsza „женская” версия Джоан Джетт пришлась publice по душе, занимаясь в одних только Соединенных Штатах первое место в чартах в течение 7 недель. Все это привело к тому, что большинство любителей рок-музыки знает именно кавер, а не оригинал. В результате песня стала, пожалуй, самым узнаваемым хитом Джоан.
Оригинал:
4. Type O Negative — „Cinnamon Girl”
Песня Нила Янга с его альбома „Everybody Knows This Is Nowhere” с 1969 года, как сингл занял 55. е место в списке Billboard Hot 100 в 1970 году. Будучи хитом Янга дожил до многих кавер-версий в исполнении хотя бы Smashing Pumpkins или Radiohead. Однако, версия Type O Negative, которая более темная и ostrzejsza, завоевала широкую публику. Кусок вышел на альбоме группы под названием „October Rust”.
Оригинал:
5. Johnny Cash – „Hurt”
Часть была написана Трента Reznora и был выпущен на диске „The Спаду Spiral”. Это баллада, которая в оригинальной версии имеет сильный оттенок рассказывая о боли, которую человек сам себе наносит. Хотя многие люди ее coverowało, на особое внимание заслуживает именно версия Джонни Кэша с 2002 года с альбома „American IV: The Man Comes Around”. Очень интимная и личная интерпретация дождалась трогательный клип добавили драматизма этой композиции. За режиссуру отвечает Марк Romanek, который создал хотя бы клип на композицию Nine Inch Nails „Closer”. Клип на „Hurt” получил премию «Грэмми» как лучший клип года.
Оригинал:
6. Judas Priest — „Diamonds and Rust”
Также эти господа создали кавер-популярный от оригинала. Песня была написана в 1974 году, Джоан Баез и выпущенный в 1975 году. Очень мелодичный и спокойный получил рок-н-лингвисты, благодаря Judas Priest. Команда изменила немного текст, и в такой версии кусок был выпущен на диске „Sin After Sin”, хотя изначально должен был появиться на альбоме „Sad Wings of Destiny”. Сама певица призналась, что версия Judas Priest очень пришлась ей по вкусу.
Оригинал:
7. Guns N’ Roses – „Knockin’ on Heaven’s Door”
Этот кусок он уже столько версий, что когда спросишь среднестатистического Иванова о автора этого хита, то ответ может быть неожиданным. Так вот, трек был создан в 1973 году для саундтрека к фильму „Pat Garrett and Billy the Kid”. Среди художников, которые решили взять на вооружение этот кусок, они, в частности, Эрик Клэптон, Бон Джови, Марк Нопфлер или Guns N’ Roses. Изначально начали включать песню в свои концертные сет-лист, чтобы затем записать трек, который впервые появился на саундтреке к фильму „Быстрый как молния”, а затем на „Use Your Illusion II” и стал, пожалуй, самой популярной версией этого номера.
Оригинал:
8. The Clash – „I Fought The Law”
Также punkowcy имеют на своем счету cover, который в их исполнении стал słynniejszy, чем оригинал. Песня написана Сонни Кертиса из The Crickets в 1958 году дождался первого coveru в исполнении The Bobby Fuller Four в 1964 году. Затем The Clash создал свою версию этого трека в 1979 году. В то время, когда мало кто помнит оригинал, именно сумасшедшая версия punkowców самых застряла любителям музыки в памяти.
Оригинал:
9. Эрик Клэптон – „Cocaine”
Гитарист часто играет песня в Дюймах, например, „After Midnight” или „Cocaine” , благодаря чему их просто обрадуется. Господа объединили свои силы в 2006 году во время записи альбома „Road To Escondido”. А в 2014 году Клэптон выпустил альбом „The Breeze: An Appreciation of JJ Cale” отдавая дань своему учителю. „Cocaine” был создан в 1976 году, но именно версия с Клэптоном с 1977 года она стала самой популярной.
Оригинал:
10. The Jimi Hendrix Experience „Hey Joe”
Трудно однозначно приписать кому-нибудь авторство этой композиции, и самые ранние записи этого произведения датируется 1965 году в исполнении группы The Leaves. Тем не менее, именно версия бога гитары навсегда вписаны в историю рок-музыки, хотя изначально в 1967 году песня заняла 6. позиции в чартах Великобритании, а в США совсем пропал. С течением времени композиция выросла, однако, на звание легендарного трека.
Оригинал:
11. Santana – Black Magic Woman”
Оригинальная версия Fleetwood Mac с 1968 года-это здорово bujający блюз, который сразу же попадает в ухо. Несмотря на это, именно версия Сантаны получила гораздо больший резонанс. Гитарист добавил к этой композиции испанского „осветить ваш” и такой взнос этот трек стал настоящим хитом гитариста. При этом кусок ноги начинают сами ходить.
Оригинал:
12. Led Zeppelin – When The Levee Breaks”
На альбоме „Led Zeppelin IV”, попал блюза трек, который первоначально skomponowało брак Joe McCoy и Memphis Minnie в 1929 году. Песня рассказывает о наводнения реки Миссисипи, которая имела место в 1927 году. Рок-версия этой композиции Led Zeppelin стала уже легендарной песней, который повлиял на многих более поздних художников, вдохновляющих себя британской группой.
Оригинал:
13. The Beatles – „Twist and Shout”
Композиция была создана в 1961 году за счет Фила Medleya и Берта Bernsa. В то время группа The Beatles добавил остроты этому треку, поэтому неудивительно, что эта версия попала в ухо тогдашнему поколению babyboomersów. Кусок вышел на дебютном диске » The Beatles „Please Please Me” и в настоящее время имеет статус легендарной композиции, которая также является популярной песней, если речь идет о количество кавер-версий.
Оригинал:
14. Marilyn Manson – „Tainted Love”
Этот трек имел два важные моменты в своей карьере. Первоначально составленный Ediego Cobbiego в 1964 году, был сделан Глорию Джонс. Старшее поколение, безусловно, связано nowofalowy группа Soft Cell, который вместе с другими группами synthpopowymi стал представителем так называемой „второй британской волны”. Его самый большой хит-это как раз „Tainted Love” с 1981 года. А молодое поколение, однако, связано острой версию Marilyna Мэнсона, который любит принять на вооружение synthpopowe песни и переделывать их на свой manierę. Следовательно, в композиции tchnięte новые агрессивные жизнь.
Оригинал:
15. The Offspring – „Feelings”
Версия Морриса Альберта очень спокойный, ностальгический и немного пистолет-транквилизатор. Господа из американской группы решили таким образом добавить немного державы назад бит. Такая сумасшедшая версия появилась на свет на 5. на диске „Americana”. Кто бы мог предположить, что прототип этой песни так же очень сентиментальный, когда аранжировка The Offspring — полная его противоположность.
Оригинал:
Вы знаете еще другие кавер популярнее от оригинала?
